在摄影崛起之前，艺术家手中的画笔，是定义时代审美的绝对力量。
由此，涌现了如吉布森女郎、费舍尔女郎、克里斯蒂女郎、箭领男等风靡一时的虚拟偶像巨星。
费舍尔女郎
J.C.莱茵德克尔：箭领男
然而，他们的创造者无一例外都是男性。
直到20世纪初，一位年仅22岁的少女，带着笔下那些前所未见的、活泼灵动的女孩形象，闯入了纽约报界。
她不仅争得了一席之地，更让风头无两的吉布森女郎悄然退下了历史舞台。
吉布森女郎
她，就是被誉为“漫画女王”的Nell Brinkley（内尔·布林克利）。
内尔·布林克利
01
爵士时代的美丽甜心，
风靡全美的新晋顶流！
当时尚的风吹到1920年代，红了近二十载的吉布森女郎已黯然失色。
一群留着金色卷发，身着飘逸长裙，拥有“丘比特之弓”完美唇形的美丽甜心，进入了大众视野。
她们脱下紧身胸衣，放下高耸的发髻，摆脱了吉布森女郎的端庄、疏离、教条，以时尚、灵动、潇洒的全新姿态登场。
举止奔放，无拘无束，明眸善睐，笑颜如花，开创了全新的女性美风尚。
她们是盖茨比式奢华派对的焦点，是歌舞团中的璀璨明星，是男人梦想中的完美情人，是高级时装和华丽夜总会的最佳代言人。
也是独立自主的职业女性，亲切可人的邻家小姐。
她们拥有一个共同的名字——“布林克利女孩”。
看内尔·布林克利的作品，就像是在看一场华丽且浪漫的无声电影。
布林克利小姐们活泼跳脱，情感丰沛，她们尽情地欢笑、深刻地悲伤，毫不掩饰地展现内心世界。让每一幅作品都充满戏剧张力与情感浓度。
受新艺术运动的影响，布林克利偏爱流畅、飘逸的线条。她的人物轮廓柔和，但服装、头发和背景却极尽繁复与精致。
她将装饰主义与叙事性融合，用淡金、浅蓝、桃红等明亮的粉彩，构筑了一个温柔而梦幻的乌托邦。
画中的世界永远萦绕着令人沉溺的浪漫气息。
而在这极致唯美的表象之下，跳动的却是一颗独立且现代的女性之心。
当别的画家还在将女性描绘成等待被拯救的公主时，布林克利的女孩们已经成为了冒险家、飞行员、救死扶伤的护士、甚至是拯救男主角的英雄。
她们享受华服与爱情，更掌控着自己的命运。这种“越距”的行为，冲击着时代的刻板印象，让“布林克利女孩”几乎成为了新女性的“代名词”。
歌舞团以“布林克利女郎”为主题进行表演，电影公司借用她的名号宣传旗下的女明星，她的名字和形象频繁出现在女性用品的广告中。
年轻女孩们渴望拥有那一头标志性的蓬松卷发，以“内尔·布林克利”为名的卷发器常常被抢购一空。
就这样，“布林克利女孩”取代“吉布森女孩”，成为了风靡全美的新晋“顶流”。
但也为内尔·布林克利带来了不小的争议。
02
一场世纪凶杀案，
让她闯入纽约名流圈？
1886年，布林克利出生在科罗拉多的边陲小镇埃奇沃特。
她自幼习画，13岁时便卖出了第一幅作品，展露出早慧的艺术天赋。
高中时期，布林克利厌倦了枯燥死板的课堂，决定辍学追求艺术梦想。
《丹佛邮报》以每周7美元的高薪聘用她。但她因不擅长社论漫画且技术稚嫩，六个月后惨遭解雇，还得了个“小涂鸦手”的外号。
在父亲的资助下，她在艺术学校进修两年。几经辗转，最终被美国报业大王威廉·伦道夫·赫斯特（William Randolph Hearst）看中，得以进入《纽约晚报》工作。
由此，迎来了她职业生涯的转折点。
当时，一桩震惊全国的世纪杀人案吸引了所有媒体的目光。
百万富翁哈里·K·索
杀了著名建筑师斯坦福·怀特。凶手的妻子曾是“吉布森女孩”的模特，也是死者的前女友。名流汇聚，八卦纷飞，引爆了一波古早的全民吃瓜潮。
布林克利有幸被报社指派，成为了这桩杀人案的法庭画师。借着舆论的势头，她开始小有名气。
审判结束后，她开始涉足娱乐版块，越来越多的人看到了这位年轻艺术家，以及她笔下的女孩。
不到一年，“布林克利” 这个名字已家喻户晓。
她画《Golden Eyes》中穿越无人区、勇救心上人的“女英雄”，画《Kathleen and the Great Secret》（凯瑟琳与伟大的秘密）中解救被绑架未婚夫、智斗间谍的“女战士”。
在女性插画家寥寥无几的年代，布林克利一次又一次地创作出引起公众共鸣，并激励他们迈向新世纪的作品与人物。
到1911年，“布林克利女孩”的影响力已远跨大西洋，几乎登上了赫斯特旗下所有报纸的版面。
她在纽约新罗谢尔买下了一片土地，与诺曼·洛克威尔、J·C·莱恩德克尔等艺术大师比邻而居。
1926年摄 从左到右为：
从此跻身上流社会，受邀出席百老汇首映、做客名流城堡，传媒大亨赫斯特甚至让她在电影《The Great White Way》（百老汇大道）中出镜。
1924年《The Great White Way》中的一个场景
中间的女性为内尔·布林克利
为了确保她的作品每日准时登报，火车上的列车员都会帮她递送画稿。
可谓众星拱月，风头无两。
然而，极端的名望之下，也伴随着极端的争议。
比如，她被许多人视为激进的“女权主义者”。
她借画作批判性别歧视，为女性争取平等的工作条件与薪酬；她利用自己的声名，支持女性参政、宣扬战时的女性爱国主义。
报社的男同事嘲笑她的作品是“女人画的小玩意儿”；赫斯特集团屡次要求她淡化政治色彩。
但布林克利大多置之不理。
正如有人写信质问她“为何将女性头发画得像饱经风霜的苔藓”，也有人撰文向她致敬，盛赞她的才华与勇气。
这种毁誉参半的状况，一直伴随着她到人生晚年。
03
她定义了一个时代，
却被时代悄然抛弃。
刚出道时，布林克利只画黑白钢笔画。
多年之后，《美国周刊》才开始刊登她的彩色封面故事。
直到30年代左右，她才开始连载“漫画”，却也并非我们今天熟悉的典型风格。
而是由五六个小画面和简短的文字说明组成，没有对话框和分格线。
当时，主流漫画仍以现实和讽刺题材为主。
由布林克利开始，一种溢出画框的甜美与浪漫蔓延开来，甚至漂洋过海，俘获了众多年轻少女的青睐。
许多人因此将她视为“甜美漫画”风格的开创者，并冠以“漫画女王”的称号。
沃尔特·迪士尼早期的公主题材动画，以及很多经典少女漫中都能看到布林克利的影子。
《凡尔赛玫瑰》（左）
《尼罗河女儿》（右）
然而，也是这个时期，她的故事风格发生了微妙的变化。
那些曾勇闯战场拯救恋人的女英雄们不见了。“布林克利女孩”开始变得拘谨、沉迷算命、做白日梦虚度光阴，成了等待被救的“公主”。
这与她倡导的独立女性形象相去甚远。
或是由于摄影的日益普及，或是由于时尚风潮的变幻无常，虽然布林克利女孩的热度仍在，但报业已经开始缩减她的专栏，部分报纸甚至完全停载。
布林克利的时代逐渐走向落幕。
1939年，她为《周六家庭杂志》创作了最后一幅封面后，主动辞职。
据说，“布林克利女孩”的版权悉数被报社占有，以至于她晚年只能靠画童书插画维生。
5年后，布林克利悄然病逝。
内尔·布林克利退休后的画作
大部分均未完成
《洛杉矶时报》甚至没有刊登她的讣告，《美国艺术家》杂志一年后才发布了一小篇纪念文章。
在很长一段时间里，她几乎被世人遗忘。
直到2020年，圣地亚哥动漫展才将内尔·布林克利列入艾斯纳奖名人堂。
其实，内尔·布林克利就是一位活脱脱的“布林克利女孩”。她独立、前卫、才华横溢，一生都在试图打破时代的枷锁。
尽管她的名字曾一度在历史的长河中蒙尘，但她笔下那些勇敢追爱的形象，却早已融入美国文化的血脉。
当我们回望那个充满活力的爵士年代，目光总会与那些金发飞扬、裙摆蹁跹的身影相遇。
她们说，时尚流转不息，但追求自我、活出真我的灵魂，将光芒永恒。
参考资料：
The Brinkley Girls - The Best of Nell Brinkley's Cartoons
Women Who Changed Free Expression: Banned/Challenged and Pre-Code
NELL BRINKLEY, 56, ARTIST, SUCCUMBS; Creator of Widely Syndicated Boy-and-Girl Drawings Leader in Her Field
https://en.wikipedia.org/wiki/Nell_Brinkley_Brinkley_Girl
-THE END-
/ 会员招募 /
广州市动漫艺术家协会，2025招募会员啦
我们是5A级社会组织
策划一系列海内外动漫插画展览、大赛、创作交流活动
中国原创动漫“梦之队”，等你加入！
赶快报名吧
图片来源：协会理事@李超雄
热门跟贴