导语：
吴冠中《忆玉龙山》，1986年纸本设色佳作，融中西笔墨写雪山雄姿与滇地风情，意境清旷。此作在北京保利2017春拍以1265万元成交，为其山水经典，尽显艺术风骨与市场认可度。
△ 吴冠中书画作品《忆玉龙山》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图
RMB 12,650,000
闲来翻检旧藏的书画图册，指尖抚过吴冠中先生的《忆玉龙山》，墨香与时光交织，那些关于这幅画作的细碎记忆，便循着笔墨纹路缓缓铺展。这幅作于1986年的纸本设色佳作，于我而言，从来不止是一幅山水珍品，更是先生半生艺术追求的缩影，藏着他对玉龙雪山的深情，也藏着中西艺术交融的无尽韵味。
初识这幅画，是在多年前的一次书画交流会上，彼时它还未褪去尘嚣，静静悬挂在展厅一隅，却自带清旷之气，一眼便摄人心魄。后来才知晓，这幅画的诞生，源于先生藏在心底数十年的玉龙情结——早在抗战时期，同窗李霖灿寄来的玉龙山速写明信片，便在他心中种下了向往的种子，直到1978年，他才终于踏上滇地，赴这场跨越半生的邀约。
先生曾在文中记述，玉龙雪山如希腊神话中出浴的苏珊，羞涩而神秘，常常隐于云雾之间，寻她真容，需得几分机缘与执着。而《忆玉龙山》，便是他将这份执着与眷恋，凝于笔墨的结晶。这幅纸本设色作品，最动人的便是那浑然天成的中西交融之美，没有刻意的雕琢，没有生硬的堆砌，先生以中国传统水墨的灵动笔触，勾勒出玉龙雪山的雄姿傲骨，墨色浓淡相依，线条婉转舒展，既有传统山水画的静谧悠远，又融入了西方绘画的块面构图与光影技巧。
△ 吴冠中书画作品《忆玉龙山》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图
画面中，玉龙雪山的洁白与滇地风情的温润相映成趣，山坡的暗面以重墨铺就，天空与坡面则用层次各异的灰墨晕染，右上角的藤黄点染出一轮明月，遥远而明亮，与山间散落的墨点呼应，似有月光漫洒山间，静谧而空灵。那些经过提炼的意象，不刻意追求写实，却将雪山的清旷、滇地的灵秀，表现得淋漓尽致，仿佛能让人听见山间的风，嗅到草木的清香，感受到先生面对雪山时，那份纯粹而炽热的艺术赤诚。
先生一生都在追求油画民族化与国画现代化，《忆玉龙山》便是这份追求最生动的注脚。他摒弃了传统山水画的程式化表达，以自由洒脱的笔墨，拆解山川结构，用深浅不一的墨块、起伏的线条、缤纷的色点，让静止的画面生出律动，既有西方绘画的形式美感，又不失中国水墨的意境格调，恰如他一生坚守的艺术理念——笔墨当随时代，美本身就是内容。
后来听闻这幅佳作现身北京保利2017春拍，我特意驱车前往，想再看一看这幅藏着先生风骨的作品。拍卖现场，气氛焦灼而庄重，每一次举牌，都是对先生艺术成就的认可。当最终落槌价定格在1265万元时，全场响起了经久不息的掌声，那一刻，我心中满是感慨——这不仅是一幅画作的价值，更是市场对先生艺术造诣的最高致敬，是他半生坚守、笔耕不辍的最好回响。
△ 吴冠中书画作品《忆玉龙山》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图
如今，这幅画作虽已易主，却始终在我心中占据着一席之地。齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周先生提供的画作影像，我一直妥善珍藏，每当翻看，总能想起先生笔下的玉龙雄姿，想起他对艺术的赤诚与坚守。这幅《忆玉龙山》，墨染的是雪山清景，藏的是先生的艺术风骨，承载的是一个时代的艺术记忆，历经岁月沉淀，愈发温润动人，也让我们在笔墨流转间，读懂一位艺术家的半生执着与热爱。
岁月流转，墨香依旧。吴冠中先生早已远去，但他的画作与艺术精神，却如玉龙雪山般，永远矗立在时光之中。《忆玉龙山》不仅是一幅山水经典，更是一座连接中西艺术的桥梁，一份藏在笔墨里的深情与坚守，往后岁月，再提及这幅作品，依旧能让人感受到那份跨越时光的艺术力量，忆起那位以笔墨为刃，在艺术之路上不断探索的先行者。（选自：齐白石传人书画网）
热门跟贴