5月23日，由中国美术家协会指导，台州市文化和广电旅游体育局、台州市文学艺术界联合会主办，台州书画院、台州市美术家协会承办，浙江省美术家协会、浙江美术馆、中国美术学院绘画艺术学院、浙江画院、浙江省油画院、中国美术学院校友会支持，王德惠艺术馆、浙江柱石文化艺术有限公司、华王艺术之家协办的“粉墨东西——王德惠艺术作品展”在台州书画院开幕。
开幕式由中国美术学院博士生导师、教授吴小华主持。现场氛围庄重热烈，大屏幕上循环播放着王德惠先生的艺术作品，主题鲜明的视觉设计为开幕式增添了浓厚的艺术氛围。
台州市文联党组书记、主席曹蕉红，台州市文联副主席、台州市美协主席、台州书画院院长林彬，中国美术学院绘画艺术学院油画系副主任尹骅，浙江油画院院长、中国美术学院教授常青，王德惠先生家属代表王安植先后致辞。各位嘉宾从不同角度回顾了王德惠先生的艺术人生与创作成就，高度评价了他在中国传统水墨与西方油画融合道路上的探索与贡献。
开幕式后，现场举办了专题座谈会，与会嘉宾围绕王德惠先生的艺术思想、创作历程与作品价值展开了深入研讨。座谈会结束后，策展团队带领嘉宾们进入展厅导览，近距离欣赏王德惠先生的百余件作品。
展厅内，王德惠先生的作品以水墨荷花、油画风景为主，笔墨淋漓、色彩奔放，尽显“东西融合”的艺术张力。嘉宾们驻足观赏，不时交流探讨，对作品中传递出的生命热情与艺术生命力表示由衷赞叹。
本次展览将持续至6月9日。
艺术家简历
王德惠（1924年1月13日-2024年2月24日），出生于浙江省台州市天台。1949年9月考入杭州国立艺专（今中国美术学院前身）绘画系学习西画，1951年投笔从戎参加抗美援朝，1952年毕业于解放军第五航空学校机械科。1956年再次报名考入中央美术学院华东分院中国画系（今中国美术学院前身）学习，1961年毕业后自愿要求到内蒙古建筑学院任教。
1963年内蒙古建筑学院撤消，调入温州工艺美术学校任教。1970年温州美校停办，教师并入温州市工艺美术研究所，并任副所长。1983年参与筹建浙江省职工工艺美术学校，并任名誉校长，兼职教务工作。1999年，王德惠羁旅欧洲，考察西洋绘画，受西方现代油画色彩鲜明的影响，凭着深厚的艺术功底和探索创新的精神，打破了中西绘画的壁垒。
王德惠先生是一位在艺术领域有着卓越成就和深厚影响力的艺术家，无论在他的油画、中国画、书法、篆刻都可谓是一位“融会贯通的传承者与创新者”，王德惠先生得林风眠、潘天寿、顾坤伯、吴茀之、诸乐三等老一辈艺术家亲授。以热烈奔放、大气磅礴的绘画风格，在画坛上独树一帜。
传承借鉴出新
王德惠是同窗，是学长，是位热情质朴的老大哥。1957年我从部队回来复学到浙江美术学院中国画系，插班二年级，他是班长，对我很关照。全班男女同学13人在他带领下，同学关系很好，有公差或公益劳动等事下来，他不计个人学习时间的影响，总是抢着去干，在他那种先人后己、吃苦在前的精神影响下，全班同学齐心团结，努力学习，气氛和谐。
后来逐渐知道，他出身贫苦，在天台农村长大，母亲去世后，13岁随父离乡背井，外出谋生，经历了许多苦难与磨练，解放后进了美院绘画系学习，不久抗美援朝事起，爱国之心毅然促使他投笔从戎，在军事干部学校学习，后分配在空军部队任机械师工作，1956年回校复学改读中国画系。由于他出身农村，加之部队多年的锻炼，铸成了他专心致志、不怕困难、勇往直前的作风和坚韧不拔的精神意志，学习认真、关心同学、乐于助人的品性，因此同学们尊敬他、仿效他、乐于与他来往，称他为“老大哥”。
毕业时按有关政策，班长有权参与分配，为妥善安排班级同学，他先人后己，留下最后一名，到内蒙古建筑学院当美术老师。两年后，因国家下达“八字方针”，该院撤销，转回温州工艺美术学校任教，尔后又负责工艺美术研究所工作。退休后则专心致力于绘画艺术的追求，曾自述：“以造化为师，与古人为徒，东历东海之滨，南走西双版纳，西穿大漠戈壁，北观林海雪原，登黄山、泰山，爬峨嵋，过三峡，游桂林，搜尽奇峰打草稿，更拜能者为师，撷取精华为我所用，创作自己艺术语言。”1994年受加拿大邀请，在多伦多举办《中国传统书画与当代艺术新潮》的讲座，并举办《王德惠现代水墨艺术展》，1999年受法国巴黎国际艺术城的邀请，赴欧考察，先后在法、意、德、荷、比、奥和西班牙等十国作为期半年的访问，参观美术馆、博物馆、画廊，观赏了许多欧洲历代美术名作，沿途又作写生，并在巴黎国际艺术城举办《油画写生展》。2000年回国在杭州中国美院举办《中国水墨写意画和旅欧油画写生展》，并先后出版《王德惠水墨画集》、《王德惠旅欧画集》。2003年，在他家乡天台县作汇报展览，并把40幅旅欧写生油画捐赠给天台博物馆。天台县为他在博物馆内辟专室陈列他的作品，家乡的群众与领导又为他专门建造了“王德惠书画居”永久展示他的作品。
近几年来，两次观其作品，无论是水墨画，还是油画，画面上呈现出的创造力更为高涨，精神力量更为强烈，用笔豪放，恣势奇拙，打破传统的笔墨程式，创造出一种更为简略雄强的语言，具有浓烈的视觉冲击力。我看这是他承继了中西绘画艺术的可贵传统精神，融汇所致。能将油画写生时，捕捉对象的第一感觉的“敏感性”，激情挥洒的“绘画感”与对中国传统水墨画“写心”的“写意性”两者有机契合，使外形结构的色、相、质的消减，具象与抽象也无严格的边界，使形与色、笔与墨产生新的形象与意象。率直、真诚、热情澎湃。其美的价值在另辟蹊径中诞生。给人以新奇、雄强的振奋。
德惠学长在绘画上如此大变，与他平常为人处事，在校学习时判若两人，迷惑之际，后在《旅欧随笔》找到了答案。在此文中他谈到：“一位真正的画家，应该以他全部的精力追求他的绘画理想，付出最大的代价，坚持到底，只有这样才可能有成功的希望，这种执着的追求不仅外国有，中国也有，如明代徐渭，明末清初八大山人和石涛等大师。”“凡中外历史上有成就的大师有一个共同的特点：敢于向习俗挑战。为追求真正的艺术，不惜个人得失的大无畏创新精神。”他画面上表现出的大胆、直率、激情、狂放的野性，鲜明，对比强烈的笔触与色彩，不正是来源于农村出身的质朴、勤奋；来源于部队勇敢、热情、无私无畏的锻炼；来源于在学校时受到潘天寿老师的“强其骨”“一味霸悍”的启示；来源于徐渭的“闲抛闲掷野藤中”的抒情写意；也是受教于石涛“无法之法，乃为至法”的开导。也是旅欧中赏观塞尚、梵高、高更……等大匠的感悟：“许多大师，一生不顾个人得失，生活穷困、艰难，倍受打击奚落，但致力于探索艺术，默默无闻地刻意追求艺术，开创自己的路，这种精神深深埋在我心底。”
德惠学长在艺术上勇于探索，大胆突破常规，能继承、借鉴勇于创新的精神，以及他不计个人得失，生活艰苦朴素的品性，以及他的作品，无论是水墨画或油画，那种激情、豪放、大气，有很强的生命力，不拘成法的探索性、创造性等都值得我敬佩与学习的。但任何事情都有两面性。希望老学长能将激情豪放与收敛含蓄更有机地融汇，百尺竿头，更上一层楼，取得更大的突破与成就。
刘江：西泠印社执行社长
2006年谷雨后一天
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