（编者按）斯人已逝，典范犹存。荆楚社科名家、美学大家刘纲纪教授，辞世已逾六载。今余仲廉博士《中国书法美学解构与建构》新书付梓，先生昔年为其所作序言，终得面世，手泽如新。展读之际，先贤风范宛在，谆谆教诲犹闻。先生此序，非唯嘉勉后进之言，实乃文化复兴之论，所阐发者，直指肯綮，切中时需：复古绝非抱残守缺，亦非拒绝新变；唯有溯其本源，归其法度，方能显其正道，返古开新。

推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展，是时代赋予社科学术界的文化使命。先生昔年所言，与今日文化思潮遥相呼应，其理渐明，其旨愈深。构建中国哲学社会科学自主知识体系，必须坚持“两个结合”，赓续文化根脉，植根文明沃土，扎根中国实践，不断彰显中华文化主体性，建设具有中国特色、中国风格、中国气派的哲学社会科学。

这样的时代语境下，先生序言中所蕴含的历史观与方法论更显珍贵。如果说文中“溯源重构”、“归守法度”概念的提出，要求我们回归本土，还原文化；那么对“复古”概念的深刻重释，以及对其历史性误读的理性剖析，则破除了学术窠臼，拓展了当代文化研究视域。这无疑是一场解构与建构、守正与创新的学术实践。

先生高论，历久弥新，犹能启迪后世，垂范学林。今特刊此序，以飨读者。

（源自湖北省社科联公众号，经授权后重新配图转载）

溯源重构，复古显道——《中国书法美学解构与建构》序

文/刘纲纪

今年的天气有点反常，往年清凉的珞珈山，立秋后的一周，依然炎热如酷暑。彭富春教授陪同他的学生余仲廉来访，说余仲廉的博士论文《中国书法“复古”问题的美学研究》即将出版，特来征求我的意见，还需要作怎样的修改，并请我写序。

余仲廉也算是我的学生，他听我的课时，发言积极、思想活跃。他热爱学习、善于思考、爱好广泛，常就诗词和书法与我讨论。他在“珞珈诗派”的创建与发展上作出了不小的贡献。他写完博士论文初稿，就拿来向我请教。我看后对他说，论文的立意和选题都很好，但有关“复古”与“拓新”关系的论述还不够清晰。

于是，他按我之意进行了多次修改。他博士论文答辩之前，又将修改的论文拿来让我指导；我看后很满意，便对他说：“这下盲评都会得优。”结果正如我言。他的博士论文答辩我也参加了，他的表现很出色，参评老师都给予全优。我认为这样优秀的论文应该出版，现请我写序，欣然允予。

书法研究一直是中国艺术、审美与文化研究中的重要课题，同时也是博士论文选题、写作与探究中的重要问题。而“复古”不仅是中国文化传统中独特存在与不可替代的审美现象，更是中国书法史上经常出现争论的问题。书法复古之所以有其艺术、审美的合理延续性和历史的必然性，不仅在于书法的学习、练习、欣赏等离不开，并且在于书法的传承、创作、创新仍然离不开。可以说，书法是一门在复古中得以延展前行与不断建构的艺术。因而，书法的当代重构与发展，必然离不开对复古的回望与追溯。

在追溯书法的本源时，余仲廉提出书法复古是由中国古代的历史性思维以及自然性思维所影响的，同时也是由书法这门古老传统艺术的本性所规定的。应当说，余仲廉《中国书法“复古”问题的美学研究》一文或现定名为《书道穷源》一书的思考，是受到了彭富春教授美学思想的启发和影响，也是我书法美学理论某些部分的拓展和外延；不过，我看其写作内容和语言形式，更多的是出自我的美学观点。

论文以“复古”为主基调，却始终旗帜鲜明地阐述“复古”并不等同于守旧，而是具有返本穷源、追溯和显现自然与“道”的根本意义。重点强调绝不能把书法复古解读与归结为守旧，更不能把书法复古看成是拒绝创新与发展。论文全面地诠释了“复古”与“拓新”关系，系统地揭示了“复古”的内涵，全面地分析了“复古与书法”的真正本性意义和发展脉络史，这无疑是对书法研究的突破与创新。

从“五四运动”至上个世纪八十年代初，与“复古”问题有关的思考和研究在文学、艺术中消失了，与“复古”问题有关的话语也未能进入书法艺术与美学研究的视野与领域，与书法复古问题有关的研究也没有得到学术界应有的重视。其根本原因在于整个时代把“复古”政治化、社会意识形态化了，许多学者与研究者对“复古”充满了误读与曲解。这种情况很大程度上制约与限制了中国书法艺术的研究与发展。因此，余仲廉博士论文选题的难能可贵，就在于他选择了这一极其重要又常被忽视的问题，这充分彰显了他的学术勇气、执著的研究精神和相关学术知识的深厚积累与沉淀。

余仲廉的博士论文在对书法复古问题进行充分整理与辨析的基础上，实现的创新主要有：对中国书法史上常见的“复古”现象，进行了理论性的探讨与独特的分析；对“复古”的根源、目标与方向以及“复古”对书写的影响等问题进行了多层面、多维度、系统的梳理，也进行了全面、深入的分析与讨论；从审美的独特视角探讨了书法之所以具有艺术品质与审美价值，在于以“复古”作为支撑建构了可以依托的精神与文化传统。这些学术创新是作者从哲学美学的视角进行的研究所得，是与他较长时间的理论准备和书法实践分不开的。

论文值得肯定与赞许的是对“复古”进行了新的解读，强调并指出书法复古并非守旧，同时也非简单地沿袭与模仿古人，而是通过复归历史、自然与文情以达到寻“道”、显“道”的目的；也即是说，历代书法创作中的复古在本质上是经由复归历史、文情与自然，从而让“道”得以显现、重构和生成。

通过论述“复古”至“显道”的过程，阐释了书法复古的必然性与重要性。论文还主张与强调了书法复古的思想意义与当代价值，反思与批判了那种把复古等同于“落后”与“守旧”的看法。这一观点对书法复古的意义及其当代重构具有很好的借鉴与参考价值。

论文主张“复古”并不等于守旧与落后，而是具有返本穷源的原初意义。论文论述的“古”不仅仅是一个时间概念，同时也是一个重要的中国美学概念，代表着中国传统和现代特有的审美文化与价值的概念。因此，证明了书法复古及其建构具有积极的、正面的意义，是书法审美扩展与风格创新的基本方式。

并且在研究与论述里，通过独特的学术视野与理论，克服与超越了复古与守旧的等同论，以及复古与创新的对立论等理论与思想的误区，为“复古”的论证与辩护提供了法度与思想上的系统依据。

论文的主要观点，我是认同的。在中国“复古”思想文化的影响下产生的书法复古，维系了书法这门独特艺术持续而顽强的传统，促使其在世界艺术多元化里生成与建构独有的精神与文化特质。

在“复古”的分析、揭示与重构里，论文清晰地论述了“复古”对于书法艺术的意义，阐明了书法复古与拓新之间所具有的根本关联，以及“复古”在书法教育与研究中的独特作用。更为重要的是，对当代书法艺术的审美、传承、发展等具有较好的借鉴意义。

不过，如果在出版成书之时，将理论内容匹配上相对应的书法作品并予以解读会更加溢彩，更能让读者和研究者获益，这是一件对书法、书法美学发展大有益处的事。

以此为序。

2019年10月28日于珞珈山

《书道穷源》作者简介：

余仲廉，湖北石首人；哲学博士，诗人、作家、书法理论家和批评家；武汉大学等多所高校教授，湖北省美学学会副会长，湖北省中华诗词学会辞赋工作委员会顾问，湖北省中华诗词学会高校诗歌工作委员会顾问，珞珈诗派研究会名誉会长，华中师范大学校园文化发展基金会名誉会长。

著有《行悟人生》《书道穷源》《六根弦音》《灵魂的解读》《珞珈山起风了》《乡关何处寻旧梦》《椿萱集》《我的所有》《浮生拾慧》《人生百要》《〈道德经〉精义》等廿余部著作。在《中国书法》《解放军美术》《正信》等期刊上发表了数十篇学术论文，在许多著名报纸和杂志上发表了数百篇诗词、杂文。