随着哈尔滨今年夏天文旅持续爆火，当百年老街的欧陆风情、太阳岛的绿意盎然等越来越多的哈尔滨热门景点成为游客眼中的“打卡标配”，中国国家画院原院长、哈尔滨籍著名艺术家卢禹舜，用细腻的写生画笔，定格了作为土生土长的哈尔滨人心目中独有的“家乡映象”与“时光温度”——日前，在禹舜美术馆展出的“乾坤大象·江山锦绣”中国画作品展中，以150余幅以哈尔滨为主题的写生作品为核心，通过卢禹舜不同于以往磅礴写意风格的笔触，呈现了这位哈尔滨出身的著名艺术家心中的家乡：既有冰雪覆盖的老街巷、夏日葱茏的松花江畔，也有市井烟火中的平凡角落。在哈尔滨文旅火爆出圈的这个夏天，这些画作不仅是一份“本土视角”的城市美学记录，更为市民与游客提供了一扇“走进去”的窗口：不必走遍大街小巷，通过艺术画作同样能沉浸式感受这座城市的肌理与呼吸。
打开“五感”，
沉浸式感受“卢禹舜式的家乡映象”
走进展厅，参观者的脚步不自觉地慢了下来。驻足每一幅画作前，他们或俯身凝视画中细节，或退后两步感受整体构图。
来自广州的游客吕博谦告诉记者，他们一家三口这次在夏天来哈尔滨旅行，一直计划在旅行期间，一定要看一次当地画展。他们在网上提前搜索到这次画展的信息，非常兴奋。“卢禹舜一直是我非常喜欢的艺术家，我知道他是土生土长的哈尔滨人，所以对他笔下的哈尔滨更加好奇。”他表示，这次观展不虚此行，真的非常感动，为卢禹舜笔尖流淌的哈尔滨细腻的城市肌理深深吸引，更沉浸于宏大场景中那抹悠远的城市意境，“看到这些画作，像是触摸到了哈尔滨充满温度的另一面。”
在这个由150余幅写生作品构成的“哈尔滨城市艺术空间”里，卢禹舜用心灵与画笔为观展者打开了一场“五感”全开的沉浸之旅——画作中，有的是哈尔滨如今最火的打卡胜地，有的是无数土生土长的哈尔滨人心目中共同的儿时记忆：《赤热的冰雪》中，人群的轮廓仿佛融化在斑斓色彩里，若隐若现地伫立在树影之后，像是从时光深处浮现的记忆碎片——人们站在画前，恍惚间自己似乎也成为那群眺望老建筑的人群之一，与画中人共享同一片天空下的静默与怀想；《诉说生生不息的史诗》则以极具触感的笔触还原了老建筑的岁月痕迹：砖墙风化的颗粒感如此真实，木质门窗的纹理仿佛还留着经年的温度，连带着空气中似乎都飘散着列巴的麦香与墙土的质朴气息，唤醒了人们心底关于老哈尔滨的儿时记忆……
150余幅作品，通过策展的动线，让每一个观展者深入“卢禹舜式的家乡映象”之中——不止城市风景的视觉感受，更像是一次调动“五感”的心灵对话：当目光掠过画布，似乎能听见车水马龙的喧嚣、城市钟声的悠远回响；指尖仿佛触碰到松花江畔微凉的夏风，或是冬日里老街砖石的粗粝质感；甚至能隐约嗅到街角面包房飘出的香气，混着城市特有的烟火味道……
那是卢禹舜心底有温度、有记忆、有呼吸的家乡哈尔滨。他以其独特的笔墨语言、构图巧思与色彩运用，将这座城市的自然风光、街景风貌与民俗文化编织进每一幅作品，在具象与抽象之间，勾勒出一个既熟悉又新鲜、充满活力与生命力的哈尔滨。让市民与游客在欣赏艺术同时，真切感受到了哈尔滨的魅力与温暖。
用笔墨重构乡愁：
从变迁中寻找家乡的根与魂
卢禹舜过往大部分作品，一贯以神秘深邃的静观意境构建画面，赋予观者悠远绵长的哲思空间。他倾向用广阔的视角和磅礴的写意，表达对祖国锦绣河山的无限赞美：巍峨的山川河流，古老的古城遗迹，在卢禹舜的笔下都被赋予新的生命与活力。这种作品，不仅体现了中国传统绘画的深厚底蕴，更是卢禹舜以现代审美视角的创新与升华，突出绘画的魅力与底蕴同时，让人们感受到中国传统文化的无穷魅力。
但这次展出的作品，卢禹舜却是以细致的工笔线条、更具个人风格的设色技法、沟通层次与色彩情绪，让家乡的每一处风景都承载着情感重量：不仅仅是对地理风貌的记录，更是对城市变迁的细腻观察，对文化根脉的深情回望。
于是，传统写生的单一视角被打破：
笔墨浓淡不再只是技法的呈现，而成为记录城市光影流转的情绪注脚；
构图层次不再拘泥于古典范式，而是随着松花江畔的建筑群拔节生长、中央大街的欧陆风情与市井烟火交织而灵活延展；
色彩情绪更不再是客观再现，而是饱含着对老街砖瓦褪色过程的细腻观察，对城市天际线悄然更迭的深情凝视。策展人透露，这是卢禹舜的主动选择——他想让人们不是来“看”哈尔滨，而是“走进”哈尔滨。
在这些聚焦哈尔滨的作品中，卢禹舜用画笔捕捉的从来不是宏大的叙事，而是那些容易被忽略的城市“微表情”：老街拐角处一缕穿透树叶的光影，记录着四季更迭中建筑与自然的对话；冬日窗棂上凝结的霜花，凝固了北方冬季特有的静谧与温暖；市井生活中某个推车叫卖的剪影，定格了市井烟火里的人情温度。这些看似平凡的瞬间，经过极具个人风格的笔墨重构，变成了承载城市记忆的符号——它们像散落在时光长河里的珍珠，被串起成一部关于哈尔滨城市变迁的“日常史诗”。
市民刘玉新告诉记者，这是他第三次来看这场主题展。在土生土长的哈尔滨市民看来，这些画作“常看常新，每次看都有不同感受”。他告诉记者，从哈尔滨家乡人的角度来看，这些画作不止家乡“外在美”，更是卢禹舜的“内在情”。他以艺术家的眼光细腻观察，重新回望家乡，重构乡愁，捕捉了很多容易被忽略的细节与瞬间。这些被重新诠释的日常，正是家乡在城市变迁中始终未变的根与魂。因此，卢禹舜更像是以新的方式去勾勒哈尔滨故事，让更多家乡人在观展过程中感受到一种深沉的情感共鸣。
“时光温度”中的哈尔滨，
也是“精神栖息地”
观展现场，不少外地游客告诉记者，尽管并非成长于这片土地、这座城市，也从未感受到城市中的那些岁月往昔，但很神奇的是，他们从游客视角感受到的哈尔滨，很多部分都和卢禹舜笔下的哈尔滨“高度重合”。
吕博谦告诉记者，特别是在哈尔滨这几日，走在城市街头，那种热气腾腾的市井烟火气，人与人之间的真诚相待，都让他感受到了久违的松弛。直到走进这场展，他意识到，这座城市的“时光温度”，就藏在每一幅画作里、每一条老街转角处，每一个被岁月温柔以待的瞬间。“这里的一草一木，都有一种生机勃勃的呼吸感，哈尔滨更像是我的‘精神栖息地’。”
当人工智能以算法秒生千万张图像时，卢禹舜带有家乡“时光温度”的作品，正泛着温润的光——中央大街的面包石被勾勒出岁月的包浆，松花江的晨雾氤氲着市井的烟火，老建筑的红墙绿瓦沉淀着时光的温度……每一笔墨色的浓淡枯润，都是卢禹舜与家乡对话的印记；每一处留白的虚实相生，都藏着他与家乡的深情凝视。
这或许正是卢禹舜创作的本真用意。在40多年来的艺术生涯中，卢禹舜始终将家乡视为他的“精神原乡”。他在展览前言中动情写道：“在这里，四季更迭不仅是岁月的流转，更是艺术灵感的不竭源泉……艺术是连接自然、历史与人心的桥梁。每一幅作品，都是我与自然、城市和人民心灵对话的结晶。”
当越来越多来自全国乃至世界各地的游客，穿过中央大街的人潮，驻足于画作前，凝望那些熟悉的街角与建筑时，他们触摸的不仅是艺术的美学表达，更是一座城市历经沧桑仍葆有的生命力——那些未被高楼大厦遮蔽的老建筑呼吸，那些未被快节奏稀释的生活褶皱，那些藏在砖瓦缝隙里的人间温情……在这座城市里，人们收获的不仅是冰雪与夏日的视觉盛宴，更是在喧嚣、忙碌的生活中寻得的一方精神栖息地。
来源：哈尔滨新闻网
实习生 佟波 记者：王坤 文/摄/视频
编辑：马云鹏
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