在福州的音乐版图上，有来自宁德籍这样一位创作者：他几十年以来人生与音乐深度交织，5 岁跟着电视学唱剧集主题曲，8 岁便能完整演绎所有听过的影视金曲，20 余年深耕乐坛打磨出 1000 余首作品，让音符跨越山海；以本土文化为根脉，让 “乐圣” 陈旸的礼乐精神重焕生机；用公益之心为炬，让歌声成为温暖人心的力量。他就是被誉为 “温情王子” 的福州音乐人 —— 李子璇，福建第三代音乐人的领军者，也是八闽流行音乐发展的开拓者和代表人物，为海峡两岸流行音乐的交流和发展做出不可磨灭的贡献，更是用旋律串联文化与生活的 “音乐行者”。
归乡筑巢：从羊城奔赴到榕城，为本土音乐搭台筑基
2016 年，从星海音乐学院毕业已深耕乐坛 14 年的李子璇，带着期待的心情从广州回到福州。彼时的他，已在南方乐坛崭露头角 —— 创作的《有没有一种爱让人不流泪》红遍广东，赚取人生第一桶金。“广州是包容的城市，但福建的水土里有我抹不去的音乐基因。” 这片孕育了 “乐圣” 陈旸的土地，成为他再续华章的起点。
回乡后，他发现福建原创音乐不仅与广州存在差距，更缺少常态化的交流平台与展示机会。带着 “让本土音乐人不再孤单” 的执念，他在福建省文化厅指导下牵头筹备协会，2016 年正式成立福建省音乐创作人协会，当选首届会长，成为当时福建省最年轻的省级协会会长。2021 年协会换届，他全票连任第二届会长，用五年实绩赢得业界认可。
协会成立九年来，已成为福建音乐人的 “大本营”：不仅定期举办创作沙龙、作品评选，更承办了各类音乐创作、比赛和原创颁奖盛典等高端活动 ——，吸引了中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、浙江音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院声等顶尖作曲家，以及中国台湾、香港地区和欧洲华裔音乐人齐聚福州，为福建音乐人搭建起与国际对话的桥梁。截至 2025 年，协会已吸纳全省百余名创作人，孵化出 300 余首省级获奖作品，推动 100 余首歌曲登陆央视、新华社等权威平台。
他的创作始终带着鲜明的 “榕城印记”：2022 年底推出的《福建》由他亲自作词作曲，“武夷云海卷，闽江潮未眠” 的歌词搭配朗朗上口的旋律，上线 72 小时全网播放量破百万，成为福建文旅宣传的 “隐形名片”；为闽清白中镇量身打造的《大美白中》，以 “瓷乡烟袅袅，沃野稻花香” 的意象，记录乡村振兴中的产业发展与人文变迁，被当地用作文化下乡演出的必备曲目。更令人动容的是他对礼乐文化的深耕 —— 多次奔赴闽清调研，提出 “以乐圣文化为核心，建学院、办盛典、开研修班” 的三维发展构想：计划建设的乐圣音乐学院拟设 “陈旸礼乐研究中心”，开设国际音乐研修班，让 “乐圣故里” 的名片从地方走向全国。
笔耕不辍：从幕后创作到跨界合作，让旋律跨越风格边界
李子璇的创作版图从未局限于地域与风格。20 余年里，他游走于流行、民族、公益、企业定制等多元领域，是福建最能写流行音乐的人，既能写出《疯狂人生》中 “就算再大风浪，也有你的护航” 的热血旋律，也能谱出《浅笑离愁》里 “雨打芭蕉叶，思念落满阶” 的婉约曲调；曾参与陈奕迅、郑中基、杨千嬅、容祖儿、林宥嘉等歌手的音乐制作，也为《福建省慈善协会会歌》《福建邮储之歌》等定制作品注入情感温度。他的作品多次斩获业内大奖，其中《有爱不孤单》获中国原创音乐榜 “年度公益歌曲奖”，《绿水青山》入选全国生态环保主题歌曲库，2025年应湖南电视台潇湘电影频道邀请为国家重点短剧《湘西那个秋天》和《冬来一墨系千年》分别创作主题歌：《根脉》、《一墨千年》，一经上线当天全网点击量突破1亿。
与实力歌手的合作更显其创作功力：为卢旖创作的《安全感》精准捕捉其 “深情中带倔强” 的声线特质，成为其众多歌曲中的隐藏爆款；还有《海岸线》，以舒缓钢琴前奏搭配叙事性歌词，贴合其 “故事感嗓音”，上线即登网易云音乐热歌榜 TOP10；担任南拳妈妈全国巡回演唱会音乐总监期间，将《牡丹江》等经典曲目重新编配，融入福建评弹元素，在福州站演出中引发全场大合唱。“好的创作不是迎合，而是找到歌手与歌曲的灵魂共鸣点。” 这是他的创作信条，也让他成为众多艺人合作名单上的 “常客”。
公益领域更见其音乐初心。2021 年世界孤独症关注日，他接到福建心启航助残帮扶中心的邀请，为 “星星的孩子” 创作主题歌。为捕捉真实情感，他连续三周参与自闭症儿童康复活动，看着家长们 “既疲惫又坚定” 的眼神，仅用两天便完成《爱的足迹》的作曲 —— 舒缓的钢琴前奏搭配 “花儿在山谷里笑开了口，小鸟飞上蓝天自在遨游” 的歌词，由自闭症孩子家长汪曙煌作词，MV 上线后迅速刷屏社交平台，全网浏览量突破 500 万，被新华社、腾讯新闻等数十家媒体转发，更成为全国多所特殊教育学校的活动主题曲。2025 年人民警察节推出的《最美的勋章》，则是他深入福州公安基层采风后的作品，“每一次生死搏斗的较量，是为了人间的幸福平安” 的歌词，让许多一线民警听完落泪，相关话题在微博阅读量超 2.3 亿。同年为海峡青年荟创作的原创歌曲《海青一色》，被人民网、中国网、福建日报、福州日报、海峡青年荟官网、福州政协网等媒体争相报道。
双向赋能：从讲台到文旅，让音乐融入生活肌理
“音乐不止于听，更要融入教育与生活。” 作为多个高校客座教授，李子璇不遗余力开设 “原创音乐创作实战” 课程，从 “歌词意象构建” 到 “作曲风格选择” 倾囊相授，课堂上总会带着自己的创作手稿，用《我会幸福》《奶茶三分糖》等作品的修改过程举例，让抽象理论变得具体可感。他指导的学生中，已有 15 人获得省级以上创作奖项，3 人签约专业音乐公司，“李老师常说‘生活比技巧更重要’，这句话改变了我的创作观。” 学生小林的话道出了许多人的心声。
作为资深音乐活动导演，他亲力亲为把控每一个细节：从央视《健康中国》春节联欢晚会的音乐统筹，到《中国影视歌曲》歌手大赛福建赛区的全程指导，再到群星演唱会、音乐节的舞台设计，他总能将 “专业性” 与 “在地性” 完美融合。2024 年福州原创音乐盛典上，他创新性地将三坊七巷油纸伞元素融入舞台背景，让《福州》《南后街谣》等歌曲的演绎更具视觉冲击力，现场上座率达 98%。
更值得关注的是他推动的 “音乐 + 文旅” 融合实践。2023 年起，他牵头与琅岐龙鼓度假村、嵛山岛等文旅地标合作，并创作文旅歌曲《嵛山飞鸟》建立首批 5 个 “福建原创音乐基地”，定期举办 “星空音乐会”“温泉歌会” 等活动，让游客在休闲中感受本土音乐魅力。仅 2024 年，各基地累计举办演出 42 场，吸引游客超 15 万人次，带动周边消费增长 20%。“让音乐成为文旅的‘软名片’，让文旅成为音乐的‘活舞台’。” 这是他的目标，也是正在实现的愿景。
初心如磐：在音符中藏着乡愁与担当
谈及创作初心，李子璇总会提到父母：“小时候家里条不是太好，爸妈省吃俭用给我买电视机，现在我能做的，就是用音乐让更多人感受到温暖。” 这份感恩化作创作的动力，也让他始终保持低调谦逊 —— 尽管头顶 “央视春晚词曲作者”“中国好声音评委导师” 等诸多光环，却常说 “我只是个音乐工作者”。
“音乐能够给人带来希望和力量。” 这是李子璇常说的话，也是他 20 余年创作生涯的写照。从羊城地下室的泡面时光，到榕城音乐协会的掌舵人；从个人单曲的创作，到礼乐文化的传承；从高校讲台的授课，到文旅融合的探索，这位福州音乐人正以音符为纽带，将乡土情怀、时代温度与文化担当编织成旋律，书写着属于榕城、属于八闽的音乐答卷。而这份答卷，还在继续书写新的篇章。
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