余烬有痕生命抒怀——贺晓春作品展在珠海古元美术馆开幕|九城艺术|古元美术馆|当代艺术|油画|珠海市|贺晓春|邓箭今

参加开幕式的部分嘉宾合影

2026年4月26日下午，“余烬有痕——贺晓春作品展”在珠海市古元美术馆开幕。本次展览聚焦艺术家贺晓春多年艺术探索之路，集结其兼具思想深度与情感温度的精品力作，以独特的艺术语言探寻生命本质，为岭南文艺舞台增添一抹深沉而动人的艺术亮色，也为粤港澳大湾区艺术交流搭建起高品质的学术对话平台。

开幕式现场

贺晓春1977年生于湖南长沙，2007年毕业于广州美术学院油画系获硕士学位，现为广东文艺职业学院设计与工艺美术学院副教授。她创作以油画及综合材料为主，亦涉足装置与影像。作品关注社会现实与生命议题，体现出对个体存在与社会关系的深层思考。代表作包括《香灰》系列、《熨斗》系列、《28次》系列、《千岁兰》系列及《睁开眼睛》系列等。

本次展览由刘春潮任总策划，胡斌任策展人，钟耕略任学术主持，珠海市古元美术馆主办，广州市美术家协会油画艺术委员会、广州美术学院绘画艺术学院油画系、珠海画院、悦艺美术馆联合协办。展览将持续至5月17日，面向广大市民开放，让公众在沉浸式的艺术体验中，感受当代艺术对生命命题的深刻诠释，领略女性艺术家细腻而坚韧的创作力量。

开幕式现场

珠海市古元美术馆馆长刘春潮，中国艺术研究院油画院特聘艺术家，广东人文艺术研究会艺术顾问钟耕略，中山大学艺术学院教授、策展人、艺术批评家杨小彦，广州美术学院人文艺术学院院长、博士生导师、策展人、批评家胡斌，中央美术学院教授、博士生导师、策展人、艺术批评家王春辰，广州美术学院绘画艺术学院油画系教授邓箭今，广州美术学院教授张伟，广东文艺职业学院副校长张丹丹，广州美术学院绘画艺术学院油画系第四工作室主任韩建宇，广州美术学院绘画艺术学院水彩系副教授杨得聆，文化和旅游部专家库专家、中国舞台美术学会专家顾问、一级舞美设计师、广东省舞台美术研究会名誉会长、广东开明戏剧艺术社艺术顾问季乔，深圳市公共艺术设计有限公司创意总监、中国民主促进会广东省文化艺术委员会副主任符文瑜，北师香港浸会大学教授Holger Briel，广东“礼赞自然”风景研究会会长应岐，广东写意油画学会理事王东彪，珠海画院副院长黄剑波，中山书画院院长廖学军，广州画院专职画家、一级美术师黄德华、李柳燕，广东画院签约画家林淼，中山大学新华学院艺术设计与传媒学院教授周国平，湘南学院美术与设计学院教授蒋登攀，湖南省画院美术馆馆长、美术史论研究者李辉武，广东工业大学艺术与设计学院陈丽瑜，中国嘉德拍卖有限公司广州办事处巫海英，祈福医院心内科主任洪长江，南部战区总医院干部病房主任钱洪津，精诚口腔医院院长李锋，东莞缔美美容医院院长赵可，广州瑜心斋美术馆馆长庄瑜貂，广东万引科技股份有限公司董事长段明子，广东祥岳生物技术有限公司董事长姚英姿，珠海博雅人工智能科技有限公司总经理、阿里达摩院人工智能高级训练师陈宝花，中山市無是创意设计创始人何靓，紫上艺觉刁俊锋，中山市金蝎服饰有限公司董事长姚春霞，中山市沐石园林绿化工程有限公司何洪青，参展艺术家贺晓春，以及来自北京、湖南、广州、深圳、中山、珠海艺术家代表共150多人出席了开幕式。

珠海市古元美术馆馆长刘春潮致辞

开幕式上，珠海市古元美术馆馆长刘春潮首先代表主办方致欢迎词。他表示，行走在展览现场，既能感受到人头攒动的热烈氛围，更能从贺晓春的作品中体悟到直击心灵的孤独感，心生对生命的深刻思考。死亡、衰老、生命是艺术创作永恒的主题，无数艺术家以不同形式为之探索，而贺晓春的作品之所以格外动人，在于其突破了单一的平面绘画形式，融合装置、综合材料等多元表达，以纸灰烬、香灰、沙粒等极具象征意义的材质，直观诠释生命的脆弱、短暂与易逝，精准触碰生命本质的核心命题。

刘春潮馆长谈到，中年阶段是对生命与死亡理解最为深刻的人生阶段，身处上有老、下有小的人生境遇，女性艺术家更肩负着社会与家庭的双重责任，内心的挣扎、孤独与坚守，都化作艺术创作的深厚养分。贺晓春内敛、低调、沉静的艺术气质，与“余烬有痕”的展览主题浑然一体，其作品不止于视觉呈现，更引导观众沉入艺术内核，思考生命的意义，进而懂得珍惜当下、敬畏生命。这样的艺术创作，跳出了昙花一现的表层审美，具备了直抵人心、启迪心灵的长久价值。

中国艺术研究院油画院特聘艺术家，广东人文艺术研究会艺术顾问钟耕略致辞

中国艺术研究院油画院特聘艺术家，广东人文艺术研究会艺术顾问钟耕略在致辞中回顾了贺晓春的艺术成长历程，直言其是一位严谨、专注、精益求精的优秀艺术家。多年来，贺晓春始终保持对艺术的赤诚与执着，不仅深耕绘画创作，更潜心探索综合材料与装置艺术，对自身创作要求严苛、追求极致，这种专注执着、永不满足的创作精神，令人敬佩。他见证了贺晓春从筹备到呈现本次展览的全过程，深知其中的坚守与付出，其身上展现出的当代女性艺术家的坚韧与奋进，值得行业学习。钟耕略表示，展览是艺术交流的重要载体，艺术家在展场审视自身作品，既能发现问题、实现突破，也能收获惊喜、完成沉淀，本次展览的圆满呈现，离不开策展人、美术馆团队与各方力量的全力支持，是集体智慧与心血的结晶，他衷心祝愿贺晓春在艺术之路上勇攀高峰、再创佳绩。

中山大学艺术学院教授杨小彦致辞

中山大学艺术学院教授杨小彦在致辞中坦言，这是第二次观看贺晓春的作品，依旧被其深深触动。本次展览呈现的全新作品，突破了以往的艺术形式，将艺术家自身的生命体验、情感记忆全然融入创作之中，构建起完整而深刻的生命艺术叙事。展览以草木灰等材质开篇，以象征心灵净土的篇章收尾，首尾呼应、意蕴深远，完美诠释了生命的痕迹与艺术的温度。在当下众多艺术创作中，诸多作品流于形式表达，却鲜少触碰生死、生命等核心命题，而贺晓春以艺术为媒，直面生命的痛苦与思考，用作品传递真挚情感，极具感染力与思想性，这样的创作难能可贵、打动人心。

中央美术学院教授、博士生导师、著名策展人、艺术批评家王春辰致辞

中央美术学院教授、博士生导师、著名策展人、艺术批评家王春辰结合自身与贺晓春多年的交往经历，畅谈对其艺术创作的深刻感受。他回顾道，早在近二十年前便与贺晓春相识，曾邀请其参与海外中国女性艺术家专题展览，多年来，贺晓春始终坚守创作初心，从未停下艺术探索的脚步，本次展览呈现的丰富作品与全新突破，令人倍感惊喜。王春辰指出，在当代中国艺术发展进程中，女性艺术家占据着愈发重要的地位，成为推动艺术创新的重要力量，但仍需进一步彰显其独特艺术价值。贺晓春将个人生命体验、亲情感悟融入艺术创作，通过作品搭建起观众与亲人、与世界的情感联结，让观众在观赏中回望自我、感悟亲情、思考人生，赋予作品超越形式的精神内涵。他还分享了自身与珠海、广州的艺术渊源，表达了未来深耕岭南艺术交流、助力湾区文艺发展的美好愿景，强调艺术无地域之分、无性别之别，期待贺晓春以本次展览为契机，创作出更多触动人心的精品力作。

广州美术学院教授邓箭今致辞

作为贺晓春的恩师，广州美术学院教授邓箭今见证了其从学院派学习到成熟艺术家的蜕变之路。他回忆，贺晓春早期创作以具象、学院派风格为主，注重油画语言与技法表达，在不断学习与艺术思考中，受家庭变故、亲人离世的触动，其创作发生了根本性转变。她挣脱学院派创作的固有束缚，广泛研读中外艺术文献，以抽象表现主义、综合材料等多元形式，深入探索生与死、轻与重、爱与痛的人生命题，实现了艺术创作的华丽蜕变。贺晓春将自身人生阅历与生命感悟，全身心倾注于创作之中，以真诚的艺术态度、执着的艺术追求，赋予作品强大的精神力量，为当代艺术创作提供了极具价值的探索样本，其艺术精神与创作品质值得业界充分肯定与学习。

本次展览策展人、广州美术学院人文艺术学院院长、博士生导师、批评家胡斌致辞

本次展览策展人、广州美术学院人文艺术学院院长、博士生导师、批评家胡斌从学术视角，深度解读了贺晓春的创作历程与作品内涵。他表示，很荣幸受邀策划本次展览，在长期交流中深刻感受到贺晓春细腻、敏感、专注的艺术品格。其早期创作以细腻唯美的风景作品为主，而后因人生境遇的变化，创作转向深沉的心灵探索，材质上从传统油彩、丙烯，拓展为草木灰、香灰等综合材料，实现了创作内容与艺术形式的双重突破。贺晓春将个人的心灵境遇、人生考验，转化为具有普适性的艺术表达，完成了从个体情感到大众共鸣的艺术升华，这正是当代艺术创作的核心价值所在。

《千岁兰之时间褶皱》

胡斌教授进一步解读，展览中的作品极具思想张力：以草木灰、香灰创作的系列作品，充满生命仪式感，引发对生命消逝的思考；取材于沙漠植物的《千岁兰》，彰显出顽强不屈的生命力；“睁开眼睛”系列作品，聚焦日常却极具深意，通过老人留存的生存影像，探寻平凡生活中的生命意义。从平面绘画到综合装置，贺晓春的艺术表达始终围绕生命感悟自然延伸，无刻意雕琢之感，尽显人生阅历与艺术思考的深度融合。他表示，贺晓春对艺术极致较真、潜心思考的创作态度，让其作品沉淀着深厚的情感与思想，本次展览是其艺术生涯的重要节点，期待她以此为契机，化解内心焦灼，将创作内耗转化为艺术共鸣，在未来开启更广阔的艺术创作空间。

本次展览艺术家贺晓春致答谢词

本次展览艺术家贺晓春致答谢词时首先向远道而来、莅临指导的各位领导、嘉宾、师长与朋友表示衷心感谢，向为本次展览付出辛勤努力的珠海市古元美术馆全体工作人员致以诚挚谢意。她坦言，本次展览筹备已久，从萌生办展想法到最终圆满呈现，离不开各界师长、友人的鼎力支持与暖心陪伴。邓箭今教授的鼓励为其坚定办展决心，钟耕略老师、众多艺术同仁与智囊团伙伴全程出谋划策、鼎力相助，工作室同事主动承担教学工作，为其腾出充足创作时间，医疗界友人助力作品材料收集，闺蜜团与亲友始终陪伴左右、给予精神支撑，还有专业团队为作品呈现、影像记录保驾护航。

贺晓春谈到，本次展览是自己艺术生涯的一次阶段性总结，是向师长、友人与家人递交的一份艺术答卷。创作的灵感源于对生命、亲情、人生的深刻感悟，她希望通过作品，将自己对生命的思考、对情感的珍视传递给每一位观众，让大家在艺术中感受生命的重量、体悟情感的珍贵。她表示，这份来自各界的支持与关爱，是自己坚守艺术道路、不断突破创新的最大动力，未来将继续怀揣对艺术的赤诚初心，深耕创作、潜心探索，以更多优质作品回馈社会、回馈所有关爱自己的人。

贺晓春（左一）向珠海市古元美术馆捐赠油画《生长NO2》，刘春潮（左二）馆长代表美术馆接受捐赠，并为贺晓春颁发收藏证书

开幕式现场还举行了作品捐赠仪式，贺晓春将油画作品《生长NO2》无偿捐赠给珠海市古元美术馆，为美术馆艺术收藏与文化推广事业贡献力量。刘春潮馆长代表美术馆接受捐赠，并为贺晓春颁发收藏证书。

艺术映照生命，笔触镌刻初心。贺晓春以艺术为舟，载着生命的感悟与思考，在创作之路上执着前行。“余烬有痕—贺晓春作品展”不仅是一位艺术家个人创作历程的集中展示，更是当代艺术对生命命题的深度探索，为粤港澳大湾区文艺繁荣发展增添了浓墨重彩的一笔，也为公众带来了一场兼具学术深度、情感温度与思想力度的艺术盛宴，让人们在艺术熏陶中，重新审视生命、敬畏生命、珍惜当下，汲取前行的精神力量。

展览现场