杨树岳：从“中国书法大厦杯”篆书组评审说应注意的几个关键点|中国书法|书法创作|书法艺术|小楷|杨树岳|篆书|行书

篆书创作应注意的几个关键点——从第二届“中国书法大厦杯”书法大奖赛篆书组评审说起

□杨树岳（本届大厦杯观察员）

倍受关注的第二届“中国书法大厦杯”书法大奖赛篆书组的评审工作已经全部完成，作为观察员，有机会对当前篆书创作的最新动态和成果进行了一次全面检阅，受益颇多。

本次大奖赛共收到篆书作品1558件，从入展的18件作品取法看，以邓石如、赵之谦为代表的清代小篆书风一件没有，秦汉小篆、楚简也很少，甲骨仅有一件，而取法先秦青铜器皿铭文的作品占比较大。在作品形式上，对联偏少，乱石铺街、自然错落的大幅形式优势明显。在评审过程中发现，字法和文化素养的不足是篆书创作的最大硬伤。比如进入终评文字审读环节的作品有40件，拿掉的13件作品或者字法错误，或者文本有误、文意不通，或者对联平仄、词性、文意不对。如46号作品是一副对联，内容为“博览群书精虑众艺，率心载德济义输忠”共16字，评委认为文义、格律都不严谨，其中“博、德、输”三字字法错误，落款“博”字错误。得分排第五的30号作品 “涛声未绝秋燕作舞，车马载去喜雨和风” 为一副自撰联，评委认为对联不合律，落款语句不够通顺。32号作品“后”与“後”多次混用，落款漏字较多。而65号作品内容作者款识点明是对联，但没有按对联的章法书写和落款。甚至在入展的18件作品中没有发现瑕疵的仅6件，综合得分进入前四名的作品均有不同程度的瑕疵，组委会不得不决定特等奖空缺。

书法是记载中华文化的重要载体，而篆书的识读、辨析、书写是传承优秀中华文化不可或缺的一部分。在书法全面进入高考后，篆书学习的重要性更加凸显。由于大篆字形没有统一标准，形体构成变化丰富，在字法、墨法和章法等诸多方面创新空间较大，因此在各类书法展赛活动和日常应用中占比也越来越大。但是在第二届“中国书法大厦杯”大奖赛篆书文本审读环节暴露出的问题可谓“触目惊心”。除了上述问题，还有把“诗”用“则”表述的，把自己名字写错的……

书法创作不是简单的字形排列组合，而是一件涉及面广，包涵了技术、文化、审美、哲学等诸多方面的综合学科，不可草率为之。一般来讲书法创作主要有两种功用，一是随性书写。目的是自娱或它娱，受众面小，关注面小，既使写错了也无足轻重。没发现错误体验了书写过程带来的愉悦感，发现错误了可以一笑(撕)了之，无伤大雅。有人常常用王羲之的《兰亭集序》与颜真卿的《祭侄文稿》《与郭仆射书》的涂改佐证，为自己写错字，用错文辩护，孰不知这些作品本身就是草稿，不过后人把它保留下来了而已。另一类是专门为展赛创作的作品。这类作品在文本、文意、字法等各方面都要慎重，它受众而广，先是专业人士查找瑕疵，后是人民群众监督，人民群众中也有专家。每个人站的角度不同，视点不同，发现的问题就不一样。文以载道，中国人把书法的形式与内容永远是紧密结合的。因此展赛的作品要经得起各层次、各方面人士的检阅和质疑，千万不可率性而为。

一、文本和文意。首先要选正规出版社出版的版本，重点考虑权威出版社的版本，切勿在手机APP上随意摘抄，必要时请汉语言文学和诗词方面的专业人士审读把关。而对于对联文本，抄录名家对联一定要注明出处，并请懂行之人校律，因为有些留传下来的“名联”在传抄过程中也会出错。不要轻易书写自撰联，即使必须要写，一定要让擅长对联的师友审读勘校平仄、词性、意义，否则得不偿失。如得分第五的30号作品，大家都说艺术表现力非常好，单独从艺术性考量，绝对是上乘之作，有冲击特等奖的实力。但是文意错误太多，最后降为入选作品。落款也要慎重，部分作者落款文字过于草率，表意不清，无法释读。

二、守正和创新。守正就是继承，就是取法。守谁的正，取谁的法很重要。古人一直讲“取法乎上”。启功在《论书札记》中也写道：“学书所以宜临古碑帖，而不易但学时人者，以碑帖距我远。”对于篆书的守正不是守清篆和当代人的篆书，而是先秦的篆书。先秦篆书是中国文字的源头，没有形成统一的范式，时间跨度大，审美弹性大，便于挖掘的切入点多。创新就是古为今用，所写作品要有时代气象。重点在笔法、用墨、章法、审美方面求突破。先秦的文字主要通过刻和铸形成，属于“硬笔”书法。创作工具、载体和陈列环境都与今天不同。今天是用柔软的毛笔，在可以渗化并分许多层次的纸上表达，最后在统一空间里展示，所以探索的内容就非常多。比如近几年盛行的用章草给金文补款，可以说是篆书创作的绝配，但所有作品全是这样就程式化了。在本次展赛评选过程中，评委发现25号作品是用行书落的款，耳目一新。27号作品用魏晋风格小楷落款配铁线篆正文也觉得不错。这就是形式设计上的创新。27号作品虽然写的是小篆，但没有按行列有序、整齐划一的范式去写，而是以错落有致，乱石铺街的金文章法呈现；87号作品在一列之中的单字排列采取了行书的行气和左右摆动的态势，突出书写性，使上下字形肯气息呼应，这也是一种创新。

三、用字和格调。篆书用字最为复杂，因其使用周期长，识读难度大，缺少统一标准，且其字形在实际生活中不常用，可以归为学术性的文字艺术，一般以前辈书家书写过的，在不同的法帖（器皿）中出现过的为正确。不同时期专家学者的研究成果达成共识后也可视为正确。但是随着资料的进一步丰富，原来视为正确的某些字现在被否定了，也就是说原来“字典”中的字现在成错字了。比如25号作品中把“雪”写成了“溓”，过去的《金文大字典》认为是对的，但在二十年前的展赛中就出现过，后经多位学者论证，是错字。作者以被否定了的字典为依据，肯定是误导了自己。另外，古人用字也有错误，这已是不争事实。基于此，篆书创作时必须先打样稿，样稿打好后需请古文字功㡳深厚的师友校勘后方可正式创作。

格调是综合艺术素养的表现。本次进入终评的90件作品，72号字形最小，内容为《宋元王梦神龟》，在四分之三的四尺整纸面积上抄录了2000余字，每字绿豆大小，很明显作者是花了不少气力的。这件作品颇受关注，进入前40名后，评委用放大镜对其文字进行审读，耗时半个多小时，虽瑕疵很少，但仅仅是模仿古人抄书方式，才情未能体现，格调不高，终为入选作品。这次进入终评的作品用纸考究，色彩以和谐雅致为主，进入终评的90件作品浅冷色调19件，暖仿古色调30件，淡灰色及白色占近一半。红纸只有3件，黄纸1件，用朱墨写的4件。