有一首台语（闽南话）歌曲叫做《雨夜花》的，如去听过邓丽君、齐秦等演唱的不同版本，非常喜欢。后来才知道，这歌的作者是邓雨贤。邓雨贤，1906年7月21日出生于台湾省桃园县龙潭乡。

在曾经的台语流行歌曲之中，有所谓“四、月、望、雨”，指的便是《四季红》《月夜愁》《望春风》《雨夜花》四首台语歌谣。这四首台语歌谣在面世之时都造成一时轰动，达到大街小巷人人传唱的地步。而这些充满台湾特有情调，让人一听便难以忘怀的悠悠旋律，全都出自于一人之手，那就是客籍作曲家邓雨贤。

邓雨贤24岁时，远渡日本、学习作曲；学成后返台，发现台湾无一处可供其发挥长才，不得已蜗居台中、担任地方法院通译官。1932年，有一首台语创作歌曲《桃花泣血记》奇迹似地风靡全台，邓雨贤应邀写了一曲《大稻埕(chéng)进行曲》崭露头角。

此后，他进入当时执唱片界牛耳地位的古伦美雅（哥伦比亚）唱片公司。1933年，邓雨贤陆续创作出《望春风》《月夜愁》《老青春》《跳舞时代》《桥上美人》等歌曲，赢得四方赞赏。邓雨贤就此成为台语流行歌谣极富盛名之创作者，亦可说是台湾第一位专职的台语音乐家。

1934年，他又推出《雨夜花》《青春赞》《春宵吟》等歌曲，街头巷尾、人人传唱。之后几年里，邓雨贤更以《满面春风》《碎心花》《南风谣》《想欲弹同调》《琴韵》《四季红》《四季谣》等动听旋律，赢得“最受欢迎流行歌曲作家”的美誉。

那时，邓雨贤、苏桐、黄赞福、邱再福，四人并列为当代流行歌坛作曲的“四大金刚”。尤为难得的是，邓雨贤在当时已经意识到了“艺术家应该和大众紧密结合在一起”。

1936年3月，邓雨贤在一场座谈会上，提出了个人的深切感想：

  • “……站在艺术家的立场，对今日台湾社会有什么抱负或要求？关于这一点，我是一位音乐工作者，知道的不多，只是每天不断的努力研究，平常总觉得，不但是音乐家，我想，画家、文学家也一样，认为艺术只是他们这些研究者的独占品，是和大众游离的东西，自己高高在上，有轻视一般大众之嫌。

  • “……如果可能，艺术家应该和大众更紧密的结合在一起，从而完成他本来的使命。幸而我和唱片公司有关系，有较多的机会去接近大众；我能不客气的说：现在的台湾艺术已经成为一部份白领阶级的娱乐机关，实在需要改进和大众一同鉴赏艺术的态度。”

读过主席《在延安文艺座谈会上的讲话》的人，就知道这段话暗合主席的讲话精神。当年，在台湾社会面对西方外来文化的冲击时，邓雨贤也提出了个人的见解：

“这是一个过份崇信西洋文物的时代，当然西洋文物有不少可以摄取的地方。但西洋音乐也有腐败的地方，所以不一定非西乐不可。
“台湾音乐水平较低，一开始就只推行西乐的话，大众不容易理解，结果会使音乐和大众分离。所以就原有的台湾音乐（例如歌仔戏、有非艺术性的俗恶地方不少）改作Melody，或改善歌词。我是说应该从这种地方着手……”

可叹的是，邓雨贤生活的年代正处日本统治台湾时期。日本鉴于“大东亚共荣圈”之考虑，利用邓雨贤的歌曲曲调改填上了他们自己的歌词，让邓雨贤的优美作品遭到污染，令人心痛。例如：传唱至今的国语《十八姑娘一朵花》，原曲就是他的台语歌曲《黄昏愁》；而这首就曾被改编为日语版《番社姑娘》（番社の娘）。

在日本统治台湾的最后一年，1944年6月12日，邓雨贤不幸因肺病与心脏病并发，病逝于竹东。时过将近60年的2002年11月28日，世界著名男高音歌唱家多明戈在台北与台语天后江蕙对唱一曲《雨夜花》，向邓雨贤致敬。

此去数十年，如去愿邓先生安息。