打开网易新闻 查看精彩图片

2026年第一季度刚结束,我已经在影院刷了27部新片。按这个进度,年底破百没问题。但说实话,这三个月的质量曲线比过山车还刺激——有几部我现在就想放进年度十佳候选,也有几部烂到让我怀疑人生。

最惨的那部,全场观众集体沉默,散场时没人说话,像刚参加完一场葬礼。今天直接上干货:3部最佳,3部最烂,帮你避雷。

最佳第3名:《The Gorge》(峡谷)

最佳第3名:《The Gorge》(峡谷)

亚马逊米高梅出品,3月上线。我原本以为是部流水线动作片,结果导演把"孤独"这个主题拍出了新高度。

故事设定很简单:两个狙击手被派去峡谷两端站岗,永不相见,只能通过通讯设备交流。但剧本的聪明之处在于,它用极端物理距离来隐喻现代人际关系——我们明明能随时联系,却比任何时候都更孤独

男女主角的表演撑起了整部戏。没有对手戏,全靠声音和镜头语言传递情绪。第三幕的反转我没想到,不是那种为了反转而反转,而是前面埋的伏笔全部回收。看完出来,我盯着影院走廊的墙壁发了两分钟呆。

流媒体时代,这种中等预算、高概念执行的片子越来越稀缺。亚马逊这次赌对了。

最佳第2名:《Mickey 17》(米奇17)

最佳第2名:《Mickey 17》(米奇17)

奉俊昊继《寄生虫》后的首部英语片,2月上映。我提前三天抢的IMAX场,座无虚席。

罗伯特·帕丁森演一个"消耗品"——被派去外星球殖民的底层劳工,死了就打印个新的,记忆全继承。这个设定本身不算新,但奉俊昊的调度让黑色幽默和存在主义焦虑无缝切换。帕丁森一人分饰多角,每个"米奇"的微表情都不一样,你能看出哪个是原版、哪个是第17号复制品。

马克·鲁法洛演的民粹领袖是神来之笔。台词里那些关于"牺牲精神"的廉价煽动,放在2026年的政治语境下,讽刺效果翻倍。

技术层面,冰原星球的实景搭建花了4个月,后期只做了 minimal(最小化)的CG增强。这种"能实拍就不特效"的偏执,在漫威流水线统治的好莱坞几乎绝迹。

最佳第1名:《A Complete Unknown》(无名小辈)

最佳第1名:《A Complete Unknown》(无名小辈)

1月看的,现在三个月过去,它依然是我心中的年度标杆。詹姆斯·曼高德拍鲍勃·迪伦的传记片,但拒绝拍成标准音乐传奇。

提莫西·查拉梅的迪伦不是神,是个24岁就让人又爱又恨的混蛋。电影花了大量篇幅拍他跟琼·贝兹、西尔维娅·普拉斯式的女友、以及整个民谣圈的撕扯。最精彩的段落是他1965年 Newport 音乐节插电事件——不是英雄时刻,而是一场精心策划的背叛

曼高德用了大量现场收音,查拉梅自己弹唱,没有后期配音。我查了下,为了还原迪伦的嗓音质感,他专门找了声乐教练练了18个月的"破音技巧"。

这片子的票房不算爆,但颁奖季已经锁定多项提名。我的预测:查拉梅会二提奥斯卡男主。

最烂第3名:《Flight Risk》(插翅难飞)

最烂第3名:《Flight Risk》(插翅难飞)

梅尔·吉布森导演的惊悚片,1月上映。设定听起来很抓人:FBI探员押送证人坐私人飞机,飞行员是杀手。密闭空间、三方博弈,本该是《空中监狱》级别的紧张感。

结果成片像部加长版电视剧试播集。预算肉眼可见的紧张——整架飞机的内景就三个场景来回切,动作戏靠摇晃镜头掩盖 choreography(动作设计)的简陋。马克·沃尔伯格演的反派全程咆哮,但动机模糊得像临时写的。

最致命的是节奏。90分钟的片长,前60分钟在反复解释同一个阴谋,后30分钟强行反转两次。我旁边的大哥看了眼手机,屏幕亮度调到了最高——这是影院观影里最绝望的求救信号。

吉布森作为导演,上一部正经作品是2016年的《血战钢锯岭》。九年过去,他的叙事手感生锈了。

最烂第2名:《Dog Man》(神探狗狗)

最烂第2名:《Dog Man》(神探狗狗)

梦工厂动画,1月家庭向档期。我去看是因为原作绘本销量破4000万册,想着起码有个保底。

改编彻底暴露了原著的薄弱——绘本每页就几句台词,靠视觉脑洞撑场,拉长成90分钟电影后,情节像被强行注水的海绵。主角"狗头人身"的设定在动态画面里比静态绘本诡异十倍,我后排的小孩看了20分钟开始问妈妈"他为什么这样"

配音阵容倒是豪华,但角色没有弧光。反派是个标准的"讨厌书"的市长,动机单薄得像80年代的环保主义寓言。梦工厂近年的原创动画《坏蛋联盟》《穿靴子的猫2》都证明了他们能做好角色,这部像是被派去执行任务的B组团队。

票房其实不差,首周末3400万美元。但家庭观众的宽容度正在被透支——下次同样的档期,同样的营销,家长可能会犹豫。

最烂第1名:《The Alto Knights》(黑道中人)

最烂第1名:《The Alto Knights》(黑道中人)

3月上映,罗伯特·德尼罗一人分饰两角,演50年代纽约的两个黑帮老大。预告片剪得像是《爱尔兰人》的精神续作,我专门挑了周五晚场。

开场10分钟,德尼罗的第一个角色在餐厅被枪杀。我以为是叙事诡计,结果他真的死了,剩下的戏全是第二个角色——他的双胞胎兄弟——在回忆和复仇。这个设定本身没问题,但执行灾难:两个角色的造型区别只有眼镜和发型,德尼罗的表演也没有区分度,我经常分不清现在活着的是哪个

更离谱的是年龄问题。德尼罗81岁,演的角色设定是50多岁。每场戏都在打柔光、做数字减龄,但动作戏里他的移动速度骗不了人。一场"激烈"的街头追逐,他跑起来的姿态像我爷爷赶公交车。

导演巴里·莱文森(《雨人》)似乎完全放弃了场面调度。对话场景全是正反打,枪战戏用慢动作掩盖剪辑的混乱。我看到一半开始数天花板上的消防喷头,数到第17个时,电影终于结束了。

散场时我观察了下:全场大概40人,没人讨论,没人等彩蛋,所有人沉默地走向出口。这种集体性的观影创伤,我今年不想再经历第二次。

德尼罗近年接片的质量曲线让人担忧。从2019年的《爱尔兰人》之后,他主演的电影在烂番茄的平均新鲜度是34%。《黑道中人》不是谷底,但可能是压垮观众耐心的最后一根稻草

一个观察:中等预算电影的生存空间

一个观察:中等预算电影的生存空间

这27部片子里,我最想推荐的《峡谷》和《无名小辈》,预算都在4000-6000万美元区间。不是流媒体巨头用来冲奖的 prestige project( prestige 项目),也不是漫威式的全球发行机器,就是传统的"中等制作+强剧本+靠谱演员"模式。

这个区间在2010年代被挤压得厉害,但2026年似乎有回暖迹象。亚马逊、苹果、A24 这些新玩家的策略很明确:用院线上映建立口碑,再用流媒体长尾回收成本。《峡谷》的影院窗口期只有17天,但首周末的银幕数给到了2500块——这是旧好莱坞和新流媒体妥协出来的新玩法。

反过来,大制作的翻车率也在上升。我列的最烂三部里,《插翅难飞》和《黑道中人》都是传统制片厂体系产物,明星+类型+档期的公式正在失效。观众的信息渠道太丰富了,预告片骗不了人,首周末的社交媒体口碑24小时内就能定生死。

一个数据:2026年Q1北美总票房同比下降12%,但"原创剧本"(非续集、非翻拍、非衍生)的占比从去年的19%升到了31%。这不是观众突然变文艺了,而是IP透支后的自然反弹。漫威第五阶段的疲软、DC重启的混乱,给中小成本留出了呼吸空间。

我的全年预测:到12月,这份榜单的前三名可能会换血,但《无名小辈》大概率还在。最烂榜单的竞争会更激烈——暑期档还有几部预告片就很危险的超级大片在排队。

你现在最想看哪部?或者,有没有哪部烂片让你比我更崩溃?