2026年初,一则影响音乐产业关键发展阶段的重要新闻在圈内炸开了花。
环球音乐集团宣布把全球传奇说唱厂牌Def Jam引入中国,在东郊记忆举办了一场盛大的落户仪式,环球音乐集团大中华区一众高管、成都rapper和嘻哈圈一众重要人物齐聚一堂。
如果说这场“其乐融融”,宛如“提前过年”的发布会彰显了成都说唱在全球的影响力,倒不如说这是一次中文说唱走向全球化的重要时间点。
我们来看看关键新闻:第一,Def Jam厂牌中国的落户地点不是北上广,而是成都这座城市;第二、Def Jam中国与国家队“咪咕音乐”达成战略合作,将共同打造国风说唱IP。
前一则新闻面对行业释放的信号在于,这不是一次简单的引入海外厂牌,而是落地在说唱重镇成都,看得出厂牌本土化的决心;后一则新闻释放的是两大“巨头”联手必定要搞大事,中文说唱中最具有活跃度和生命度的垂类——国风说唱这一赛道还将迎来新的发展机遇。
这些年,说唱的线上播放量和线下演出市场的号召力都在往上走,在这个机遇期窗口,Def Jam中国此时此刻落地中国成都,更是中国音乐市场在全球地位提升的直接体现。那么,Def Jam中国能做什么?在押注国风说唱的同时,环球音乐如何寻找到更符合中文说唱“出海”的新路径?
Def Jam的厂牌传奇:
全球第一大“嘻哈帝国”
1984年,纽约大学的一间学生宿舍里,Rick Rubin与Russell Simmons怀揣着对街头声音的热爱,共同创立了Def Jam唱片。
这家日后影响全球说唱产业和流行乐坛风潮的地下厂牌,在成立之初略显寒酸,没有缜密的商业计划书,只有流淌在纽约布朗克斯街区的说唱旋律。在当时,谁也未曾想到,这个诞生于学生宿舍的厂牌,会在日后四十多年的时间里,成长为一个庞大的“嘻哈帝国”。
从1985年LL Cool J的首张专辑《Radio》奠定根基,到1988年Public Enemy的《It Takes A Nation of Millions To Hold Us Back》震撼业界,再到Jay-Z、Kanye West等巨星用作品重塑嘻哈边界,Def Jam始终站在潮流前沿,将嘻哈从地下亚文化推向全球主流舞台,成为创造力与品质的代名词。
如今,Def Jam已发展为一个在全球范围内象征创造力、品质与真实表达的文化品牌,旗下拥有众多知名巨星及潜力新秀包括Jhene Aiko、Benny The Butcher、Justin Bieber、Big Sean、Alessia Cara、Fridayy、Jadakiss、Coco Jones、Muni Long、Pusha T和Armani White等。
2024年,Def Jam正式并入环球音乐集团旗下Republic Collective,继续以革新视角引领全球嘻哈与R&B音乐的风潮。
值得关注的是,亚洲市场对于Def Jam来说,同样始终是厂牌战略版图中不可或缺的重要一环。
2000年,Def Jam Japan正式落地,成为扎根亚洲的第一个据点,从此开启了嘻哈文化与日本本土潮流的融合之路;2019年,东南亚分部在新加坡成立,厂牌签约六国顶尖说唱艺人,让东南亚的街头声音通过Def Jam的全球网络走向世界;2022年,印度分部落户孟买,挖掘本土独立说唱力量,显示了Def Jam对亚洲多元音乐生态的重视。
截至今日,Def Jam在亚洲的布局已形成多点开花的格局,每一个分部都坚守“本土化表达”的核心,不复制欧美模式,而是深耕当地文化,让嘻哈音乐与本土特色碰撞出独特火花。Def Jam中国显然也是“一脉相承”,扎根服务本地市场。
在成都落户仪式当天,张北音乐节、MTA 天漠音乐节创始人、龙门阵唱片、WR/OC唱片创办人李宏杰在圆桌对谈中分享了自己的感受,因为Def Jam 的创始人 Rick Rubin 和 Russell Simmons 是他的偶像,而 Def Jam 那种 “Make it Happen”(去做、去实现)的精神,这深深影响了他创办“龙门阵” 的历程。李宏杰感叹道:“尊重音乐、尊重音乐家、然后重视制作,我觉得这是Def Jam很重要的启发。”
王以太作为 Def Jam 中国特邀召集人,在现场分享道,Def Jam 是所有说唱歌手无法绕过的名词,是无数偶像的摇篮,更是 Hip-hop 文化传播的重要载体,对于成都本土的说唱歌手而言,Def Jam 的落地不仅是一个厂牌的进驻,更是一种文化精神的延续与升华。
显然,作为全球说唱产业殿堂级厂牌,Def Jam的传奇性早已刻入全球音乐发展的脉络,成为无可替代的“品质名片”、“流量大王”与“变现保障”。
持续投资说唱赛道
“本土为本、全球赋能”
至于环球音乐选择将传奇厂牌Def Jam中国的落户定在成都,当然并非偶然。
从左至右:许雯静、邓典果DDG、谢帝、亚当·格兰奈特、徐毅、王以太
作为中国说唱的重镇,川渝地区早已形成了成熟的艺人储备池与浓厚的说唱文化氛围,此次Def Jam中国任命的谢帝、王以太、邓典果DDG三位特邀召集人,就是川渝说唱的代表人物。他们用母语讲述川渝故事,拥有强大的本土影响力与行业号召力,是连接厂牌与本土说唱社群的重要桥梁。
而成都这座城市,更是为说唱产业发展提供了肥沃的土壤。
截至目前,成都已汇聚3600余家音乐相关企业,2025年前9月音乐产业产值达479亿元,从音乐创作、制作到现场演出,形成了完整的全产业链布局,西南“人均rapper”的土壤,更能为Def Jam中国服务中国本土艺人提供了便捷通道。
事实上,Def Jam中国的落地,是环球音乐大中华区近两年持续加大说唱赛道投资的集中体现,而“本土为本、全球赋能”的思路,始终贯穿于其布局的全过程。
例如,签约RICHNOMADIC,这支来自甘肃甘南的藏族双人组合,将藏地文化印记与Melodic Rap、Drill等说唱风格完美融合,名字寓意“富有的游牧民族”,打破了大众对中文说唱的刻板印象。环球音乐还与爱奇艺《新说唱2024》达成独家合作,全球发行节目签约选手的作品,邀请前三强选手走访海外传奇厂牌,搭建国际交流桥梁。(回顾:环球音乐与爱奇艺王牌IP综艺《新说唱2024》达成独家合作)
从签约连麻、RICHNOMADIC的艺人布局,到多专辑、多单曲的持续输出,再到此次Def Jam中国厂牌落地与跨界合作的全面发力,环球音乐正在一步步将中文说唱的本土创作,与全球音乐市场的资源进行深度对接。
新闻资料显示,Def Jam 中国落地成都,就是希望搭建一个全方位的服务平台,发掘和支持那些既具本土化表达又有国际制作水准的艺人,让中国声音真正走向世界。
“Hiphop正在成为年轻一代表达文化认同与文化自信的重要载体。”正如环球音乐大中华区主席暨首席执行官徐毅所言,Def Jam落地中国,不是要复刻美国说唱音乐文化,而是要着力发掘推广中文说唱,讲好最本土的故事,这才是最酷的,这才是“顶流审美”。
从左至右:徐毅、亚当·格兰奈特
在落户仪式上,环球音乐集团市场发展执行副总裁亚当・格兰奈特(Adam Granite)的发言再度确认了Def Jam中国厂牌的定位——并非引入外来音乐风格,而是打造专属平台,让中国嘻哈以自身语言和文化定义自我。
亚当・格兰奈特
据音乐财经观察,这份谦卑与包容的姿态,也让Def Jam中国跳出了传统厂牌的签约思路,而是走向产业生态的共建,因为无论独立音乐人还是初创厂牌,无论需要全球发行渠道还是海外演出机会,甚至是寻求专业的制作指导或法务建议,Def Jam中国都可以在全球范围内,调度资源服务本地的艺人需求。
值得关注的是,这几年,中文说唱的繁荣呈现出阶段性的不平衡特点,很多中腰部艺人在经历了音综的高光时刻之后,在市场表现疲软。这一变化主要来自于内容内卷和传播环境的极度碎片化,导致新作品、新人和中腰部的艺人“被看见”的难度呈几何式倍增,行业的内容竞争生态正在加速演变。
多位业内人士认为,在媒介巨变和规模化竞争加剧的同时,行业更期待一个较高稳定性的服务体系,能帮助作品和艺人被更多“关键角色”看见,而此时Def Jam的入局,更像是一种提高中文说唱国际化发行与传播效率方式,一种在“爆火玄学”路径之外提升胜率的另一种选择。
从数据来看,尽管近十年来中文说唱市场不断扩容,但目前与国际市场相比仍有差距。Def Jam中国的出现,有助于以全球化的资源和渠道增强中文说唱的全球地位。
当然,国际传奇厂牌能否将这种潜力转化为真正的国际市场竞争地位,也有赖于整个内容生态的发展。但至少,现在Def Jam中国的出现,已经创造出一个更具稳定性的预期,为中文说唱出海红利创造一个更持久有力的时间窗口。
国风破圈:联手“国家队”发力
顺势而为,水到渠成
此次Def Jam中国落地的另一大亮点,便是环球音乐与“国家队”咪咕音乐的战略合作,双方联手打造业内首个国风说唱IP,为中文说唱的发展开辟了全新赛道,也让中文说唱“走出去”有了全新的核心抓手。
当下,国风早已成为青年群体的“顶流审美”,国内国风乐迷规模已达2亿,核心受众聚焦18-25岁青年,他们既追求说唱的个性表达,又渴望从传统文化中获得身份认同,国风与说唱的结合,恰好满足了这一市场需求,也让国风音乐从圈层潮流走向主流市场。
咪咕音乐的“国风音乐主场”战略,早已验证了国风赛道的商业可行性,而此次与环球音乐的合作,更是实现了“全球资源+本土渠道”的强强联合。
事实上,国风说唱的独特价值,在于其以“东方美学”为内核,既区别于传统欧美说唱,形成了差异化的市场竞争力,又能将中国文化元素融入其中,成为连接本土与国际的重要纽带。
2025年,说唱歌手揽佬的《大展鸿图》采样粤剧《帝女花》经典旋律、法国制作人Onra的《The Anthem》采样老电影歌曲《百鸟朝凤》,让欧美嘻哈乐迷感受到了中国传统旋律的魅力;《GTA血战唐人街》配乐《Chinatown Wars》采样昆剧《琵琶记吃糠》,都让海外玩家在游戏中接触到小众国风元素。这些案例的存在证明了带有中国文化印记的说唱作品,在全球市场同样拥有独特的吸引力。
据音乐财经了解,Def Jam中国与咪咕音乐打造的国风说唱IP,将以中国文化为内核、以海外发行为通路、以数字科技为支撑、以文旅融合为路径,延伸出音乐版权、综艺制作、文旅演出、周边授权等多元商业场景,推动“华流”成为“顶流”。
而Def Jam中国的落地,以及与咪咕音乐联手打造国风说唱IP,将对中文说唱产生哪些影响?答案就藏在环球音乐始终坚持的姿态与理念中。
正如徐毅所言,“环球音乐汇成流,咪咕国风立潮头”的主题,道破了此次合作的核心愿景。“汇成流”不仅是环球音乐来到成都,更是全世界的音乐文化在成都汇聚交融,形成新的流行趋势,Def Jam中国带来的全球音乐资源,与成都的本土说唱生态融合,与中国的国风文化融合,最终将汇聚成属于中文说唱的潮流。
显然,环球音乐集团对中国市场的加码投资与咪咕音乐入局“国风说唱”,这不仅是头部公司对中文说唱赛道内容价值的看重,更是对中国文化潮流出海的长远布局。
结论
中文说唱开启全球化新时代
总的来看,Def Jam 中国定位于“服务者”的心态,有利于团结中文说唱此前较为分散、零散的发展状态,推动行业形成标准化的创作、制作与变现体系,让更多有才华的本土音乐人获得专业的支持。
这种融合,让中文说唱的发展不再局限于本土市场,而是拥有了全球视野;也让中文说唱的“走出去”,从个别艺人的偶然成功,变成整个行业的常态化发展。
未来,随着国风IP的持续孵化、艺人作品矩阵的不断壮大以及国际网络渠道的便利,中文说唱也正式迈入全球化增长的长周期通道。
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