“神与物游——霍春阳艺术研究展”在天津美术学院盛大开幕|中国国家画院|中国画|九城艺术|刘万鸣|天津美术学院|艺术研究展|贾广健|霍春阳

2026年1月7日，天津美术学院美术馆内人头攒动、气氛热烈，“神与物游——霍春阳艺术研究展”在此隆重启幕。展厅内外摩肩接踵，观众热情高涨，堪称该馆开馆以来参观人数最多的一次展览，生动彰显了艺术大家霍春阳先生的广泛影响力与感召力。

本次展览作为天津美术学院办学120周年系列活动的开篇之作，以“神与物游”为主题，系统呈现了当代杰出花鸟画艺术家、天津美术学院中国画教学体系核心构建者霍春阳先生自2006年以来的300余件水墨花鸟作品。其中既有《紫藤》《林间》等代表性力作，亦有首次公开亮相的《香溢乾坤》，全面展现了艺术家近二十年来在艺术语言与哲学思考上的持续探索。

展览通过“神思”“格物”“游艺”“薪传”四个章节，层层深入霍春阳的艺术世界与教育实践。“神思”聚焦其心象流变与美学追求，“格物”体现其观察自然与“格物致知”的创作方法论，“游艺”呈现个人修养与技艺的互相成就，“薪传”则回顾其通过奖学金、研究所等方式推动传统艺术传承与人才培养的贡献。策展人李旭飞指出，霍春阳先生始终坚持“坚守传统、取法乎上、兼收并蓄”的教学理念，强调人格修养与诗性表达，其艺术与教育实践深刻影响了天津美院中国画教学体系的构建与发展。

开幕式上，中国国家画院院长刘万鸣、中国美术家协会副主席贾广健等多位艺术界权威人士高度评价霍春阳的艺术成就，称赞其作品实现了“眼之所见、心之所感、笔之所达”的融会贯通。霍春阳本人则在致辞中谦逊表示，展览是一次“自我对照”，并强调“抱常守一”的文化精神与画家情操修养的重要性，认为艺术终究是通往精神世界的道路。

展览期间，“霍春阳艺术研究展学术研讨会”同步举行，全国美术理论家、学者围绕其笔墨语言、东方哲学意蕴及教育贡献展开深入讨论。与会专家一致认为，霍春阳的艺术探索扎根传统而面向当代，为中国画在今天的传承与创新提供了重要参照。

作为天津美术学院120年校庆的首展，本次活动不仅是对霍春阳先生艺术创作生涯的系统梳理，亦是对天津美术学院深厚学术传统与教学成果的一次集中呈现。展览将持续至2月22日，免费向公众开放，其间将举办系列活动，以期通过理论对话与艺术呈现，构建多维度学术纵深，为弘扬中华优秀传统文化和当代美术创作，注入新的研究视角与创作动力。（刘俊苍）