大家好，我是练习2小时半的冷逸。
今天，我花了约两个半小时写了张专辑，邀请你来听听我的歌，不收费的：）
先来第一首：《Timeless Melody of Us》
再听一首：《Whispers in the Hollow》
这支专辑，就叫做「冷逸的Vibe Music」吧，一共12首。完整的专辑链接我放在这里了。
欢迎试听：
https://www.mureka.ai/zh-Hans/playlist/119208402747394
不知道你听了，到底是想怀孕还是想流产，这我就不知道了……不关我的事啊。
一手教程
我知道，你肯定想问“你用哪个模型搞的？”
直接说，Mureka V8，今天刚刚上线。
体验地址：www.mureka.cn
API调用：platform.mureka.cn
使用界面也很简单，分为简单模式和自定义模式。
我们小白，肯定选简单模式。比如本文第一首歌，我就是用的简单模式，模型选V8。
提示词是：
2000s Male-Female Duet, Mid-tempo Power Pop, Bright Piano Melody, Clean Electric Guitar strumming, Upbeat soft rock, Nostalgic and Sweet, Catchy hooks, Warm analog production, Intimate vocals, Polished studio sound, Romantic and hopeful. 中文：21世纪00年代的男女对唱曲目，属于中速节奏的强力流行风格。歌曲配有明亮的钢琴旋律、简洁清晰的电吉他伴奏，属于轻松愉快的软摇滚类型。整首曲子充满怀旧与甜美气息，具有极易记忆的副歌部分。制作工艺采用温暖的模拟录音方式，人声表现十分亲切自然，录音室效果处理得极为精致。整首歌充满浪漫色彩，带给人积极向上的感觉。Mureka V8的提示词也很简单，大致包含这几个部分就可以了。
提示词万能公式=[主流派 + 细分风格] + [编曲乐器 + 演奏细节] + [情绪/氛围关键词] + [制作参数/音质控制]
简单来说就是，风格+编曲+氛围。
流派与风格（The Genre）：最好具体到年代或特定文化。
比如，90s R&B, Indie Folk, Neo-soul, Synthwave, Cinematic Chamber Pop.
乐器与编曲 (The Instrumentation)：不要只写乐器名，要写出演奏的方式。
比如，Intimate upright piano (亲昵的立式钢琴), Fingerpicking acoustic guitar (指弹木吉他), Analog warm synths (模拟温暖合成器), Driving drum beat (推动感的鼓点).
情绪与氛围 (The Vibe)：描述音乐给人的“空间感”和“情感厚度”。
比如，Ethereal (空灵), Melancholic (忧郁), Nostalgic (怀旧), Atmospheric swells (大气层般的起伏), Midnight solitude (深夜的孤独).
制作细节 (The Production)：非强制，可根据自己情况填写。
关键指令：High fidelity (高保真), Studio polished (精良制作), Lush reverb (华丽混响), Vocal-centric (人声导向), Dry and raw vocals (干声且原始的人声).
按照[流派+编曲+氛围+制作]，套用结构如下：
Gothic Indie Folk, delicate acoustic guitar fingerpicking, haunting cello, eerie lullaby, desolate and cinematic, breathful female vocals, layered harmonies, 432Hz, high fidelity.除了简单模式，Mureka也提供了自定义模式。
自定义模式，其实就是用歌词来控制歌曲，所以歌词是关键。
你可以自己写歌词，让AI来帮你优化；也可以只想主题，让AI来帮你写歌词。
它会自动按照这套结构来设计歌词。
[Outro]AI容易在长音频中“迷失”自我，如果你是自己写歌词，建议按照这个结构来设计歌词。这样，可以强制AI在特定时间点爆发情绪。
歌词，尽量压韵。如果不会押韵，那还是交给AI吧。
我们用上前面AI帮我生成的歌词，加上这段风格描述词。
Cinematic Ethereal Folk, Haunting breathy female vocals, Soft piano ballad, Swelling orchestral strings, Celtic undertones, Atmospheric and airy, High fidelity, Wide soundstage, Poignant and hopeful. 中文：具有电影般氛围的空灵民谣风格、令人难忘的悠扬女声、柔和的钢琴曲调、激昂的管弦乐旋律、凯尔特式的音乐底蕴……整首作品充满氛围感与清新气息，音质高清、音场宽广。其情感表达既深刻动人又充满希望。这样，就得到了一首现代凯尔特叙事的歌曲《Heartbeat of Harmony》。
仔细听，是不是听出了一种“世界末日后第一缕阳光”的感觉。
所谓极致的唯美与治愈，大抵如此吧。
认识Mureka V8
听了前面的歌曲，你是不是觉得这个模型挺牛逼的。
我也觉得，确实牛逼。
据昆仑万维公开的测评数据，Mureka V8无论是在音乐旋律、人声表现、编曲还是情绪表达上，都碾压Suno V5，也远超自己的Mureka O2。
尤其是人声表现这一块，非常亮眼。
Mureka官方还为此发布了专门的女团M:RA、单曲《MCE》和MV。
歌曲已在国内音乐平台上线，搜M:RA《MCE》就可以收听
在我测的case中，不管是goodcase还是badcase，基本都没有一个case是因为人声表现而失败的，不好听只怪自己的编曲和风格设计不行。
比如这首《重拾微光》，男声从低音到高音，我感觉至少有5个调，但转换非常自然。
现实中，哪位歌手能够唱出这样的表现，我立马粉他。
也包括这首，刚开始听你感觉好像人声不对劲，但仔细听下去你会发现“嗯，就是这个味道”。
目前这首歌还没有名字，欢迎大家一起来命名
整个体验下来，我感觉昆仑万维这次发布的Mureka V8模型，已经把AI音乐从“实验性片段”提升到了“录音室级别”的水准。
生成的AI音乐在结构、编曲和情感上，跟一首人类制作的音乐相比，已经没什么区别。
甚至，我觉得它比某音乐APP上给我推荐的垃圾歌曲要好听很多。
当AI音乐成为一种新的品类，Mureka或许就是AI版的“Spotify”。
它的意义，不在于“像谁”，而在于它第一次让这种AI音乐有了原生的栖息地。
体验下来，Mureka V8这一版的提升非常明显。
它像极了一位技巧型选手，副歌、桥段、高潮一个不少；它也知道什么时候该“放节奏”，什么时候该“收细节”，拿捏住情感。
它让AI歌曲首先成为了一首真正的歌曲，而不是试验卡带。
这是一个很重要的分水岭。
当AI开始理解我们人类的审美、表达与情绪的流动，
它就不再只是“玩具”，而是第一次真正站到了创作这一侧。
至于能不能把它调教成一首好听的歌，
剩下的，就看你自己了。
暂去还来此，幽期不负言。
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