众所周知！

每位编辑在自己负责的“孩子”上市之后，都会很关心第一时间收到的评价反馈，对偏爱的书就更是心切了。

大伙的心弦就随着读者一句句评价上下翻飞、起伏不定。要是赶上像《悬停日日》这种如同封面般跳脱绚烂的作品——胡安·埃马尔那极具超现实主义色彩的写作收获了众多好评……也招来不少差评——编辑的日子便过得更加“惊心动魄”。

有人读过后高喊着“我要和埃马尔结婚！”，有人惋惜“ 不曾和这样的人共度在地球上”，但点赞最多的那条却只有两颗星——“ 太抽象了，只能承认自己的水平看不懂了，想从评论里找点解释，评论也都挺抽象的。”

一本书有人喜欢，有人不喜欢，正常（捏紧拳头.jpg)。前阵子余华老师爆火的那条吐槽开会的视频里，说自己开不下去了跑去读读书，“ 前面感觉挺有意思，后面感觉又回去开会”的书，其实就是《悬停日日》。

但是！这本奇奇怪怪的小书的某一个方面却收获了一致好评：

“ 出色的画作，对色彩和阴影的调配大胆而极富想象力，每一幅都经得起凝视。”

“ 是小说的写法，但语言有诗的张力，最后收录的画作耐看。”

“ 画好，小说不好”（有人又默默碎掉了......

“ 翻译很棒，书末的画作在读过文字后再看也仿佛能把读者催眠，小小一本书却有好多可回味的（即使无法解释），西语文学的实验者们写起东西太神奇了！”

“ 非常具有自我独特辨识度的语言风格，与奇奇怪怪可可爱爱的文字灵气。画作与文字一样，怪美的。通常这样的作家/画家不是神经质就是怪人，我爱他们。”

那么，《悬停日日》中究竟收录了些什么样的画，让大家如此喜爱呢？

我们在共读这本书期间也专门收集了大家对于“自己最喜欢的画”的评论，和他的画作一起，今天，我们就好好来聊一聊胡安·埃马尔的画作~

@F

“鲁文·德洛阿的油画包含了所有绿色。白天的所有绿色和夜晚的所有绿色，往昔岁月中的绿色。包含了地球一路演变抛下的所有绿色、如今依旧陪伴它的所有绿色和未来将随它转动的所有绿色。属于四大元素的绿色。属于以太的绿色。属于胚胎中生命的绿色，属于分娩、繁茂过程中的绿色，属于鼎盛时期的绿色，属于棺材内空气被侵蚀时生成的绿色。沉默的绿色，低语的绿色，轰鸣的绿色。上帝的绿色。撒旦的绿色。所有，所有！”

这不就是埃马尔的画作给我的感受嘛！

看到后面埃马尔的画作，直观又深刻地体会到了文章里描写的大面积的绿，和那一抹生动的红。乍一看非常吸引眼球，给人一种视觉上的冲击。也瞬间理解了文章中说的只用绿色和红色表现出来的生命力。

好喜欢这几幅以红绿色为主色调的画作。

@匿名

有倒影，呈现立体的感觉。如同作者的思维，总在倒影里解读这个世界。

@小即是美

挑出了这幅。喜欢红，绿，蓝，黑，灰的颜色对比。线条交错和对称，远景中两位剑客的身影，以及它们共同营造出来的静中有动，明亮又晦涩的氛围。

@小沐沐

喜欢对称美学，也很喜欢撞色的搭配。

埃马尔的精神世界是怎么样的？你看有生机勃勃的植物，有美丽的湖面，也有跳跃的棋格。红绿小人，可能代表这个世界永远有对立的两面，但我就是喜欢绿色，喜欢艺术，喜欢创新。

摘录前言：青年时期，胡安·埃马尔曾在日记中写道，假如他出生在古希腊，一定将一生奉献给艺术，沉浸到永恒而美妙的孤独中。

@葬爱云少正

好看的画都挺喜欢的哈哈，特别是埃马尔那几幅红绿色运用互补的静物画，还有点印象主义，非常好看。包括那些几何图形作用、想象与倒转、分离与组合的好像后现代主义的画作。不过最有感觉的还是这幅“母性”。

这也是一幅红绿色运用对比的画。画中母亲的身体里包裹着孩子，是的，埃马尔的设计既不是抱着孩子，也不是牵着她，而是身体里包裹着。画中的前方是屹立着的直冲画面顶端的火红色的树，我不知道是不是结合战时背景，象征着危险，象征着通过不了的前方。而母亲与孩子掉过头来又望着后方来时的路，长长的影子倒映在前面，黄绿色的潮湿的路面。

这是一幅色泽冲击感强烈，然后又很哀伤的画。没有选择的世界，一个母亲除了妄图紧紧包裹着孩子，可能都但愿他没有出生，但又能做得了什么呢？

@紫棋

强迫症本性第一时间冲了出来爱惜地将它们从头看到底，科幻感冲击到留下深刻印象，非常有故事感的两幅画。圆形光被方梯吞噬，生生相克，人们永远停住屏住呼吸看圆与方的吸入溜走，讽刺的是，规律只影响人的一半，光由白变黄，白光人类视而不见，要么已经习惯要么人类视力下降，再不是，白光一无是处。

哪位是苦主？

这个问题让这两幅画变成了诗剧。

@淑娟

这个啊，没有理由没有原因，可不可以？

硬是要找理由的话，是那两个遥遥而立的人吸引了我。不知道此时，他们的心情是如何的，是恋人吗？彼此相爱，却又被强行分开？还是在闹矛盾，互相不理睬呢？大块的色彩呈现，也是我喜欢的。

@黄土

喜欢这幅。

结构出色：多重矩形玻璃墙、玻璃门、玻璃窗重叠在一起，混乱中又有秩序感。

色彩丰富：绿、红、黄、咖、紫、蓝，仅蓝色就有不下七八种，明暗交错又不失和谐。

内容：让人联想到《悬停日日》中有关玻璃房子的描述，玻璃透明却禁锢了人的自由，隔绝了与大自然的接触，隔着玻璃听不见里面的声音，限制了交流。

@大明赤绘

我习惯那幅SN9两根螺旋线条相互纠缠。

就像我跳下悬崖时的弹力绳，在绷紧之前是放松的，而一旦将我拽紧，我就处于悬停状态了。

而我的思想意识和所经历的这一天的所见所闻却并没有停下，依然在按照它们原有的状态下落，我就有了机会看到它们，更清晰的观察到他们之间所处的位置和相互的联系。

这就是肉体和意识分离的状态，也像是螺旋纠缠的DNA链，是生命的载体，又不断创造着新的生命。

@紫棋

SN20是耐看型，越看越豁然恬静。

第一眼的确不起眼，太乱了，配的色彩场景什么，但有种力量会推着我看到这幅画的局部，它水中倒影，零敌意，弯弯曲曲的线条软绵绵，柔化了阳光直射加乘上建筑的硬线条，左边的绿叶点点调皮生动让我感觉亲近，它们是密密麻麻得勤奋，热情招手邀我加入，拍拍手，水很安静地在这一分钟有了新世界，我喜欢新世界。

@Mr.Alone

喜欢这幅。

名为“无题”，我只好发挥一下想象力，在我的想象里，这个作品像行星上的陨石坑，像一座多年不活跃的火山遗迹，甚至还让我想到博尔赫斯的《环形废墟》。只有山月旷野，与流淌在山脚的绿色，万籁俱静，我的心瞬间被一种空旷平静的美好缓缓经过。

@牵着蜗牛去跑步

我最满意的特别多，太多的天马行空，太多的思维扩散，但最满意的就是陀思妥耶夫斯基那张了，先前还在群里说过这事，很陀思妥耶夫斯基了，陀爷是我的大爱，特别喜欢他的作品，也搜罗了他的很多版本，包括传记，书信，日记等等......

@Summer

对画作有什么评价谈不上，只能说每次看到这幅画时，我都会不由自主地停下来。

因为这一幅画，我想到“我”和妻子在画室时对鲁文·德洛阿画的评价性话语：“在朋友的油画中漂浮的所有绿色都有晚霞相伴，每天为大地之上的某处天空染上血色的如火般的晚霞。”

这一幅画，好像看到了在晚霞浸染下的街景，好像看到了夜幕降临那一瞬间——满世界充满的红色。

@紫棋

首先第一幅确定“喜欢”二字烙在心间的就是这幅。忘了当时在读哪篇了，心里不好受，大概是沙发后恐惧那篇？加上心情也有点丧，随手翻翻画作一眼就看到这幅，粉色的建筑衬着那棵树，终于从绿黄暗色、不愿回想的回忆中解脱，给予我一点抚慰，而且最大“武器”是满月，月光照在旧尘双眼中，驱走我的阴暗，有街景我可摆脱逼仄的困扰，大步踏上就安全了。感谢有光，赏月赏枝赏微风。

@紫棋

最后一幅中间的彩光球，它像转动不停的唱片，一切不会终止但也不会从头开始，可以先缓和下心跳，胆小的人啊要冒险。

以上。

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免责声明：

本次画展由新馒头部策划，

并非本书编辑想吵一架，

感谢您游览至此。

咱们赶紧溜吧！

胡安·埃马尔，原名阿尔瓦罗·亚涅斯·比安奇，智利作家、艺术评论家、画家，拉美先锋派文学代表人物。他是聂鲁达笔下的“我真有个朋友”，总穿一身囚服式的睡衣，低调又古怪。他曾总结自己的一生：“数字，我就是一个数字。”

他在作品《悬停日日》中创造了1个城市、831607个居民，每章节都以此结尾：“咱们溜吧！”画过213幅画，画作签名会改成Jean Emar，谐音法语J’en ai marre，意为“我受够了”。