5月29日晚，由徐州演艺集团出品、江苏柳琴剧院精心创排的诗韵柳琴戏《燕子楼》试首演圆满落幕。旋转舞台流转时空、光影诗意交织，全剧以“诗韵柳琴戏”的全新艺术标签，将唐宋风雅、非遗唱腔与哲思意蕴融为一体，为观众献上一场震撼心灵的舞台盛宴。
当“燕子楼空，佳人何在”的主题旋律响起，婉转唯美的曲调瞬间将观众带入北宋彭城的悠悠岁月。舞台之上，徐州知州苏轼即将赴任湖州，侍女王朝云因病难同行，苏轼欲将其暂留徐州，夜宿燕子楼时，梦遇关盼盼，梦醒悟真情。旋转舞台成为时空流转的关键载体。楼阁、庭院、舟楫、夜雨在舞台上缓缓切换，唐宋两世场景无缝衔接，虚实相生间完成梦境与现实的诗意对话。灯光设计随剧情情绪层层递进：暖黄铺陈往昔温情，冷蓝勾勒孤寂怅惘，柔光晕染梦境缥缈，强光定格梦醒觉醒，精准勾勒人物内心波澜。故事再传奇，终归珍惜当下、不负真情的人生觉醒更让人感动。当《永遇乐·彭城夜宿燕子楼》千古词句化作柳琴唱腔缓缓流淌，苏轼“若非死别，断不生离”的誓言直抵人心，引发全场共鸣。
导演翁国生介绍，《燕子楼》一剧让观众既沉浸于梦境的缥缈奇幻，又始终能听到现实深处那一缕苦涩的药香、那一声隐忍的叹息。正如他所言：“《燕子楼》不是一场风花雪月的穿越奇遇，而是一个灵魂在离别前夜的挣扎与觉醒。梦终将醒来，而醒来后的选择，才是人生最珍贵的清醒。”
青年演员的精彩演绎，让经典故事焕发新生。杨诚饰演的苏轼，在“风雨送信”中蹉步、颠步、抛伞、旋伞，一气呵成，“平转旋身卧鱼”身段沉稳惊艳，“兜伞前空翻吊毛”尽显戏曲功底；张晶饰演的王朝云，以三米长水袖的“抛射飞舞”与十余分钟核心唱段的“边唱边做”，将离别不舍与内心挣扎演绎得催人泪下；谢梦瑄饰演的关盼盼，素衣轻舞、彩绸流云，哀怨含蓄、意境悠远。
本剧大胆突破传统戏曲伴奏形式，开创性将徐州汉乐与柳琴戏深度融合。古琴、埙、洞箫、管子、胡笳、排箫、汉琵琶等乐器登台演奏，乐手与演员同台共生，随人物心境流转旋律，让传统戏曲与千年古乐完成跨越时空的深情对话，舞台诗意盎然、空灵唯美。
试首演落幕之后，收获观众满堂好评。不少观众表示，这部戏既有柳琴戏的传统韵味，又有符合当代审美的创新表达；既回归了中国戏曲“唱做念舞”的表演本体，又让古老戏曲在新时代通过多元手段焕发出崭新的舞台光彩。整台演出“载歌载舞”“唱做俱全”，充分体现了“以歌舞演故事”的戏曲美学特征，并鲜明呈现出柳琴戏以“三小戏”为重的表演特征。同时这部戏也在提醒着世人：珍惜当下，不负真情，便是对人生很好的答卷。
不止于舞台惊艳，《燕子楼》更兼具文化传承、地域传播与文旅融合的多重价值。剧目深度扎根徐州燕子楼文化IP，以戏曲活化城市历史地标，以诗意艺术赋能非遗传承，让千年彭城文脉、百年柳琴新声被看见、被传播，成为国家级非遗柳琴戏“创造性转化、创新性发展”的标杆之作。
此次试首演的成功，标志着诗韵柳琴戏《燕子楼》迈入全新阶段。剧组将继续精雕细琢、打磨提升，让这部承载彭城文脉、彰显非遗魅力的精品力作，走向更广阔的舞台，让千年风雅与柳琴新声，唱响更多城市、打动更多观众。
江南时报记者 邓雯婷
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