最近追剧的时候发现一件特别神奇的事儿，《沉默的荣耀》里那个被折磨得不成人形、为了保护妻女痛苦挣扎的陈泽民，跟《唐朝诡事录3》里骑着高头大马、威风凛凛率兵冲杀的李凤将军，居然是同一个演员演的。
说实话，要不是特意去查演员表，光看脸真认不出来这俩角色是一个人。
这种演技到底是怎么练出来的？
谭凯这个名字，你们还记得吗？
谭凯的演员之路跟很多科班出身的明星完全不同。
他本来学的是舞台设计，毕业后老老实实做广告设计师，每天坐办公室画图纸。
30岁那年，他陪朋友去试镜，结果朋友没选上，导演反而看中了他。
就这样稀里糊涂进了娱乐圈，那会儿别说演技基础了，连最基本的台词功底都没有。
刚入行的谭凯跟所有新人一样，从跑龙套开始干起。
别人20出头就开始积累经验，他30岁才起步，年纪摆在那儿，机会自然比别人少。
拍戏现场站在角落里，看着其他演员对戏，他就默默记在心里。
每天收工后别人都去休息了，他还在琢磨怎么把一场戏演得更真实。
这股子不服输的劲儿，让他一点点在圈子里站稳了脚跟。
《神话》里的项羽让很多人记住了谭凯这个名字。
那种霸王别姬的悲壮感，他演得特别到位。
从那以后，《大明王朝1566》《大博弈》这些正剧里都能看到他的身影。
不过真正让人感叹他演技的，还得说今年这两部戏。
陈泽民这个角色其实戏份不算特别多，谭凯演得却让人印象深刻。
故事背景设定在那个特殊年代，陈泽民有自己坚守的信仰，但同时他也是个普通父亲，上有老下有小。
反派为了逼他说出情报，把他抓起来严刑拷打。
那场戏拍得特别压抑。
陈泽民被绑在刑讯室里，身上满是伤痕，脸肿得几乎看不出原来的样子。
谭凯把那种身体上的痛苦和精神上的折磨全演出来了，不是靠大喊大叫，而是通过眼神、呼吸、还有身体细微的颤抖。
你看着他的眼睛，能感觉到这个人内心在做激烈的斗争。
更残忍的是，反派后来直接把陈泽民的妻子和女儿抓来，当着他的面威胁。
女儿吓得直哭，妻子虽然强撑着，眼里也全是恐惧。
陈泽民看着自己最爱的两个人，那个表情复杂到没法用语言形容。
他想保护她们，又知道一旦开口，自己坚持的一切就全毁了。
最后陈泽民说出了那两个字——"我说"。
谭凯演这段的时候，整个人像是被抽空了所有力气。
他不是痛快地妥协，而是用尽最后一丝力气挤出这两个字。
那种无奈、痛苦、还有对妻女的愧疚，全写在脸上。
很多观众看到这儿都哭了，不是因为台词有多煽情，就是觉得太真实了。
一个父亲在信仰和家人之间做选择，他选了家人，但这个选择对他来说比死还难受。
转头再看《唐朝诡事录3》，谭凯演的李凤是个十足的反派武将。
这角色从出场开始就带着一股子狠劲儿。
他骑着战马冲在最前面，身后跟着一队官兵，马蹄声震天响。
那场戏拍得特别有气势，李凤穿着盔甲，手持长枪，整个人英姿勃发。
李凤这个角色跟陈泽民完全相反。
陈泽民是被命运碾压的小人物，李凤是掌握权力的狠角色。
他说话声音洪亮，眼神凌厉，每个动作都透着一股子不好惹的劲儿。
跟男主卢凌风对打的时候，谭凯的武戏功底全展现出来了。
那些招式看着就知道是练过的，不是那种花架子。
最绝的是李凤的气场。
陈泽民让人心疼，李凤让人害怕。
同样是谭凯演的，你看着他在《唐诡3》里横刀立马的样子，怎么都想不到几个月前他还在另一部戏里演那个被折磨得奄奄一息的父亲。
这才叫演技，不是简单地换个造型、换身衣服，而是从气质到神态全都变了个人。
网友们看完这两部戏都在讨论，说谭凯这是"剧抛脸"的典范。
啥叫剧抛脸？
就是演完一个角色，观众完全忘了演员本人长啥样，只记得角色。
李凤跟陈泽民放在一起看，你真的很难把他们跟同一个演员联系起来。
谭凯能有今天这水平，跟他对待演戏的态度分不开。
圈子里很多演员急着红，接戏只看片酬和曝光度，演技反而成了其次的事儿。
谭凯不是这样，他接戏很挑剔，不合适的本子再多钱也不接。
有人问过他为什么不多接点戏，趁着有热度赶紧捞一把。
谭凯的回答特别实在，说自己入行就比别人晚，基础不够扎实，必须得认真钻研每个角色。
他演戏从来不应付，拿到剧本后会反复研究人物背景，揣摩角色的心理状态。
拍摄现场，导演说一条过，他还得自己再演几遍，看看有没有更好的处理方式。
这种认真劲儿在娱乐圈不多见了。
现在很多演员拍戏赶进度，能用替身就用替身，能抠图就抠图。
谭凯演武戏从不用替身，那些骑马、打斗的镜头都是亲自上。
《唐诡3》里他有场骑马追击的戏，为了拍出真实感，他提前一个月就开始练习骑马。
正是因为这份坚持，谭凯的演技才越来越好。
他不把演戏当成赚快钱的工具，而是真正当成一辈子的事业在做。
观众的眼睛是雪亮的，你是真演还是假演，大家一眼就能看出来。
谭凯今年50多岁了，在娱乐圈算是中年演员。
这个年纪的男演员挺尴尬的，既不是能演偶像剧的小鲜肉，又还没老到演爷爷辈的角色。
谭凯却在这个尴尬的年纪，成了很多观众口中的"叔圈天菜"。
啥叫叔圈天菜？
就是那种成熟有魅力，演技又好的中年男演员。
这圈子里像于和伟、韩栋、何润东这些都算，谭凯也名列其中。
他们不靠颜值吃饭，靠的是多年积累下来的表演功力。
谭凯的长相不算特别出挑，放人堆里不一定能第一眼认出来。
就是这张脸，演啥像啥。
他演项羽的时候，满脸英雄气概。
演陈泽民的时候，整个人透着一股子知识分子的斯文。
演李凤的时候，眉眼间全是武将的杀气。
同一张脸，不同角色给人的感觉完全不一样。
11月10日，谭凯还在社交媒体上分享了自己去长春的照片。
照片里他穿着很普通，跟路人没啥区别。
这种低调也是他一直以来的风格，不炒作不卖人设，安安静静做自己的演员。
回过头看谭凯的演艺生涯，他的成功挺励志的。
没有科班背景，没有资源铺路，30岁才入行，按理说这些都是劣势。
谭凯硬是靠自己的努力，一步步走到今天。
很多年轻演员看到他的经历会发现，演技不是天生的，是可以通过后天努力练出来的。
科班出身固然有优势，但如果不肯下功夫，优势也会被浪费掉。
谭凯用自己的经历证明了，只要够认真够投入，起步晚也能追上来。
他演的角色类型很广，正派反派都能hold住，文戏武戏都不在话下。
这种全能型演员在圈子里越来越少见了。
很多演员被定型，演惯了某一种角色就换不了别的。
谭凯不是，他每次接新戏都在挑战自己，尝试不同类型的角色。
陈泽民和李凤这两个角色放在一起看，你就明白谭凯的可塑性有多强。
他不是靠一个角色吃遍天下，而是每个角色都能演出新意。
这才是一个演员应该有的样子，不断突破自己，给观众带来新鲜感。
看完谭凯的表演，你会想一个问题——观众到底需要什么样的演员？
答案其实挺简单的，就是能把角色演活的演员。
不管你长得好不好看，有没有流量，只要演技到位，观众就认可你。
现在娱乐圈流量至上的风气太重了，很多演员把心思全花在营销上，对表演本身反而不上心。
粉丝吹得天花乱坠，真到了作品里，演技一塌糊涂。
这种演员可能红得快，但也凉得快，因为观众不是傻子。
谭凯这样的演员才是行业需要的。
他不是流量明星，没有庞大的粉丝团，不会隔三差五上热搜。
他就是安安静静拍戏，用作品说话。
每次他出现在荧幕上，观众看到的不是演员谭凯，而是他塑造的那个角色。
这才是演员的本职工作。
陈泽民让人记住了那个年代小人物的悲哀，李凤让人看到了反派的狠辣果决。
这两个角色都不讨好，一个是受害者，一个是施暴者，谭凯都演出了层次感。
演员不应该只演让观众喜欢的角色，而是要把每个角色的灵魂演出来，不管这个角色是好是坏。
谭凯的演技让人明白一个道理，真正的好演员不需要太多包装。
他今年演的这两个角色，一个父亲形象，一个将军形象，风格迥异却都精彩。
从30岁跑龙套到现在成为实力派，他用二十多年时间证明了演技才是演员最硬的底牌。
娱乐圈需要更多像他这样踏实做事的演员，少一些浮躁，多一些沉淀，观众才能看到更多好作品。
热门跟贴