经元明文人的创作尝试，至清朝，茶在画作中已司空见惯，成为文人风雅闲事的标志。
细数清朝茶画，有王翚《石泉试茗图》《一梧轩图》，萧云从《石磴摊书图》《纳凉竹下山水图》，戴本孝《平台幽兴图》，萧晨《课茶图》，吕焕成《蕉阴品茗图》，华品《山水图》《金谷园图轴》《竹溪六逸图》，金廷标《品泉图》，金农《绿窗贫女图》，高凤翰《天池试茶图》《天池僧话图》，黄慎《春夜宴桃李园图》《采茶翁图》，费丹旭《忏绮图》，钱慧安《烹茶洗砚图》，任颐《茗茶待品图》《为深甫写照图》......不胜枚举。
且不论每位画家的风格与流派，就题材来说，清朝茶画与元明一脉相承。或深山密林，或溪涧流泉，或松下蕉阴，或茶寮精舍......皆是明人眼中的理想茶境。
构图上，或突出山水，或突出人物，或人景交融。"山水+庭园+茶"，几乎是清朝茶画的范式。
传统绘画题材之一的清供画，清中期以来，也渐趋鼎盛。清供，清雅之供品。鲜花，瑞草，嘉果，奇石，瓷瓶，钟鼎彝器，书画等雅物皆可清供。
茶称"瑞草魁""甘露"，自是清供佳选。作为茶的容器，茶壶，茶盏，在多数茶画中，只是配角或点缀，草草几笔，表明是茶事。然而，在清供画中，茶器从幕后走到了台前，给的全是"特写"，与花，果一同入镜。
"扬州画派"多位画家，清末"海派四杰"(虚谷，蒲华，任颐，吴昌硕)等都有茶器主题的清供画。比如，李觶《三秋图》《壶梅图》《煮茶图》《岁朝图》，李方膺《梅兰图》，边寿民《壶盏图》《茶喜》等，虚谷《菊花》《案头清供》《茶壶秋菊》，蒲华《茶熟菊开图》等。至于吴昌硕，就更"丰产"了。
还有，薛怀《山窗清供图》，均以线描勾勒，明暗对比强烈，酷似素描。创立紫砂壶"曼生十八式"的陈鸿寿也有多幅《壶菊图》。
清朝院体茶画则又是另一番风貌。名垂茶史的乾隆帝正是茶画最佳主角。他曾言"不可一日无茶"，且喜以文人自居。试泉品茶，写茶诗，办茶宴，建茶舍，定制茶器，独创"三清茶"等，较之同样爱茶的宋徽宗，实有过之而无不及。他的茶生活，被宫廷画师"搬"上了画作。
郎世宁，原为意大利传教士。其擅绘骏马，人像，花卉等，开创了"西画中用"新技法，为康，雍，乾三朝皇帝所重。其作《弘历观画图》，以及同丁观鹏，沈源等合作的《乾隆帝岁朝行乐图》《弘历雪景行乐图》，便是乾隆茶生活的剪影。还有张宗苍，董邦达等乾隆御用画家也有茶画传世。
另，《雍正十二美人图》中也有清宫茶事的描写。
本文来源：节选自《中国茶道之美100问》，图片来自互联网，版权归原作者所有，文中观点仅代表作者个人，如有侵犯到您的权益，请留言告知删除。
热门跟贴