“今日，由于个人原因申请离职。”
工作了30多年的漫画编辑盐泽离职了。他总是戴着一副镜腿缠着胶带的黑框眼镜，背着鼓鼓的双肩包，即使去见身穿大裤衩的漫画家朋友，也一丝不苟地打着领带、穿着西装，总是一如既往的沉稳有礼。
他的搭档们，则是一群才华横溢的漫画家。然而，与才华对照的是苦闷的生活，昼夜颠倒、长期过劳是漫画家们的日常，有人囿于厨房，有人沉湎烟酒，共同的残酷现实是，Ta们的漫画都越来越卖不出去了……
| 深受创作之苦的漫画家们
| 盐泽养的鸟也难逃漫画家的二手烟
一个离职再创业的漫画编辑，和一群面临淘汰的漫画家，仿佛登上了一艘名为“盐泽号”的破船，在时代的汹涌浪潮里再度起航。这艘小破船，真的能抵达那个理想的彼岸吗？
《东京平常日》是松本大洋最新的长篇漫画，也是一个关于漫画编辑、漫画家、漫画行业的故事，自2019年开始连载以来便备受好评。今年7月，《东京平常日》在美国最具代表性的漫画奖艾斯纳奖拿下了“最佳亚洲引进漫画奖”。
去年我们引进出版的中文版《东京平常日1》在豆瓣获得了8.8分的高分，超过2千位读者评价，还入选了2024年豆瓣年度漫画绘本榜单第四名。从那之后，最常收到的留言便是——《东京平常日2》什么时候出？
终于，距离《东京平常日1》出版一年半后，《东京平常日2》正式上市了！（最新消息：此系列漫画的完结篇《东京平常日3》马上就要开始印刷了！）
为什么《东京平常日》这么让人念念不忘？也许是因为，它的故事实在太击中当代打工人的心了。故事开篇的第一话标题：“今日，由于个人原因申请离职”——大概是许多人幻想过无数次的、提交离职申请的“爽快”瞬间。
这是一个讲述不再年轻但仍然重新开始的故事。在大出版社工作30年后，盐泽遭遇了职业危机——他负责的漫画杂志因为销量惨淡被停刊，心灰意冷的他以辞职“赎罪”，决定从此远离漫画。
在休息期间，他参加了一位过去负责过的漫画家的葬礼，近距离感受死亡之后，他意识到自己没办法放下——
“我想再试一次，做漫画。”
于是我们和盐泽一起，拜访了众多漫画家，试图说服他们为这本前途未卜的漫画杂志供稿。他们大多像盐泽一样，已经步入中年，并非行业中的新鲜面孔。盐泽的创业路前途未卜，而这些漫画家们的境况，也没有太好。
有的虽然已经是知名漫画家，也有稳定的连载，但是早已没有灵感，每次更新只能艰难地应付了事。对于自己的创作再也提不起热情，只感到挫败和无助。
更常见的，是“转行”。当年的漫画家们，很多人已经多年没碰过画笔。
有的在当小区保安，有的在生鲜超市当收银员、有的在给教辅书画插图……生活仍然拮据。如今，这个一如既往执着的编辑盐泽，又找到了他们，只因他们多年前留下的、关于漫画的印记。
正如为教辅书画插画的西冈诚所说，给教辅书画插画，很稳定、很安逸。而早年创作漫画的时候，情绪就像是“山崩海啸”。这些“入世”的选择背后，是漫画家对于自己职业发展的思考，也映照着漫画行业的现状。
曾经构建虚构世界的手，如今只在现实的世界中劳作，许久不曾触碰另一个时空。盐泽的到来就像一个日常生活中的魔法，重新点燃了漫画家心中的火花，让久未创作的他们再次拿起画笔。在这个有无数作者的行业中，还有一个这样坚持到近乎古板的编辑，记得他们。
在第2卷中，盐泽仍然在为那本他梦想中的漫画杂志奔走。尽管看似是一条“下坡路”，他也努力让这条路尽可能地延长、尽可能地找到更多同行者。而心中的光亮还没有熄灭的人们，自会慢慢聚集在手举火把的人身边。
《东京平常日2》上市半月后，第一批读者也给出了9.3分的高分！
看到盐泽离职创业的选择，估计很多人会感到痛心——拿着丰厚的退职金养老该多好！盐泽的选择太激进和冒险了。这本是可以安享人生的保障，他却将其投入到一个前途未卜的起点。
但是盐泽还是在努力地“折腾”着。看起来保守的他，却在年过五旬的时候选择了最具不确定性的活法。
正如他的前同事所言：
“能做出这种不合常识的事，正是盐泽先生了不起的地方啊……”
“当然……我是不可能学他那么干就是了……我怕麻烦……”
这种现实与内心的巨大反差，在每一位漫画家的身上体现得更为鲜明。
木曾薰子——目前是生鲜市场的收银员。在第1卷最后一话登场的她，平日里与同事谈论着家长里短，谁家的孩子休学了，谁家的孩子找到工作了……但她画的却是古罗马战场上，血流成河的壮阔场景。
现实中，她手拿条形码扫描仪给顾客结账，在漫画的世界中，她的人物却正拿着长矛在马背上冲锋陷阵。
丈夫和儿子对她的作品反应冷淡，但是对她而言，漫画就是“一间属于自己的房间”，在这个世界里，所有不为人知的热情都能自由挥洒。
西冈诚——头发蓬乱、不修边幅，看起来已经是爷爷辈的年纪，不仅给教辅书画插图，日常还要照顾重病在床的老母亲。
然而，他交给盐泽的作品，竟然是一个“仙气飘飘”的唯美童话，让工龄30+、看漫画无数的盐泽都流下了眼泪。也许，他是把对母亲的陪伴画成了这个小孩与独角兽的故事吧。
这就能理解为什么他会在吃饭时突然冲出餐厅，在马路上悄悄跟随并观察一位素不相识的行人，只因从她走路的姿态中感受到了童话中独角兽走路应有的优雅。
这个细节，恰恰展示出漫画家的灵感是如何来源于生活，并在日常观察的基础上升华为自己创作所用。
饭田桥町子——最成功的漫画家，却藏着最深的矛盾。早年间盐泽鼓励刚入行的她创作自己喜欢的作品，却市场反响惨淡。随后她遇到了极为严酷的编辑鬼岛，以高压的方式逼迫她无止境地修改，她的健康彻底崩溃，作品反而大火。
如今的饭田桥已是功成名就的大漫画家，住在宽敞精致的独栋别墅里，有很多个漫画助手。可她仍续租着最初和盐泽一起工作时住的那间小公寓，一租就是18年。她以这种方式，保存着自己留在过去的初心。
饭田桥没有答应给盐泽供稿，但是盐泽并没有埋怨，而是想着——那个说着“早已忘记热爱”的饭田桥，笔下的作品仍然充满温度。她的内核，从未改变。
这就是漫画世界里的极致反差：日常的琐碎与内心的壮阔，外表的平凡与灵魂的充盈。漫画，成为了这些人突破现实束缚的出口，让那些在现实中无处安放的创造力，得以在另一个世界里绽放。
这是漫画的力量，是平凡生活里的魔法。
松本大洋的出道经历颇具传奇色彩。1987年，20岁的他以《STRAIGHT》正式在漫画界出道。那个时候他意气风发，自认为是天才，不仅马上把打工辞掉，连大学也休学了。
然而漫画之路并没有一帆风顺，他的多部作品都曾面临被腰斩或读者评价排名垫底的惨状。这些挫折，正是《东京平常日》中很多漫画家的写照。
好在后来《乒乓》《竹光侍》《Sunny 星之子》等作品好评如潮，《乒乓》提名手冢治虫文化奖，《Sunny 星之子》获得第61届小学馆漫画奖，《卢浮宫的猫》获得艾斯纳奖……松本大洋也在很多漫画迷心中占据了“神级作者”的位置。
| 由青马文化出版的松本大洋作品：《东京平常日》《Sunny 星之子》《卢浮宫的猫》
自1987年出道到2019年动笔，松本大洋也和盐泽一样，在漫画行业里三十多年了。这部最新作《东京平常日》里也注入了他对东京这座城市的感情。每一话的结尾，通常都是一幅东京街景。
就像许久没有创作的木曾薰子突然停下自行车，眼前是一片鳞次栉比的宁静民居，远处是耀眼的夕阳。在面临着工作和生活双重挑战的迷茫时刻，这座城市始终陪伴着人们，给予慰藉。
本次《东京平常日2》上市，首刷特别赠送的海报就是在东京街头，盐泽拜访书店的一幕。
除了海报，首刷还附赠贴纸和书签，希望林编辑的职场怼领导金句和漫画家青木家的猫猫们，能给困守职场的大家提提气！
| 青木养了超多只猫，它们终于有机会单独出道了，谁不想拥有猫猫贴纸呢
冬天来了，盐泽和漫画家们依旧在为了一本理想的漫画杂志并肩奋斗，但愿这份热爱与坚持，能给这个冬天多一些温暖。
点击了解更多 ▶
热门跟贴