名称：于非闇 丁丑（1937年）作 白梅双雀 镜心
作者：于非闇 （1889～1959）
创作年代：丁丑（1937年）作
尺寸：87.5×46.5cm
材质：设色纸本
形制：镜心
题识：竹里一枝梅，雨洗娟娟静。疑是佳人目，暮来绰约风前影。
新恨有谁知，往事那能省。梦绕阳台寂寞回，沾袖余香冷。向子諲卜算子 。丁丑冬，非闇。
钤印：于照、一字非厂、非闇丁丑年作。
《白梅双雀》：于非闇1937年文人意趣与院体技法的诗意交响
一、1937年：战火中的艺术坚守与风格成熟
1937年（丁丑年），时年48岁的于非闇正处于艺术转型的关键期。《白梅双雀》（87.5×46.5cm，设色纸本镜心）创作于"七七事变"同年冬日，题识中援引南宋词人向子諲《卜算子》词句，以"竹里一枝梅"的孤高意象，隐喻乱世中文人的精神操守。此作以镜心形制呈现，构图取"折枝法"，白梅自画面右下斜出，双雀栖于枝头，形成"虚实相生"的文人画格局。
钤印"非闇丁丑年作"与"一字非厂"彰显其身份认同——1935年拜师齐白石后，他虽吸收写意笔墨，但仍以工笔为根基。画面中，梅花以"圈瓣法"勾勒，花瓣莹白如雪；雀鸟羽毛采用"丝毛法"层层分染，喙爪以朱砂点染，既延续宋代院体"格物致知"的精密传统，又通过词意题跋注入文人画的诗性内涵。这种"以词入画"的手法，与同期《秋山对晤》（1931年作）的纯粹临古形成鲜明对比，标志其个人风格的成熟。
▲于非闇 丁丑（1937年）作 白梅双雀 镜心（局部）
二、笔墨中的宋韵与词境
- 《卜算子》的词画互文
题识全词"竹里一枝梅，雨洗娟娟静"至"沾袖余香冷"，以梅花喻高士孤洁，与画面中凌霜绽放的白梅形成双重意象。于非闇将词中"佳人目""绰约影"的柔美，转化为梅枝的遒劲线条；"余香冷"的寂寥，则通过留白与冷色调呈现。这种"画外之意"的追求，直追宋徽宗"诗题画"的宫廷美学。 - 院体技法的文人化改造
白梅以淡墨双钩填粉，花蕊用藤黄点簇，技法源自宋代《百花图卷》，但舍弃富丽设色，转向素雅。双雀的描绘尤其精妙：胸羽以"退晕法"渲染，翅羽焦墨勾勒，眼神以漆点提神，活现"欲飞未飞"的动态。这种"工笔写神"的手法，与其《翠竹双禽》（1937年作）一脉相承，却因词意加持更显超逸。 - 材料与形式的匠心
纸本设色使笔墨更显温润，镜心形制强化了"小品大境"的文人趣味。梅枝以篆籀笔法写出，如"屋漏痕"般苍劲；背景虚化处题词，书法取法瘦金体而融入行书笔意，形成"书画同源"的视觉韵律。
▲于非闇 丁丑（1937年）作 白梅双雀 镜心（局部）
三、时代语境与艺术史价值
- 抗战初期的文化象征
1937年北平沦陷后，于非闇拒绝日伪聘任，此作中"凌寒独开"的白梅，恰是其民族气节的隐喻。同年他参与组织"湖社画会"，通过教学传承宋元画脉，《白梅双雀》可视为其"艺以载道"的实践。 - 市场与学术的双重稀缺性
据雅昌数据，其1930年代花鸟镜心作品不足20件，此作因词画结合的特殊性及"非闇丁丑年作"纪年印，更具研究价值。2021年香港佳士得秋拍中，其《梅雀图》（1938年作）以214万港元成交，本作题材更精，市场潜力显著。 - 工笔花鸟的现代性启示
于非闇将词学、书法、院体技法熔铸一体，创造出"诗书画印"兼备的新工笔范式。此作对"虚实""疏密"的把握，直接影响其1940年代《牡丹双鸽》等经典，更为当代工笔提供了"传统出新的范例。
结语：冰雪襟怀，笔墨千秋
《白梅双雀》不仅是于非闇艺术生涯的转折点，更是20世纪中国画"借古开今"的典范。在硝烟弥漫的1937年，他以宋人法度写文人风骨，以工笔语言诉词心画境。正如钤印"齐白石书画院"所暗示的师承脉络，这幅镜心承载的不仅是技艺传承，更是一位艺术家在时代巨变中对文化根脉的坚守。
热门跟贴