过去一年，天趣当代艺术以清晰而开放的策展脉络，持续回应当代经验中的身份、记忆与感知问题。年初以「她的模样」切入女性主体的生成与操演；继而通过吴观真个展「叠」，在时间与乡土的往返中展开对生命经验的层积式书写；「Au-delà（跨越）」则以多媒介实践回应技术、自然与文化边界的重组。
下半年，我们以徐晨阳「熟悉的陌生感」回望日常与记忆的哲学维度，并在余润德「幻·色」中直面数字时代的感知裂隙；年末，王守清「花非花」回到艺术作为回应与修复的内在力量。
与此同时，天趣当代艺术持续拓展国际交流版图，积极参与全球艺博会，通过国际艺博会平台呈现跨文化语境中的创作实践。
从2008年至2025年，天趣当代艺术始终致力于在学术深度与当代视野之间建立稳固而富有温度的连接，在不断变化的世界中保持对创作本质的耐心。新的一年，我们将继续与艺术家及藏家并肩，作为连接创作、研究与收藏的稳定平台，在持续的陪伴中推动艺术实践的生长。
1.10-3.1
「她的模样——黄佳&范祯双个展」
Her Face - Huang Jia (Julia) & Fan Zhen Dual Solo Exhibition
在当代的生存秩序中，女性能成为什么？从「女人不是天生的，而是后天形成」（西蒙娜·德·波伏娃《第二性》），到「身份是由那些被认为是它的结果的表达，透过操演所建构的」（朱迪斯·巴特勒《性别麻烦》）；在重塑女性性别的讨论之中，黄佳与范祯以作品展示自己的回答。
3.14-4.26
「吴观真：叠」
Wu Guanzhen: Echoes of Shadow
对于出生于闽北大山中的吴观真而言，每一次创作都是对故土的回望与对「过去」和「此刻」重叠状态的追问。
从少年时期走出承载儿时成长回忆的大山，到近年因为创作频繁进出大山，记忆中的山水与现实变迁交叠，经验和记忆在叠加的时间轴上并行。绵延的山峦，交错的光影，纷杂的虫鸣，荡开的水波，层积的记忆叠成艺术家过往的生命轨迹，又在时间与空间的变化中被复写成新的体验。
■
5.15-6.19
「Au-dela（跨越）」
Au-dela（Beyond）
在这个创意无限的时代，各种创作的可能性正在迸发。艺术创作之探索能够将时间和空间、实体和虚拟、传统和现代的「界限」打破并重组，进而「跨越」。在新媒体创作中融入大自然以及人文的省思、在传统画中探索创意和现代性，正是策展人杨宜瑄教授所致力于呈现的展览精神核心。透过艺术的多元化，连接过去与现在，融合不同文化元素，为未来的发展注入想象。
■
7.4-8.9
「熟悉的陌生感：徐晨阳个展」
Xu Chenyang：Familiar Strangeness
作为天趣2025年下半年重要大展，「熟悉的陌生感：徐晨阳个展」展出艺术家珍藏的具象创作，作品创作年代跨度从2004年至2022年，包括其极为少见的风景写生作品。
策展人韩祺在本次展览中突显了艺术家将最平凡的日常场景转化为充满哲学意味的视觉隐喻这一特点，并以精心的编排呈现「熟悉的陌生感」这一主题。展览以「漂流岛」系列为核心，近乎回顾性地呈现了徐晨阳艺术生涯中重复出现的视觉图式，同时邀请观众进入一个介于记忆与想象、现实与超现实之间的临界空间。
■
9.26-10.25
「幻·色：余润德个展」
Yu Runde：Ephemeral Spectrum
余润德的艺术以深刻的社会洞察和哲学思考构成了其独特的价值。他的创作在数字与肉身、东方与西方、固化与流动的临界点上展开，以破坏性的视觉语言探讨现代社会中个体与群体、瞬间与永恒、现实与虚幻、技术与人性、数字与艺术之间的复杂性。
「幻·色」呈现了艺术家对于「抽象的真实」显化的探讨，邀请观众走入这个由纯粹色彩与解构形态构筑的场域。
■
11.21-1.17
「王守清：花非花」
Wong Sau Ching：Unflowered
在经历多重生命经验与时代波动后，王守清回到自我与创作的源头。「花非花」的创作实践是一种「回应」，他不断回望过去的作品与思考，从中辨认问题并促使概念更新。
在王守清的笔下，花既是幻象，也是信号——它指向治愈的可能，也象征艺术家与时间、记忆、自我之间的对话。在「花非花」的光影之中，存在的与消逝的、真实的与想象的，皆化为心灵的风景。
天趣当代艺术
新的一年，继续相伴。
热门跟贴