“书一切象：魏立刚并州翰墨场·太原巡展”开幕全回顾|书一切象|书法|书画|傅山|太原市|太原美术馆|篆刻|魏立刚

2026年5月13日，“书一切象：魏立刚并州翰墨场·太原巡展”——在太原美术馆的5号展厅、8号及9号展厅重磅呈现。本次开幕式由展览总策划、联合策展人魏红箫主持。来自太原市委宣传部、山西省书画院、山西省书法家协会、山西省美术家协会、太原市文联、太原市文旅局、太原美术馆，以及书法界、艺术界、学术界、媒体界和企业界的数百位嘉宾齐聚太原美术馆，共同见证这一重要时刻。

出席此次开幕的领导和嘉宾包括山西省书协主席晋中学院党委副书记薛珠峰、太原市委常委统战部部长张志刚、山西省美协主席山西大学美术学院院长刘维东、太原市委宣传部主持日常工作的副部长岳兔立、山西省书画院副院长王志英、山西省美协副主席山西省书画院展览主任张瑞文、太原市委宣传部副部长韩莹、太原市文联党组书记祁向东、著名书法大家田树苌、《书一切象》联合策展人朱其、太原中华文化促进会主席张明星、张伯苓研究会副理事长张重宪、著名书法评论家姚国瑾、徐工绿色矿山智能装备制造基地总经理温作洧等来自文艺界、各界各机构、企业代表及近二十家官媒报道出席。

开幕典礼

开幕式由此次展览总策划、联合策展人魏红箫主持开场介绍展览并现场宣读了来自世界中国学研究会(World Association for Chinese Studies)的贺电。这一国际贺电不仅表达了海外学术界对魏立刚艺术实践的高度认可，也进一步说明，“书一切象”所开启的问题并不局限于书法或中国当代艺术内部，而是在更广阔的世界文化语境中，重新讨论汉字、书写、抽象、结构与思想之间的关系。

世界中国学研究会(World Association for Chinese Studies)贺电

开幕式上，太原市委宣传部主持日常工作的副部长岳兔立先生首先致辞。岳部长的致辞体现了太原市委宣传部对本次展览的高度重视，也表达了太原对于推动优秀传统文化创造性转化、创新性发展，以及提升城市文化影响力的深切期待。

▲太原市委宣传部主持日常工作副部长岳兔立致辞

岳兔立部长代表太原市委宣传部，他说道：“魏立刚先生出生于大同并在太原执教多年，深受本土文化浸润，是从山西走出去的具有重要国际影响力的杰出艺术家。多年来，他的艺术实践不仅延续了中国书法与文人艺术的深厚传统，更以极具创造力的方式，推动传统书写语言走句全球当代视觉表达，开创了一条书法当代与全球化、跨领或对话的全新路径，形成了艺术界具有独特价值的重要个案。太原文化是中华优秀传统文化的重要组成部分。这次展览也将成为一次关于中华优秀传统文化如何实现创造性转化、创新性发展的有益探索。它让我们看到，传统并非静止的遗产，而是可以在当代不断被激活、被转化、被重新表达的精神资源。”

▲主办方山西省书画院副院长王志英致辞

随后，山西省书画院副院长王志英女士代表主办方致辞。王院长从东方水墨艺术与当代艺术发展的角度，对本次展览给予高度评价，她说道“魏立刚先生深耕金石碑帖文脉，植根中华书法千年底蕴，秉持守正创新的艺术理念，以极具先锋性与开创性的创作探索，实现了从字象、书象到当代抽象艺术的跨越与蜕变。他融通篆刻古意、水墨神韵与时代气象，打破书画固有边界，重构东方当代艺术表达语言，已然成为百年中国文人书画现代化转型进程中，极具代表性的标杆人物与先行者。先生坚守传统根脉、勇开时代新境，以笔墨为载体，让源远流长的东方水墨艺术，在当代艺术语境中焕发新生、绽放异彩，淋漓尽致彰显了中华艺术的东方风骨、人文气韵与世界格局。本次展览荟萃魏立刚先生多年艺术创作之精品力作，既是对中华笔墨文脉的传承致敬与回望品鉴，更为我们山西书画的创新发展带来了全新的思考与艺术启迪。”

▲个展艺术家魏立刚致辞

作为本次展览的艺术家，魏立刚先生在发言中回忆年轻时在太原奋斗时的画面并分享了此次重返太原举办展览的感受，也谈及其艺术创作理念。对于魏立刚而言，“书一切象”不仅是一个展览题目，更是一种将汉字、书写、结构、精神与宇宙万象重新连接的艺术理想。他说道“当初十年在山西风水宝地的浸染下，我拿到了日后建立自己工作的建材库，从书法史的顶部回望。傅山给我插上云气的翅膀，今天我沿着漫长的路，已经在全世界继续锻造成长。从92年最后一次展览到现在，34年过去了，一直特别有心回到家乡做汇报。所以这次归来，心情像是给傅山老祖交作业。三晋特有的人格与整个的黄天厚土的气质是我们继续战斗、征战全球、去获得更好艺术工作的一个基础和底蕴。今天也感谢我们省城的各位老师及专家，还有朋友学生，云集至此，对我的艺术展开批评。”

随后，著名书法家田树苌先生也在开幕式上讲话。田先生是当代中国书坛具有重要影响力的艺术家和教育者，长期深耕书法创作、教育与理论研究。其发言为观众打开了理解魏立刚艺术道路的又一重视角。

他说道：”我对立刚的认识，他是特立独行、超前的意识、天马行空的想象，书法对他而言，只是在艺术研究路上的一小部分。他做的是更大的功课，中西方融合，浑然一体，他的作品是世界的。他在用两条腿走路，一个是像传统学习，另一个是像大自然学习。到现在他享誉国际，今天回来在家乡汇报，也祝愿他走得更远、飞得更高、走向世界、走向宇宙。”

最后由山西省书法家协会主席薛珠峰致辞并宣布展览正式开幕。其发言从书法本体与山西书脉的角度出发探讨此次展览为三晋书坛带来的可能性。

他说道““书一切象”，题旨高远，意蕴深长。书法本为心画，以笔墨载万象，以线条通大道。魏立刚先生是当代书坛极具探索精神、极具艺术个性的代表性书家。晋地风骨成为其创作的精神底色。而立刚先生并未囿于古法、困于成规，而是大胆融通中西、打通书画，将现代艺术的构成意识、空间审美融入笔墨表达，以独特的笔墨语言、奇肆的章法布局、苍茫的精神气象，打破书与画、古与今、传统与当代的边界，让汉字书法从书写技法升华为精神造像，真正做到“以书载象、以象传心”。三晋书坛历来重传承、重创新、重交流。这对于我们山西书法同仁而言，是开阔艺术视野、更新创作理念、提升学术格局的宝贵契机。希望大家以此次展览为窗口，认真品读立刚先生的艺术成果，体悟其扎根传统、突破传统的创作智慧，学习其融通古今、贯通中西的探索精神。

▲山西省书法家协会主席晋中学院党委副书记薛珠峰在开幕式上致辞并宣布展览开幕

▲开幕现场嘉宾合影留念

艺术家导览

开幕式结束后，艺术家魏立刚先生带领现场领导、嘉宾与媒体朋友进行展览导览。导览过程中，魏立刚结合自己的创作经历、太原时期的重要转型，以及本次展览中的重点作品，为现场观众展开解读。

从早期书法篆刻到现代书写实验，从“魏氏魔块”到“字象”“书象”，再到装置、影像与空间实践，观众得以进一步体会这位从太原走出去的艺术家，如何在漫长岁月中把地方经验转化为当代语言，又如何在今天，带着属于世界的视野与属于并州的根性，再次回到这里。

学术研讨会

从字象到书象到书一切象

传统正脉的延续与中国式书写的现代性转化

开幕当日下午，展览学术研讨会在太原美术馆研讨会会议厅举行。本次研讨会以“从字象到书象”为主题，围绕魏立刚在太原时期的艺术实践展开，重点探讨他如何从扎实的传统书法与篆刻训练出发，通过前卫实验

完成现代书写的转型，并形成“魏氏魔块”“字象”“书象”及“书一切象”的独特艺术体系，呈现艺术家从太原起步至国际舞台的完整艺术逻辑与文化价值。同时，还讨论中国式书写发展及其在当代视觉语言中的延续与创新转化，以及如何借此实践推动中国文人书写艺术在全球当代语境中的表达与传播。

▲研讨会由魏红箫主持

首先由此次展览联合策展人朱其为观众解析其为展览撰写的前言文章的学术背景与逻辑。他详细阐述了中国文人书写的衍变与发展，也指出了魏立刚艺术的独特性及其在现代化进程中的关键作用——魏立刚的书写现代主义的探索，不仅同时践行了以传统为根基的书法和绘画的现代性突破，

▲联合策展人朱其在会上发言

同时带动了从意象美学到毛笔为中心的临场书写的现代机制，使得中国的美学和书写传统注入了跨文化对话的世界性内涵，并又万变不离其宗，重新解释并演绎了传统，并开辟出基于传统内质的新途，而这又与西方和日本的抽象主义的书写现代性拉开了距离。

随后，与会者围绕五大议题：”并州文脉与太原现场：太原为何是魏立刚艺术语言的发生地；傅山书脉与古今通变：传统如何在当代书写中被重新激活？；从中国文人书法到现代书写：魏立刚太原时期的前卫转型及其艺术史意义；从“字象”“书象”到“书一切象”：中国式书写如何生成当代视觉结构；东方视觉语言的全球表达：艺术实践与中国当代艺术的国际传播”展开了热烈的交流。本次学术座谈会的成功举办，进一步深化了本次太原站的学术命题，也为理解魏立刚艺术实践提供了更丰富的理论视角，也为书写和现代艺术的跨界融合提供了新的思路、启示和实践参考。

▲左起：张重宪、姚国瑾、薛珠峰

▲左起：顾村言、殷卫东、王子庸

▲左起：苍鑫、徐晓梅、孙海青

▲左起：杜敬之、杜月涛、刘普丹

▲左起：史良时、张建民、华池逸民

▲左起：梁鸿、盛敏、张森

▲左起：一反、郦文龙、郝兴义

更多展览现场

▲开幕会现场特别演绎环节

魏立刚专为此次太原巡展创作的装置作品还在开幕现场为来宾进行特别演绎，将“书一切象”的方法从平面推进到多维现场。废弃金属、机械部件、木石残构在此被重新组装，生成出介于器物、生命体、异兽、丛林与宇宙遗迹之间的复合场域。彼此牵连，形成一种“万象归笔”之后又“万象成形”的空间书写。

艺术家手稿

它所对应的，正是魏立刚从“字象”到“书象”再到“书一切象”的推进逻辑——书写不再只是纸上的线条，而成为一种能够生成世界、组织万物的造物机制。作品既回应并州深厚的金石、碑刻与古代图像传统，又以一种面向当代的方式，将这片土地的历史想象、荒古气息重新激活，形成一座介于书写、雕塑、装置与神话之间的“万物现场”。

此外，这次太原站特别强调“并州发生”的策展线索。展览空间中，年表墙、文献、早期书法篆刻、现代书写作品、巨幅作品与装置共同构成一条清晰的艺术语言生成路径。观众不仅能够看到魏立刚从早期训练到当代展开的作品脉络，也能够通过文献与空间叙事，重新理解太原作为其艺术语言发生地的特殊意义。

为特别呈现魏立刚1990s拍摄的首部个人纪录片《溪庵·汾河宠你》，艺术家团队专门收集当年的老录像带、放映机与旧彩电等影像媒介装置。它们不仅作为文献材料再现了艺术家太原时期被记录、被观看、被传播的早期现场，也与展厅中的书法作品形成时间上的对照：一边是九十年代影像中的青年魏立刚，一边是三十余年后重新回到太原的完整艺术体系。旧媒介的闪烁光屏由此成为一处时间入口，引领观众回到艺术家语言初生与成形的历史时刻。

新增文献单元，收集其在太原时期第一个展览的手制邀请函、第一本画册、临摹的傅山大集等。

展览按照阶段，分为四个章节，分别是：

1985至1990初

篆刻入书•前卫转型

1995-2005

字画一体•魏氏魔块

2006-2015

铁犁翻壤•万物主义

2016-至今

万象归笔•书一切象

展览第一章以沈鹏先生为魏立刚1988年太原首个个展所题“魏立刚书法篆刻绘画展”为起点，将观众带回38年前的并州现场。作为一件具有文献意义的作品，这幅题字不仅指向魏立刚早期艺术实践被书坛前辈看见和确认的重要时刻，也开启了本章节关于“上承正脉·前卫转型”的叙事线索。观众由此进入艺术家太原时期的创作语境，重新观看他如何在传统书法、篆刻与绘画之间寻找突破，并逐渐完成从正统训练到现代书写实验的关键转向。

不同于大同站开阔、恢宏的呈现方式，此次“纸上摩崖”系列装置、苏轼二赋被置于低层高展厅之中。作品以倾斜、并置、围合的方式展开，在有限空间内形成强烈的压迫感与包裹感，使观众不再只是远观作品，而是仿佛置身于大幅书写所构成的山体之间。纸上的笔墨由此获得近似摩崖石刻般的、壁画的体量与气势，令人在行走与凝视中产生面对真实山峦峭壁的沉浸体验。