欣赏山水画大师朱祖国山水画作品|傅抱石|山水画|朱祖国|李可染|黄朴存

朱祖国

看画跟看人一个道理，品格这东西藏不住。朱祖国的山水画，不用凑近细瞅，那股清逸潇洒的劲儿就扑面而来，跟见着块没经过雕琢的美玉似的 —— 干净，却有分量。

为啥能有这效果？说穿了就两点：墨用得巧，笔使得活。墨色是淡的，但不是寡淡，跟老白茶似的，咂摸下去一层有一层的味道；笔法是苍劲的，却不生硬，跟老树枝子似的，看着硬邦邦，弯转起来自有柔劲儿。收放之间不拖沓，所以画里的山看着润，树看着灵，河湾绕来绕去，还带出点读书人的雅致，这境界真不多见 —— 清清爽爽还透着艳色，华丽却不油腻。根源在哪？还是传统功底厚，画里的一草一木、一岩一石，都带着老祖宗传下来的气韵，把那些花哨的习气都洗干净了，剩下的全是自然的本真。

朱祖国作品

朱祖国的画最难得的，是 “不装”。他笔下的山山水水、房子树木，全是打小就刻在心里的故乡模样 —— 不是照着画册瞎临摹，是真见过、真摸过、真记在骨子里的。这就跟李可染先生追求的 “不雕” 一个路子：艺术到了顶，拼的从来不是技巧，是人格。

有评论家说他 “吸收的东西杂”，石涛、傅抱石、黄宾虹、李可染的东西都能看着点影子。这话说到点子上了，但关键不是 “吸得多”，是 “融得透”—— 就跟做菜似的，不是把各种调料往锅里一扔，是炖成了自己的味儿。还有人夸他行笔痛快，说跟木匠抡斧子砍木头似的，能听见 “咯吱咯吱” 的声儿。这话形象，他的笔不是描出来的，是 “砍” 出来的，力道足，还准，看着就解气。

朱祖国作品

更难得的是，朱祖国没把笔墨当成 “炫技的玩意儿”。现在不少人画国画，把枯湿浓淡、轻重疾徐当成独立的把戏，脱离了画的内容瞎折腾，跟人说话光飙成语不落地似的。他不这样 —— 笔墨是为画服务的，是给山水 “赋形” 的，是给景物 “传神” 的。别人玩笔墨游戏，他用笔墨造山河，最后画出来的山水，比真山真水还对味儿，笔墨的精妙更是真山水比不了的。

还有评论家说，中国山水画都成熟到宋元明清的高度了，想突破、想有自己的样子，比登天还难。但朱祖国做到了，还越画越有新意。他的画，笔一落就见激情，不描不摹，把传统笔墨耍得淋漓尽致。这些年他没闲着，天天往山川里跑，感受、写生、创作，真真切切为山水画添了把火。

朱祖国作品

就说《瑞雪伴春》，那画看着 “粗服乱头”，实则藏着大讲究。长卷跟一条大河似的，整体结构严丝合缝，却处处有变化；看着按规矩来，却透着股不受约束的洒脱。该大刀阔斧的时候绝不含糊，该精细描摹的时候也不含糊 —— 局部瞅着好像没章法，整体一看，从头到尾一气呵成。既能让每一处都活得起来，又能让整幅画拧成一股劲儿，这本事，足见他驾驭大画、掌控笔墨的硬功夫。