“花·果·山”：王朝刚作品展在深圳光明文化艺术中心开幕，展现东方美学与学术深度|中国油画学会|九城艺术|四川美术学院|当代艺术|深圳市|王朝刚|策展人|美术馆|花·果·山

2026年4月25日下午，由深圳市光明区文化广电旅游体育局指导，光明文化艺术中心、重庆市美协油画艺委会联合主办，深圳华侨城文体产业管理有限公司承办，重庆市油画学会、四川美术学院造型艺术学院、深圳市四川美术学院校友会、唤醒画廊协办，中国油画学会、四川美术学院、重庆市美术家协会作为学术支撑的“花·果·山——王朝刚作品展”在光明文化艺术中心美术馆2F展厅A正式启幕。展览集中展出四川美术学院副院长、油画系教授、博士生导师王朝刚近年来创作的70余件力作，全面展现其艺术创作的脉络与成就。

开幕式现场

本次展览以“花·果·山”为核心叙事主轴，跳出传统物象的表层寓意，构建起从微观感知（花）、物质批判（果）到精神超越（山）的完整哲学图谱与精神体系。“花”之精微易逝，承载着对时间的凝眸与生命本真的叩问；“果”之丰盛厚重，暗含着对消费异化的反思与现实悖论的审视；“山”之苍茫沉厚，寄托着对精神超越的追求与心象归依的向往。三者相互映照、层层递进，共同编织出一场关于存在本质、现实境遇与精神归宿的视觉史诗，既彰显东方美学的深厚底蕴，也体现出高规格的学术策展水准与艺术表达能力。

开幕式现场

中国美术家协会副主席、四川美术学院原院长庞茂琨，广州美术学院院长范勃，四川美术学院党委副书记肖应红，中国美术学院副院长封治国，西安美术学院副院长何军，深圳市文联党组成员、专职副主席金琇，重庆市人民政府驻广东办事处主任匡建，深圳华侨城文化发展有限公司党委书记、董事长陈洪江，重庆市美术家协会副主席张杰，中国油画学会副会长、北京画院艺术委员会主任雷波，中国油画学会秘书长张曙光，深圳市当代艺术与城市规划馆馆长颜为昕，《美术》杂志社社长、批评家冀鹏程，清华大学文化经济研究院专家、国际当代艺术收藏研究中心主任徐民奇，重庆市美术家协会副主席兼秘书长魏东，深圳市美术家协会驻会副秘书长陆声设，中国油画学会学术委员会委员秦文清、邵亚川，中国油画学会理事、广州美术学院教授陈子君，四川美术学院教授、著名策展人、批评家俞可，资深媒体人、ArtPro媒体合伙人谢慕，批评家、策展人杜曦云，南京艺术学院美术馆副馆长林书传，深圳华夏艺术中心副总经理、OCAT馆长文超，本次展览策展人、上海YOUNG美术馆馆长惠书文，一乙集团总裁李保卫，上海YOUNG美术馆创始人李群，深圳赤湾一号艺术中心创始人耿辉，策展人、觀空间创始人陈观宝，深圳D+美术馆馆长沈浩然，重庆市人民政府驻广东办事处海南联络处处长姜红斗，重庆市人民政府驻广东办事处经济合作处干部刘庆，光明区文化广电旅游体育局文化艺术科科长陈微，光明区美术家协会主席、文联副主席冯英杰，四川美术学院深圳校友会执行会长唐旗，四川美术学院青年艺术家黄琳珺，本次展览联合统筹、四川美术学院深圳校友会秘书长张巡，深圳华侨城文体产业管理有限公司总经理于忞，副总经理危晓琴，展览部总监左茜茜等嘉宾出席了开幕式。

本次展览策展人、上海YOUNG美术馆馆长惠书文致辞

开幕式上，策展人惠书文在致辞中介绍了展览的整体构想。他以“花、果、山”为三大篇章，梳理艺术家近三十年的创作路径，从“1997年的早期作品到2026年的最新创作”，形成清晰的时间纵深。他提到，展览不仅是阶段性的呈现，更是一种内在结构的展开：“无论是花的绚烂还是果的饱满，最终都指向一个更为重要的精神性的东西”，“‘见山’其实也是见我们自己”，点明展览由外在经验走向内在观照的路径。

本次展览艺术家、四川美术学院副院长、教授王朝刚致辞

艺术家王朝刚在致辞中表示，本次展览是其近年来规模较大的一次集中呈现，“花·果·山”的命名既来自三个创作板块，也希望以更直观的方式回应作品内在逻辑。他谈到，该标题取自熟悉的经典文学，“既大众，也是一种直接的注释”。他回顾创作与筹备过程，坦言研讨会中的交流“对我未来创作受益匪浅”，并特别感谢美术馆团队在展览执行中的专业与投入，以及政府领导、行业机构、川美深圳校友会广大校友的大力支持。

中国美术学院副院长封治国致辞

中国美术学院副院长封治国从艺术发展脉络出发，对王朝刚的创作给予评价。他指出，艺术家在近年持续保持高强度创作状态，“几乎每年都有一到两场个人展览”，展现出稳定而旺盛的创造力。从1997年的早期作品开始，便可看到其语言的萌芽，并逐步演化为今日的风格体系。他进一步指出，在“果”的系列中，艺术家以高度写实的方式回应当代消费社会的景观经验，而整体创作始终“从中国传统文化资源中生长出自己的当代艺术理念”，具有持续深化的思想路径。

中国美术家协会副主席、油画艺委会主任、重庆市美术家协会主席庞茂琨致辞

中国美术家协会副主席、油画艺术委员会主任庞茂琨在致辞中将本次展览置于中国美术传统的脉络中进行观照。他提到，从古代花鸟画的“见微知著”到山水画的精神寄托，相关意象始终承载着文化表达的核心维度。而在王朝刚的创作中，这些传统资源被转化为当代视觉语言，“从花到果再到山”的递进结构，也构成一种“层层推进、具有节奏感的叙事方式”。他特别指出，画面中“每一笔都承载着不同时间段的情感与意图”，体现出时间沉淀所带来的独特深度。

四川美术学院党委副书记肖应红致辞

四川美术学院党委副书记肖应红在致辞中从学院与艺术家培养的角度进行了介绍。他表示，王朝刚长期扎根油画创作与教学一线，已经成长为四川美术学院油画专业和美术学科的中流砥柱，“既有深厚的学院基础，也始终保持对时代生活与精神世界的敏锐感知”。他指出，王朝刚的创作在个人经验、时代精神与公共审美之间建立起富有温度的联系，并期待通过这一展览促进院校、美术馆与城市公众之间更积极的文化互动。

广州美术学院院长范勃致辞

广州美术学院院长范勃代表中国油画学会和广州美术学院对展览成功举办表示热烈祝贺。他在致辞中强调了展览的观看路径与经验结构。他指出，“花更接近第一眼的触动，果带有时间的意味，而山则趋向一种更稳定、更接近内在结构的存在”，三者构成由外向内的递进关系。他同时提到，王朝刚的作品“没有急着讲故事，也没有把意义直接摆在面前”，而是通过画面不断的分层与推进，让观者在颜色、结构与材料变化中逐步进入，“这不是一挥而就的结果，而是一种反复推敲、不断深化的时间性过程”。

深圳华侨城文化发展有限公司党委书记、董事长陈洪江致辞并宣布展览开幕

深圳华侨城文化发展有限公司党委书记、董事长陈洪江在致辞中表示，本次展览是文化机构推动公共文化建设的重要实践。他指出，华侨城作为深耕文化领域四十余载的央企，长期致力于“为城市注入文化活力，为群众传递艺术温度”，光明文化艺术中心运营五年来，亦持续搭建高质量艺术平台。王朝刚先生以“花·果·山”为核心叙事，“构建起从微观感知到精神层面的完整路径”，将朴素物象转化为具有思想深度的艺术表达，为观众带来兼具视觉与思考的艺术盛宴。最后，他宣布展览正式开幕。

部分嘉宾合影留念

本次展览不仅呈现了高品质的艺术作品，更以学术为核心，同步举办了专题研讨会与公众艺术对谈两大活动，构建起“展览+学术+公众”的多元交流体系，彰显了展览广泛而深刻的学术研究价值。

专题研讨会以“在场、持存与空无——王朝刚艺术的叙事逻辑与绘画的自我生成机制”为主题，汇聚了国内顶尖艺术学者、批评家与策展人，包括本次展览艺术家、四川美术学院副院长、教授王朝刚，中国美术学院副院长封治国，西安美术学院副院长何军，重庆市美术家协会副主席张杰，资深媒体人、ArtPro媒体合伙人谢慕，南京艺术学院美术馆副馆长林书传，批评家、策展人杜曦云，四川美术学院教授、著名策展人、批评家俞可，本次展览策展人、上海YOUNG美术馆馆长惠书文，围绕艺术语言、创作方法与叙事逻辑展开讨论，梳理王朝刚创作体系的内在结构，同时延展至当代绘画的发展脉络，进一步深化展览的学术维度。

研讨会现场

在随后对公众开放的艺术对谈中，谢慕、杜曦云、林书传与艺术家王朝刚及策展人惠书文，从创作、策展、批评与传播等不同视角出发，围绕展览作品与主题展开交流。对谈结合具体作品解读与现场感受分享，为公众提供更具进入感的理解路径，在学术探讨与观众体验之间形成有效连接。

艺术对谈现场

展览现场延续了展览的学术调性与艺术质感，以“花”“果”“山”为空间叙事线索，观众在步移景异之间，逐步走进艺术家王朝刚亲手构建的内在心灵园林，在视觉感知与深度思考的往复交织中，完成一次由外而内的精神漫游，暂离现实的喧嚣，回归内心的宁静与本真。