韩延哽咽恳求多给《星河入梦》有效排片。
这部投资近四亿的电影面临排片困境，主创一把鼻涕一把泪。
赚钱的时候，不知道让利观众，赔钱的时候，想起观众了。
前年春节档，韩延当逃兵，今年大过年，又哭哭啼啼，之前的作品都是苦难题材。
韩延一直逆着市场来，不拍观众喜欢的，以为是艺术风骨，其实投机取巧惯了，一旦碰上硬仗就频频露怯。
再说了，曹操在一千八百多年前就提醒过所有人了，“满朝公卿，夜哭到明，明哭到夜，能哭死董卓？”
人性千年未变，可你偏偏卖惨，大家的钱又不是大风吹来的，没人有义务为你的梦想买单，大家又不熟。
关于韩延的这种心态，古人也说过：“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。”
从《百鸟朝凤》开始到现在，哪个卖惨营销的电影大卖了？
《百鸟朝凤》制片人方励在直播中下跪磕头，《闪光少女》宣发团队集体下跪举牌道歉。
《明日战记》古天乐多次公开落泪、卖惨，强调“十年心血、4.5亿投资、回本难”，求票房，《封神1》宣传导演乌尔善“十年还债、卖房拍电影、照顾全家”，用“十年心血”博同情。
这些片子中就《封神1》票房成功了，但靠的不只是卖惨，而是一步一步绑架观众，先卖腐再卖惨后打拳，剩下的皆被反噬，古天乐口碑骤降就是从《明日战记》开始。
反观《星河入梦》有什么？什么也没有。
导演口中的创新，说什么有观影门槛，大家阅片量不足看不懂，不然。
但凡观众看过《头号玩家》《瞬息全宇宙》《盗梦空间》《红辣椒》《星际穿越》《黑客帝国》等片，就不会认为你有创新，全是拾人牙慧的融梗之作。
虽说电影发展本身就是站在巨人的肩膀之上前进，但不代表可以全盘照抄。
电影叙事确实到头了，打破时空间叙事可能是未来拯救电影的方向，但韩延给出的是老套，毫无想象力。
花很大篇幅嘴遁，从头到尾聒噪，不懂得用文本解释，只晓得靠台词向观众说明高概念，何况落脚点还是老掉牙的人类对抗具有自主意识的人工智能。
AI都大行其道了，VR游戏都火过好几轮了，韩延还在陈词滥调。
这就是能力不足以掌控整部影片的设定， 却自以为自己为类型片做了大贡献。
这种人就是文青心态，读了几本陀思耶夫斯基，写了几篇读后感就认为看透世界，参悟人性了。
其实就是小看观众。
以为观众一直活在过去，不会进步，还残存着优越感，不愿低头与观众打成一片。
和陆川一样的毛病，从不肯承认是自己的问题，看不清时势，总想着逆势而为，这点真不如陈思诚清醒。
“创作者是与时代对话，要敏锐把握社会事件”“我不自诩为艺术家，艺术不艺术只是看世界的态度罢了”“人不要逆势而为，逆势而为就是粉身碎骨”。
陈思诚很懂。
懂市场、懂时代、懂观众，这三点，韩延一点都没做到。
不懂市场。
科幻本就是小众题材，是郭帆、吴京把国产科幻抬上了山顶，可不表示国产科幻都是《流浪地球》。
不懂时代。
现在的观众讨厌说教，大家都过得不如意，我凭什么共情你的不如意，打得一拳开才能免得百拳来，而不是求别人给机会。
为什么以身殉国，罪减一等，为什么崇祯后世评价很高，为什么洪承畴被两边骂？因为崇祯煤山自缢，君王死社稷，洪承畴前期大明国之柱石，最后大清带路党。
中国人一向敬重勇敢，讨厌懦弱，你可以站着死，但不能跪着生，而韩延，跪着都生存不了，更不会让人怜悯了。
不懂观众。
与同档期相比，其他影片有谁？沈腾、吴京、张艺谋、成龙、熊大熊二，都比《星河入梦》早定档。
一般人看到这种架势肯定是再战其他档期，而韩延偏偏不信邪，王鹤棣+宋茜能有他们号召力大吗？
宣发主打年轻人，初心是好的，抢占细分市场，可春节档一向都是合家欢的天下，都是一拖几或几带几，《星河入梦》硬生生的拒绝了一多半观众。
如今，排片一降再降，预测一跌再跌，破亿都艰难。
连两广上映，南方上映的《夜王》都打不过，都是咎由自取。
人不要跟势斗，不是每部片子都是《我不是药神》，再说，《星河入梦》连档期最高分都做不到，又何谈走出困境。
所谓困境，都是自己造成的，别赖观众不懂欣赏，无能者才狂怒，做梦去吧，梦里啥都有。
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