破解千年前的“时间胶囊”：让沉睡的诗句在旋律中起舞|交响|布兰诗歌|旋律|时间胶囊|歌剧|音乐会

还记得当年我们在课堂上背诵的《越人歌》吗？当“山有木兮木有枝”的古老诗句不再是纸上沉默的文字，当《定风波》的“竹杖芒鞋轻胜马”跟随旋律在空气中荡漾；那些沉睡千年的诗句，终于在这一刻被旋律唤醒，在舞台上翩然起舞。

我们让先秦的民歌穿上现代的旋律新装，让德奥的诗篇披上东方的音韵薄纱，在这里，每一个音符都是唤醒历史的钥匙，每一段旋律都是穿越时空的通道。

诗乐翩跹

深圳歌剧舞剧院艺术歌曲专场音乐会

2025年12月6日（周六）15:00

将在光明文化艺术中心•音乐厅上演

破解沉睡千年的时间胶囊

感受千年诗篇在当代的重生

诗乐翩跹

深圳歌剧舞剧院

艺术歌曲专场音乐会

演出时间

2025年12月6日（周六）

15:00

演出地点

光明文化艺术中心

演艺中心•音乐厅

惠民票价

¥50/80

*限购6张

*支持储值卡支付

*支持使用生日优惠

会员优惠

普通会员98折

悦享会员/银卡会员95折

金卡会员9折

钻石卡会员85折

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*演出时长：90分钟（含中场休息）

*本场演出一人一座一票

6周岁以上（凭身份证）

或1.2米以上儿童凭票入场，其他儿童谢绝入场。

东方诗源：《诗经》弦歌到唐宋词乐

《越人歌》的旋律响起时，

我们仿佛回到了

“钟鼓乐之，琴瑟友之”的《诗经》时代。

这首现存最早的译诗，

本是舟子拥楫而歌的即兴之作，

恰如“诗三百”皆可弦歌的明证。

先秦诗歌本质是音乐文学，

《九歌》祀神，《国风》言情，

无不依律而歌。

至唐宋，苏轼的《定风波》词牌音乐，

“莫听穿林打叶声”的顿挫韵律，

暗合词体源于燕乐的音乐基因。

李煜的“春花秋月何时了”

更将词的音乐性推向巅峰；

这些本为檀板轻拍而作的词章，

千年后经现代作曲家的重新谱曲，

延续着“声诗相融”的古老传统。

西方诗流：行吟诗人到德奥艺术歌曲

舒伯特为歌德《Der Erlkönig （魔王）》谱曲时，

延续的是荷马史诗的行吟传统；

中世纪的游吟诗人带着鲁特琴传唱史诗，

正如海涅的《Belsatzar, Op. 57（伯沙撒王）》

在舒曼笔下化作戏剧性独白，

延续着诗歌与音乐的共生关系。

意大利歌曲《Musica proibita（被禁止的音乐）》

继承了文艺复兴时期牧歌的传统；

而魏尔伦的《Clair de Lune（月光）》

在弗雷笔下化作音画，

正是象征主义诗歌“音乐先于一切”

理念的完美实践。

诗乐共舞：现代语境下的古老回响

在这场音乐会中，

传统歌词《At the River（相聚星河之畔）》

与先秦民歌《越人歌》形成奇妙呼应，

见证着不同文明在诗歌起源时的共性。

徐志摩将马修·阿诺德的《Requiescat（诔词）》译介并谱曲，

完成了一场跨越语言的诗乐转生。

而《松花江上》的创作，

正是《诗经》“饥者歌其食，劳者歌其事”

现实主义精神的现代延续。

从诗乐一体的源头出发，穿越三千年时光，这些曲目让我们听见：诗歌从未离开音乐的怀抱，只是在不同的时代，以新的旋律获得重生。这一刻，让我们在歌声中，重返诗歌最初的故乡。

合唱团简介

深圳歌剧舞剧院合唱团自2019年9月成立以来，始终以对声乐艺术的不懈追求为核心动力，致力于成为粤港澳大湾区一颗璀璨的音乐明珠。合唱团成员均毕业于海内外知名音乐学府，在青年指挥家牟文昊博士的带领下，他们不仅锤炼出精准和谐的声音，更在与众多艺术大师的合作中不断精进，展现出卓越的专业素养与艺术可塑性。

怀抱开放的国际视野，合唱团的足迹已跨越国界，先后赴老挝、泰国、西班牙、马耳他等国进行文化交流与巡演，将中国合唱艺术的魅力带向世界。合唱团还积极与国内外顶尖艺术家及乐团构建深度合作，他们不仅曾与中国爱乐乐团、深圳交响乐团等国内名团成功携手，更有幸与弗拉基米尔·康塔（Vladimir Conta）、卡洛·贝尔尼尼（Carlo Bernini）、汤沐海、张国勇、林大叶等中外著名指挥家，以及歌剧导演乔治·丹农（Georges Delnon）、佩特拉·德依达（Petra Deidda）等国际名家合作。从与德国汉堡国立歌剧院联合制作深圳版《卡门》到与声乐大师安德烈·波切利的同台，这些宝贵的经历极大地拓展了合唱团的艺术表现力，使其成为国际艺术舞台上一位活跃且值得信赖的参与者。

作为深圳城市文化建设的积极参与者，合唱团深植于这片创新热土，以歌声涵养城市精神。他们通过排演《茶花女》《唐璜》《原野》等十余部中外歌剧、《布兰诗歌》、贝多芬《第九交响曲》等经典作品以及深圳首部原创歌剧《先行者》等扎根时代的新作，不断丰富着市民的文化生活并塑造着深圳创新、开放的城市文化形象。《先行者》荣获国家级奖项——第五届中国歌剧节“优秀剧目奖”正是合唱团立足本土、贡献城市文化繁荣的有力见证。

立足深圳、放眼世界，深圳歌剧舞剧院合唱团将继续秉持“中国气派、当代风格、国际视野”的宗旨，在深耕传统的同时，更以开放姿态积极挖掘新作品并探索融合多种艺术风格与形式的全新表达。未来，合唱团将以持续的艺术创新为驱动，结合精湛的艺术水准与深植本土的文化情怀，不仅为城市文化生活添彩，更致力于开拓声乐艺术的新疆域，为大湾区乃至中国文艺事业的繁荣与发展注入新的活力。

演出阵容

男高音

门宏多

本科毕业于天津音乐学院。现就职于深圳歌剧舞剧院合唱团。曾参演：深圳四十周年晚会，深圳歌剧舞剧院制作歌剧《卡门》原创歌剧《先行者》歌剧《马可波罗》以及歌剧舞剧院的系列音乐季。

女高音

张静铭慧

意大利维琴察音乐学院硕士研究生。先后师从于武汉音乐学院宋璐教授，意大利男中音歌唱家Giancarlo Pasquetto，女高音歌唱家Lucia Mazzaria，艺术指导Roberto Barrali。曾在国家艺术基金项目歌剧《神女》中饰演云华夫人，并受邀参演第五届湖北艺术节。多次参演《茶花女》《费加罗的婚礼》《卡门》《江姐》《王选之歌》《马可波罗》《先行者》等中外歌剧。

男高音

朱文龙

毕业于沈阳⾳乐学院，参加庆祝我国与俄罗斯联邦建交暨中俄友好协会成⽴七十周年在人民大会堂金色大厅为两国领导献唱；参加由中国文联、中国音协主办的庆祝中国共产党成⽴ 100 周年大型原创交响合唱《百年放歌》曾参演：深圳原创歌剧《先行者》《茶花女》《卡门》《布兰诗歌》《黄河颂》等歌剧。

女高音

衡晚舟

本科毕业于上海音乐学院，师从中国十大男中音施恒教授。硕士毕业于米兰威尔第音乐学院，师从意大利著名女中音歌唱家Mosca Vitalba。她饰演角色跨度覆盖古典至浪漫主义歌剧黄金时期，从歌剧《费加罗的婚礼》中的苏珊娜、《魔笛》中的帕米娜、歌剧《浮士德》中的玛格丽特，再到歌剧《茶花女》中的薇奥莱塔等经典角色。

男中音

郑章荣

先后师从温恒泰、美国纽约大都会歌剧院美籍韩裔男中音歌唱家David Won先生（大都会歌剧院林德曼项目艺术家）。2020年入职深圳歌剧舞剧院，曾大型套曲《我的祖国》《黄河颂》《布兰诗歌》等，歌剧《茶花女》《卡门》《先行者》《声圳》《恩情—印青作品合唱音乐会》等合唱专场音乐会，《“逐梦先行”——庆祝深圳经济特区建立四十周年文艺晚会》等。

女中音

黄睿

毕业于星海音乐学院，师从歌剧系副主任贺若琦副教授。参演过《爱的甘醇》《魔笛》《阿依达》《茶花女》《卡门》以及深圳原创歌剧《先行者》等歌剧。并曾在歌剧《魔笛》中饰演Drei Damen、Drei Knaben。录制中央电视台《青春波尔卡》节目；参加中华人民共和国香港特别行政区回归20周年纪念晚会。

女中音

陈彩滢

硕士毕业于香港中文大学（深圳）音乐学院，师从女中音歌唱家朱慧玲教授。曾获第五届全国高校声乐教学成果展示与交流比赛一等奖并代表获奖选手在闭幕式中演出；获第十二届中国金钟奖北京赛区美声组优秀奖。2021年考入深圳交响乐团、2023年考入深圳歌剧舞剧院，参演深圳首部原创歌剧《先行者》、德国汉堡歌剧院与深圳歌剧舞剧院合作歌剧《卡门》、大型交响清唱剧《大⻛歌》、大型交响作品《英雄颂》等。

男低音

鲁易

研究生毕业于德国明斯特音乐学院，以专业满分成绩获得歌剧表演硕士学位。2019年2月应邀参加贝多芬诞辰250周年音乐会，并演唱歌曲《普罗米修斯》和《人类的极限》。2019年5月，与德国新印象派作曲家马提亚斯.伯尼斯（Matthias Bonitz）合作，录制并发行个人专辑，《圣歌》（psalm）套曲。同年8月举办《池塘》（DerWeiher）套曲个人独唱音乐会。

钢琴伴奏

倪鹏胜

深圳歌剧舞剧院艺术指导、深圳大剧院青少年交响乐团指挥。2020至23年参加深圳交响乐团原创作品《楚天遥》录音与演出，同期以合唱指挥与乐队指挥参与《费加罗婚礼》《女人心》《波西米亚人》《塞维利亚理发师》《浪子的历程》《茶花女》等多部歌剧演出。24、25年与吴灵芬、汤沐海、林大叶等大师有着良好的合作，并随深圳歌剧舞剧院一同出访西班牙马德里、马尔哈等城市交流演出深受好评。