于灵歌

短视频的喧嚣里，56岁的贵州阿姨祝薪雁，以一种最安静的方式火了。

从灶台窗边到街头巷尾，在她随手拍的视频里，画面并不精致，但寥寥数句的配文却温暖又诗意：写煎豆腐“像未说的话生了斑”；写大鹅“慢了等、快了撵，比人还知伴”；路上看见两个小孩，写下“路边掉着我捡不回的童年”……这些文字，让她收获了近50万粉丝，获赞近1000万。

与祝薪雁相似，新晋走红的“烧烤诗人”温雄珍，同样用文字记录着自己在广东东莞打工之余的生活。扫地的阿姨、开货车的司机、烧烤摊旁的烟、江边的风，在她笔下都变得立体而有温度。她的诗歌渐渐收获了不少读者，还在近期结集成册出版，被更多人看到。

她们的文字是温柔的、真实的，然而底色是粗粝的：祝薪雁生长在贵州山村，她形容山里“日子裹着山雾的潮，苦是土坎上的苔藓”；温雄珍白天经营不足10平方米的童装店，夜晚在烧烤店兼职至凌晨，独自抚养三个孩子，在摆摊、打工的间隙用手机写诗。有人说“生活不止眼前的苟且”，而她们则将生活的苟且和重担，转化成了诗行。

为什么这些文字能打动人心？其实，“她们”就是我们，无论身处写字楼还是工地、守着烤串摊还是灶台，每个人都有追求美、表达自我的权利。正如温雄珍所言：“诗歌不是与生俱来，是养成的。也许生活给你磨难，但谁都有表达的权利，这是属于每个人的文学。”在文字里，劳动者脱下工服、摘下围裙、解放双手，重新成为自己、表达自己、滋养自己，也让我们看到了一个个真实具体的人，让读者照见自己。正因此，文学也平等地照亮了每个人的精神角落。

“烧烤诗人”“工地大叔”……标签化身份背后，人们乐见劳动者、普通人在谋生之外的精神追求。但同时也提醒我们，他们要在奔波生计的间隙挤出创作时间，要在简陋的环境里支撑热爱，文学背后仍有着不平等的现实沟壑。唯有正视那些藏在文字背后的困境，才能让属于普通人的文学微光，绽放更持久的光芒。

来源：工人日报