下午的主竞赛评审团发布会上，最“圈粉”的是洪尚秀。主持人问及各评审此次来的意义，洪答“其实我也没搞清楚我为什么在这”，引得台下一片哄笑。后来他补充说“上一次他们邀请我没能成行，这一次能过来感觉很好”。
比起其他人正经地回答、聆听各种议题化政治化的记者提问，一直双眼迷离用手遮光的洪尚秀（也是最显老的一个）松弛得多。
当然，到了开幕式，最风光的还是主席，一定是主席。主持人念出一串大导演的名字——阿巴斯、戈达尔、基耶斯洛夫斯基……而有一位演员与他们全部合作过。
大银幕上播放“法兰西玫瑰”，欧洲三大影后满贯的朱丽叶 · 比诺什的生涯表演混剪。看着比诺什在一部部名片里的经典场景——这何尝不是一个演员的“作者性”呢！
文字：忠泽
排版：泓泽
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随后到了追悼环节。荧幕放送1990年金棕榈《我心狂野》男女主在麦田狂舞的片段，引出法国歌手Mylène Farmer天籁般的歌声，悼念此片导演，于今年初逝世的传奇影人大卫·林奇。
大卫·林奇《我心狂野》
小李子出场，字正腔圆的英文和好莱坞明星的腔调有点端着。他请出了今晚的另一个主角，他和无数演员表演生涯的引领者——罗伯特 · 德尼罗。随着《乡间骑士》的旋律响起， 我们又回顾了这位新好莱坞演员教父的经典角色。
戛纳德尼罗混剪
开幕式最后的彩蛋是昆汀。这个老混蛋溜出来，拿腔拿调极度浮夸地：“我在此宣布，第78届戛纳电影节——开幕嘞！”然后摆着pose 还把话筒直接摔到地上。今年的戛纳就在欢笑声中开始了。
戛纳开幕昆汀搞怪
随后的开幕片《启程之日》，由于笔者实在太困中途放弃了。看反馈，是一个不太出挑的法式小品，没有名导/明星，也没有啥电影语言上的创见。可能像去年《第二幕》那种电影节特供、有大明星的元电影反而更适合作为开幕片。
于是笔者此次戛纳之旅的首片，就成了25周年的4K修复，为经典修复单元在布努埃尔厅开幕的《一一》。这也成了我一辈子难以忘怀的观影经历。
为了《一一》中间位置坐台阶
Cannes
《一一》 杨德昌 5/4
常看常新。很多老片修复画质锐度高了就变味，但本来《一一》就特别当代，所以虽然比35mm胶片版纯纯焕然一新，倒也不违和。声音上变细了不少，不同空间、镜头声音上的勾连非常绵密，什么动作拟音什么省略也非常有风格。声音增强之后，明明没有加长，但是注意到了大约10处之前没注意到的镜头。它让过去一年看过所有的电影黯然失色。
映前彭铠立女士分享。《一一》像他的第一个孩子（第二个坐在台下）。杨德昌创作初期正直千禧年的焦虑，本来项目甚至叫“Y2K”。准备阶段杨听得最多是贝多芬，想说“如何才能给观众传递爱与希望，能让他们带着‘我的一部分’离开影院，并获得不短暂的回响。”这种技术登峰造极，又传递最赤诚的生命体验的电影，世上再难有第二个。
25年前的千禧年，传奇的一届戛纳。评审团大奖《鬼子来了》，最佳导演《一一》，最佳男主梁朝伟《花样年华》，展映单元有《卧虎藏龙》。雅各布在《戛纳往事》中回忆的是，其实最佳女主应该给张曼玉，毕竟《黑暗中的舞者》已经有金棕榈了；而杨德昌的最佳导演，其实是一个有金棕榈分量的奖。
错过《牯岭街》是戛纳最大的遗憾，而能留下《一一》是戛纳的幸运。
这里附上去年离开洛杉矶时为杨导扫墓的照片。
朋友们，愿爱与希望之梦永不消逝。
《一一》之后，首日的两部竞赛片没能接得住场。
Cannes
《望向太阳》玛莎 · 施林斯基 2/4
文化上很难共情，大约讲的是欧洲农村有限空间里年轻女性角度的自由式压抑，对生命与死亡的感触。
制作还算精良，开始还能靠漫游/窥视的视觉母题跟上，但是到了村里群戏就丢失了焦点。剪接方法上，大量的先验式镜头还算有效，但是低音渐强急停的声音技法用多还是疲惫。现实和超现实的切换比较重复而生硬。
《望向太阳》剧组等首映红毯
Cannes
《国家公诉人》谢盖尔 · 洛兹尼察 2/4
只剩反集权先锋，没有了一个个惊艳的、主题驱动的单场戏调度。 把描写主体从刁民众生相转成步步危险的体制，但全靠对白，非常缺少电影的动作，而且体制各级面孔十分单一。走这个路线，情节并不如国产特务片。观感差过《顿巴斯》《温柔女子》《纳福》。
观影间隙去看了唯一Calton酒店底下三层的沉浸内容竞赛中心展出的tAxI，结合了和AI是亮点，在出租车内与这台老车对话分享你的经历，三周墙壁会有一些内容反馈。美其名曰“你自己越愿意表达，你就能听到更多”，但实际算法有限。
戛纳去年开始引入沉浸内容，可能是看到了一些成熟度。之后有机会体验一些别的内容，看看这一领域是否真的比7年前有决定性的进步。
Calton酒店的AI展厅
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