前言
很多人称他是华语影坛最后一位大师！作为台湾电影界的领袖人物之一，在艺术电影领域，他的作品呈现出来的艺术风格就好像桃花林尽之外的世态百象，既熟悉又陌生，既邻近又遥远！他就是侯孝贤！
乍看上去，平平无奇一老头。他自嘲：“和杨德昌比，我就是庙口前的混混”。
而熟知其人的都知道，“他要不当导演，八成会是个流氓头子”。
少年时代同他干过架的人，哪里会想到这家伙日后会成为，在电影界开宗立派之人呢。
哪怕已功成名就，摄影师李屏宾爆料他，五十好几的人了，还能和同岁的的士司机，聊得不顺下车扭打，而后再上车，当作无事发生地继续聊。
回到电影。侯孝贤自己更横扫了各类国际奖项，光戛纳就先后7次入围主竞赛单元，观之世界范围，也实属少有。
第68届戛纳，凭《刺客聂隐娘》拿下最佳导演奖。如此传奇人物，喜爱他的创作者，又何止上面提到的几位。他的每部作品都能收到电影人的大爱！
《恋恋风尘》彻底将是枝裕和，推向了电影之路。从这位日本名导将侯孝贤视为自己的导师和父亲。
《风柜来的人》，重新塑造了贾樟柯和李沧东。贾樟柯不止一次表达过自己受其影响如何大。
与他同岁的香港导演许鞍华，也说学他的《童年往事》学了几十年，拍摄生活画面，从不敢有斧凿的痕迹。
伊朗著名导演阿巴斯，闹着要把奖颁给《戏梦人生》，甚至还做出了拿椅子堵门口的孩童行为，后来他对媒体表示，“看完觉得好，回去再想想，岂止好，简直是厉害”。
再往上，那便是拍出《教父》三部曲的科波拉，疯狂爱上了《南国再见，南国》，逢人就夸好，甚至自己做梦还梦见这部电影。
就连好莱坞导演都要效仿的对象，日本大师黑泽明，说出了“《戏梦人生》我看了四遍，拍得如此自然，我都没办法做到”，这等级别的赞赏言论。
而作家阿城偶然见到《童年往事》后，心里直接惨叫一声，“大师原来在台湾”。自杨德昌走后，如今的华语影坛，的确只有侯孝贤能称得上真正的“大师”。
对比同行的极力追捧，侯孝贤的电影反倒常在观众处遭到冷遇。
它不像李安用隐藏的深刻讲普世的情感，也不像王家卫反复借金句引起某种情绪共鸣，侯孝贤往往拍最简单的故事，台词少、节奏慢等经年不变的风格，却将很多人拒在观影门槛之外。
以杨德昌、侯孝贤为首的台湾电影，会显得更安静、文艺，也更加沉闷。
侯孝贤的电影里总是有很多普通得不能再普通的生活细节。这些细节真实地来源于生活，生活的无限也给予了侯孝贤撷取细节为电影所用的无限性。
但是同样的出现在无数影人构造的银幕画面上的细节，在侯孝贤的捏合下却能散发出让银幕之外的独立思想为之沉醉和动摇的魔力。
1973年，恰好李行导演的《心有千千结》剧组要找场记，学校老师便推荐了侯孝贤。由此，侯孝贤正式踏足电影界，师从李行。
1974年12月6日，担任副导演的爱情电影《近水楼台》上映。
1980年，侯孝贤拍摄了个人首部电影长片《就是溜溜的她》。
1981年11月18日，自编自导的爱情电影《风儿踢踏踩》上映。
这两部电影都是爱情轻喜剧，影片中还插入很多欢快的歌曲，确实是“贺岁佳品”。
两部影片的台前幕后班底基本一致，侯孝贤编剧、导演，陈坤后摄影，凤飞飞、钟镇涛、陈友主演。《风儿踢踏踩》应该是在《就是溜溜的她》取得票房成功后，原班人马“乘胜追击”的“产品”。
这两部电影都算是“贺岁片”，影片结束的时候，打出了大大的字幕：恭禧发财！
1983年9月2日，《风柜来的人》上映，该片获得了第6届南特三大洲电影节最佳作品奖，并获得了第21届台湾电影金M奖最佳剧情片奖提名，侯孝贤则获得了最佳导演奖提名。
1984年，执导了由王启光、颜正国、李淑桢联袂出演的剧情片《冬冬的假期》，该片获得了第7届南特三大洲电影节最佳作品奖，侯孝贤凭借该片获得了第30届亚太影展最佳导演奖。
1985年8月3日，侯孝贤执导并参与编剧的剧情片《童年往事》上映，该片获得了第36届柏林国际电影节费比西新电影论坛奖，侯孝贤凭借该片获得了第22届台湾电影金M奖最佳原著剧本奖。
该片衍射了侯孝贤自身成长过程，也隐晦触及白色恐怖与对政府的无声批评。在《童年往事》里，侯孝贤采用了一种对过去脉脉含情的态度，它那些标准的长镜头让凝视成为一种诗意的总结，许多当时生活的细节总有莫不经心的触动，像是一页日记。
1995年5月22日，《好男好女》上映，该片由伊能静、林强、高捷共同主演，入围了第48届戛纳国际电影节主竞赛单元，侯孝贤凭借该片获得了第32届台湾电影金马奖最佳导演奖。
1996年5月13日，执导的剧情片《南国再见，南国》首映，并且入围了第49届戛纳国际电影节主竞赛单元。
1989年，执导了由陈松勇、梁朝伟、辛树芬等联合主演的剧情片《悲情城市》，该片获得了第46届威尼斯国际电影节金狮奖，侯孝贤则凭借该片获得了第26届台湾电影金马奖最佳导演奖。
《悲情城市》借着台湾“二·二八事件”前后，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。
全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。而该片也成为华语电影第一部获得威尼斯金狮大奖的影片。
“台词少、节奏慢”对应的正是其标志性的“长镜头、距离感”，所谓侯氏电影中的诗意美学，正是源于此，也对后来者产生了深远影响。
侯孝贤之前，长镜头一直存在，侯孝贤之后，人人拍文艺片，总想着尝试一把，但没人能超越。
1998年的由梁朝伟、李嘉欣主演的《海上花》就是将长镜头运用到极致的典型，全片只有39个镜头，足见他在这方面炉火纯青的造诣。
开场一段8分钟的长戏，你看一眼便知，什么是“大师级镜头”。
他拍的是妓院划拳吃酒的餐宴，长镜头的出现奠定了整部影片，精致却具实感的质地随着人物的动作出声，镜头不断的来回摇移，人物关系与性格丝丝密密地铺陈而开。
不求花哨，不为炫技。长镜头的存在，带有不愿去打扰人间日常的心平气和。长镜头的运用帮助他，去尽量真实地记录一切，并通过其从日常中挤压出戏剧性。
2003年，执导了由浅野忠信、一青窈领衔主演的剧情片《咖啡时光》，该片是侯孝贤首部用外语拍摄的外国影片。
2005年10月28日，《最好的时光》上映，该片由舒淇和张震领衔主演，入围了第58届戛纳国际电影节主竞赛单元。
并且获得了第42届台湾电影金M奖最佳剧情片奖提名，侯孝贤本人也获得了最佳导演的提名。
2007年5月17日，《红气球的旅行》上映，该片由朱丽叶·比诺什、宋方等共同主演；
8月，在第60届洛迦诺国际电影节上，侯孝贤被授予终身成就荣誉金豹奖；并且在第18届东京国际电影节上获得了黑泽明奖，成为首位获得该奖项的华人。
2015年的《刺客聂隐娘》，为侯孝贤第一部在大陆上映的影片。在中国内地、台湾、日本取景拍摄，采用封闭式拍摄，媒体几乎没有捕捉到有关影片拍摄的一星半点消息。
期间资金常常掉链子，演员几度更换，甚至还有开拍后再遇停机的传闻。你难以想象，像他这样级别的导演，到现在还会为筹集影片的拍摄资金犯难。
这部备受关注的动作剧情电影，依然传承着侯孝贤导演向来固定长镜头的影片风格。该片获得了第52届台湾电影金马奖最佳剧情片奖、第10届亚洲电影大奖最佳电影奖。
侯孝贤凭借该片获得了第68届戛纳国际电影节最佳导演奖、第52届台湾电影金马奖最佳导演奖、第10届亚洲电影大奖最佳导演奖。
公映后，两极化的口碑并没有让多少观众，近距离体会到这位大师的电影魅力。
但这的确是一部惊喜之作。美到令人窒息的画面，炊烟农家，青山绿水，以及唐朝古风，以东方式传统含蓄和理解吃力的文言文对白，侯孝贤导演打造了一部从未有过的意境武侠创新影片。
2020年8月24日，侯孝贤获得第57届金马奖终身成就奖。
你不会记得，十年前、五年前的票房冠军，到底是哪部影片。而侯孝贤的作品，无论过去多久，总会有人反复说起。即便现在无感也没关系，喜欢电影的人，终将与他相会……
侯孝贤电影全集
1《就是溜溜的她》1980
导演: 侯孝贤
编剧: 侯孝贤
主演: 凤飞飞
豆瓣6.1IMDb6.0
该片是侯孝贤首部挂名导演作品，当年曾在阳明山闭关十一天写这部片的剧本，1980年上映时，一开始还没电影院愿意放映。
该片上映前曾一度乏人问津，随着映演口碑扩散与票房火热，全台戏院纷纷换播，不过电影风格轻松搞笑，与侯导日后作品风格大不同。
2《风儿踢踏踩》1981
导演:侯孝贤
编剧:侯孝贤
主演:钟镇涛
豆瓣6.2IMDb6.0
这部电影拍摄于1981年，是侯孝贤导演的第二部电影。这是一部爱情轻喜剧，影片中还插入很多欢快的歌曲，是当年的“贺岁佳品”。
3《在那河畔青草青》1982
导演:侯孝贤
编剧:侯孝贤
主演:钟镇涛
豆瓣7.0IMDb6.7
《在那河畔青草青》有爱情，有喜剧，但更富有乡土气息和健康写实主义。
美丽的风景，天真的孩子，饱满艳丽的影像，朴实古典的情节，悦耳动听的音乐，善良的俊男靓女，感觉世界上最美好的东西都聚合在了这里，又见勾起人类美好情感！
4《风柜来的人》1983
导演: 侯孝贤
编剧: 朱天文
主演: 钮承泽
豆瓣8.4IMDb8.2
这是一部叙述少年青涩成长的诗性影片。主要讲述一群男孩子高中毕业后没有工作，等待着征兵。
他们百无聊赖，看白戏、赌博、逞勇斗狠，离开风柜，来到高雄，他们在成长中所遇到的迷茫与困惑。
5《儿子的大玩偶》1983
导演: 侯孝贤
编剧:黄春明
主演:陈博正
豆瓣8.1IMDb7.9
该片改编自台湾乡土作家黄春明的同名小说，由《儿子的大玩偶》、《小琪的帽子》、《苹果的滋味》三段故事组成。
《儿子的大玩偶 》的成功在某种程度上突破了当时台湾政治保守势力的抵制，在舆论、口碑与市场的支持下，为台湾电影的创作自由开启了一片新天地，也确定了台湾新电影在台湾影坛的新地位。
6《冬冬的假期》1984
导演: 侯孝贤
编剧: 朱天文 / 侯孝贤
主演: 梅芳 / 古军
豆瓣8.6IMDb8.3
该片改编自朱天文所著同名短篇小说，讲述了台北某小学毕业生冬冬和妹妹婷婷，到台南乡下外公家过暑假的经历和见闻。而朱天文也开启与侯孝贤长达20年的合作。
《冬冬的假期》包含了两个孩子的不同视角，它是一部不折不扣的儿童电影，同时又让成人世界的纷纭无奈于孩童的目光所察中。
7《童年往事》1985
导演: 侯孝贤
编剧: 朱天文 /侯孝贤
主演:游安顺 / 田丰
豆瓣8.8IMDb8.3
这是一部属于台湾的影像记忆，却仿若承载了一个时代的童年缩影，侯孝贤在《童年往事》中看似波澜不惊的呈现，将自已的情感附加完美的融合入光影的艺术。
看侯孝贤的电影，那缓慢的节奏，略显沉闷的基调，都是一种享受，对成人来说那已然逝去满天真的快乐与成长的迷惘冲动，都在那真切而恬静的长镜头中以真挚的共鸣。
8《尼罗河女儿》1987
导演:侯孝贤
编剧:朱天文
主演:杨林/杨帆
豆瓣7.1IMDb7.0
影片受日本漫画《尼罗河女儿》的启发，讲述了林晓阳在亲情和道德的迷茫混淆中，因一系列事情，蜕变成熟的故事。
这部电影中，导演侯孝贤力图通过一位热衷于阅读《尼罗河的姑娘》喜剧杂志的少女的眼睛，捕捉在台北夜幕中生活的青年们的形象。这和后面的一系列的自传性作品的风格完全不同。
9《恋恋风尘》1988
导演: 侯孝贤
编剧:吴念真
主演:李天禄
豆瓣8.6IMDb8.2
该片根据吴念真的初恋经历改编而成，讲述了青梅竹马的阿远和阿云，因阿远入伍而渐行渐远，最终阿云和他人结婚的故事。
《恋恋风尘》里出现了侯孝贤此前所有电影当中从未出现过的空镜头，这种看似台湾风光宣传片的镜头实际上暗含了侯孝贤对小津的崇敬和模仿。
10《悲情城市》1989
导演: 侯孝贤
编剧: 吴念真 / 朱天文
主演:陈松勇/李天禄
豆瓣8.9IMDb8.1
影片以二·二八事件为背景，讲述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。本片以一个家族的兴衰故事，侧写出时代变迁与政权轮替的过程中，难以回避的族群冲突与身份认同问题。
影片勇于突破禁忌，在解严之际便大胆碰触敏感的“二二八”议题，以宏大的历史格局再创台湾电影新页。
该片于1989年获威尼斯影展最佳影片金狮奖，这是在国际影展获得首奖的第一部台湾电影。
11《戏梦人生》1993
导演: 侯孝贤
编剧: 吴念真
主演: 蔡振南 / 洪流
豆瓣8.4IMDb8.2
影片以李天禄前半生的生活经历为叙事主线，李老本人的口述回忆与拍摄重塑的场面相互穿梭交织，以李天禄的个体经历呈现出台湾自清末至1945年日本投降五十年间的历史风貌。
《戏梦人生》不仅在艺术上独具特色，显示了侯孝贤电影在美学风格上的主要特点，而且也形象化的表达了侯孝贤对台湾近现代历史的一些基本看法和评价。
12《好男好女》1995
导演: 侯孝贤
编剧:朱天文
主演:林强/伊能静
豆瓣7.5IMDb7.2
该片以梁静的生活为主线，梁静和阿威的爱情以及梁静扮演的蒋碧玉戏中戏为辅线，以三段不同的生活和角度探讨人生、爱情、政治。
影片取材于台湾中共地下党员蒋碧玉的个人传记，并在影片最后以字幕形式说明“谨以此片献给钟浩东、蒋碧玉以及50年代政治受难人。”
侯孝贤首次为了演员量身定做。朱天文说“盯住伊能静，环绕她而想剧本”，因为“像是一份责任，再不拍她，她就老了。”
13《南国再见，南国》1996
导演:侯孝贤
编剧:高捷/朱天文/林强
主演:高捷
豆瓣8.1IMDb8.0
该片讲述了年届30岁的帮派人士小高不想在打打杀杀中混日子，努力改变、适应环境，然而事业与爱情的双失败的故事。
影片回到了侯孝贤更为擅长、也更为私人的生活领域，更加真实可感，更加纯熟自然。
14《海上花》1998
导演: 侯孝贤
编剧: 朱天文
主演: 梁朝伟
豆瓣8.2IMDb8.0
该片改编自张爱玲曾将其“翻译”成国语的吴语小说《海上花列传》。讲述了十九世纪末的上海英租界，几位性格迥异的妓女不同的命运和遭际的故事。
清末民初的上海是通商大埠，十里洋场过来去往，人流混杂。其中花事之盛，堪称一绝。上海正式的妓院中，最高等的俗称长三堂子，又称书寓。清末小说家韩庆邦的小说《海上花列传》所描写的，正是上海高级妓院“长三书寓”中的生活场景。
全片片长113分钟，却仅仅只有39个镜头，而且坚持使用原著中的吴方言。侯孝贤曾申请到上海老区实地拍摄，但没有获得大陆官方的许可，最后不得不把场景全部搬进室内。于是，为了再现19世纪的上海洋场，《海上花》美术小组搭建了三座古宅，试图重现当年的石库门老屋面貌。
15《千禧曼波》2001
导演:侯孝贤
编剧:朱天文
主演:舒淇/高捷
豆瓣7.2IMDb7.0
这是侯孝贤为将来拍摄的一部电影，它的姿势是回顾。
该片从回忆开始，到回忆结束，其间的波澜不过构成回忆的一个过程，散乱无序的叙述偶有令人意外之处，最终仍归到挥之不去的忧伤里，看似随意的故事却流露侯孝贤一贯的感伤风格。
16《咖啡时光》2003
导演:侯孝贤
编剧:侯孝贤/朱天文
主演:一青窈/浅野忠信
豆瓣7.4IMDb7.0
《咖啡时光》是台湾导演侯孝贤应日本松竹公司之邀，为纪念已故日本电影人小津安二郎诞辰一百周年而专门拍摄的影片，这也是侯孝贤首部用外语拍摄的外国影片。
该片题材是小津电影习惯描写的都市家庭的日常生活。讲述了一家旧书店老板爱上一个在东京工作的女孩儿后，两人和各自父母之间产生的微妙感情故事。
17《最好的时光》2005
导演: 侯孝贤
编剧:朱天文/侯孝贤
主演:舒淇/张震
豆瓣7.6IMDb7.4
影片片中有三个时代背景，截取了舒淇与张震在三个不同时代截然不同的风情，诉说了一段三生三世，情缘未了的爱情。
在侯孝贤电影里，《最好的时光》可能是他最个人化的一部；这三段式的叙事诗篇，更像是导演对过往的一次自我总结，将他不同时期的风格分别浓缩为三出处于不同时空的小品，互相分离，而又隐隐相系。
18《红气球之旅》2007
导演:侯孝贤
编剧:侯孝贤/弗兰西斯·马格林
主演:朱丽叶·比诺什
豆瓣7.4IMDb7.2
本片为侯孝贤向法国导演艾尔伯特•拉摩里斯拍摄于1956年的短片、在电影史上有重要地位的《红气球》的致敬之作，也是他继《咖啡时光》之后拍摄的第二部致敬外语片。
侯孝贤能抓住任何生活化的东西，平淡中显真切。比诺什的演技也发挥的非常出色。
19《刺客聂隐娘》2015
导演:侯孝贤
编剧:阿城/朱天文
主演:舒淇/张震
豆瓣7.3IMDb7.2
该片取材自裴铏短篇小说集《传奇》里《聂隐娘》一篇，讲述了聂隐娘幼时被一道姑掳走，13年后被送回已是一名技艺高超的传奇女侠的故事。
《刺客聂隐娘》更多集中在视觉上，无论是内景贵族大臣的家居摆设，还是外景田野的自然风光，影片在视觉上以两种截然不同的风格，共同呈现了一个古代唐朝的视觉世界。
2023年10月，侯孝贤被确诊患有阿尔茨海默症（俗称失智症），这一消息震惊了影坛。据其家人和相关报道，侯孝贤已正式退出电影制作行业，未来不会再执导新片。《刺客聂隐娘》无疑成为其封镜之作！
好消息：为感谢影迷长期以来的支持，特推出千余种商品，几百种精选图书，粉丝超惠选择，不妨逛一逛吧！件件亲测，七天无理由退货！
赠人玫瑰，手留余香，点个“赞”吧！！！
热门跟贴