6月13日晚，由米欧吉制作出品，鲸驰文化、大麦戏剧联合出品的音乐剧《秘密花园》于上海茉莉花剧场正式首演。首演当晚，由陈恬、孙天宇、张博俊、林润欣共同登台，在音乐、戏剧与舞台空间交织而成的双重时空中，带领观众走进一段关于成长、告别、联结与希望的温柔旅程。
改编自经典文学作品《秘密花园》的同名音乐剧，并未止步于童话本身，而是以“剧中剧”的形式，将故事置于圣安东尼奥孤儿院之中。四个即将离院、各奔东西的少年少女——愤世嫉俗的查理、理想主义的艾米、温柔的黛娜和天真的比尔，在离别前的最后日子里，重温儿时共同创造的“秘密戏剧”游戏，扮演《秘密花园》中的角色。
音乐剧《秘密花园》以孤儿院与童话世界的双重时空为结构，将现实中的离别与想象中的花园并置呈现。它讲述的不只是四个孩子如何长大，也关乎每一个人在成长过程中曾经经历过的孤独、被遗弃感、不安与渴望。
在这个故事里，“花园”并不只是一个美丽的空间，更像是一种可以被重新唤醒的生命状态。它藏在角色彼此靠近的瞬间里，也藏在他们愿意再次相信、再次表达、再次出发的勇气里。
因此，《秘密花园》不仅是一部关于少年的作品，更是一封写给现代成年人的温暖情书。它献给所有在现实中感到疲惫的人，献给那些曾经被迫很快长大，却依然希望心里留有柔软角落的人。它试图告诉观众：即使生活曾经荒芜，即使人必须面对告别与分离，心底的种子依然可以在某个春天悄悄发芽。
在创作中，主创团队并不希望将《秘密花园》简单处理为一则关于勇气或成长的童话。中方导演张博俊在创作阐述中谈到，这个故事更像“一颗等待生长的种子”，四个孩子在故事的最后，仿佛也只是终于找到一颗种子并将它种下。
这样的理解也贯穿于中文版的舞台呈现之中。四位少年少女并不是被整齐定义的“成长样本”，而是彼此牵动、彼此依靠，也彼此改变的生命共同体。他们会争吵，会逃避，会害怕离开熟悉的港湾；但也正是在一次次靠近和碰撞中，他们学会看见彼此的伤痛，并试着伸出手。
导演金所臨在阐述中表示，四个无依无靠的孩子被同一个故事紧紧连接在一起，这一点最令其动容。她希望观众能通过剧中人物欢笑、哭泣、争吵与坦率表达内心的模样，获得“继续向前迈出一步的力量”。
这也正是《秘密花园》最珍贵的地方：它不以宏大的奇迹治愈人，而是让人在细小、真实、甚至笨拙的情感流动中，慢慢相信人与人之间仍然可以建立联结，仍然可以彼此支持。
作为一部音乐剧，《秘密花园》的情感并不依靠强烈外放的戏剧刺激，而是在旋律、和声与人物关系的细腻变化中逐渐展开。作曲李成俊说，《秘密花园》并不是一部依靠巨大戏剧事件打动人的作品，而是通过细微变化与人与人之间关系的修复，慢慢治愈人心的故事。
本剧音乐在整体气质上克制、温柔而具有流动感。前半部分以相对冷色调的音色、重复性的节奏与内敛旋律，呈现角色内心的孤独、防备与失落；随着故事推进，旋律的呼吸感、和声层次与情绪能量逐渐打开，仿佛花园在人物心中一点点苏醒。
当四个孩子的主题在音乐中彼此交汇，个体的孤独也慢慢汇聚成共同的共鸣。那些曾经无法说出口的害怕、不安与思念，最终借由歌声被轻轻托起，成为观众心中可以长久停留的温暖回响。
音乐剧《秘密花园》原版自推出以来，曾获得第17届大邱国际音乐剧节（DIMF）Aseong创作者奖、最佳女配角奖，并荣获第8届韩国音乐剧大赏“大赏奖”，同时入选“2023年度最受瞩目的原创音乐剧”，以细腻动人的情感表达与成熟完整的音乐剧创作受到关注。
本剧作曲李成俊曾获第10届Korea Musical Awards创作部门编曲奖、音乐导演奖，第8届The Musical Awards最佳音乐监督奖等荣誉，代表作品包括音乐剧《弗兰肯斯坦》《Ben-Hur》《杏仁》《玛丽·雪莱》等。编舞洪有宣曾获第9届The Musical Awards最佳编舞奖，并两度获得Korea Musical Awards最佳编舞奖，参与作品涵盖《Come from away（来自远方 韩语版）》《Hadestown（冥界）》《Red Book（红皮书）》《西部故事》等。
在中文版首演当晚，陈恬、孙天宇、张博俊、林润欣共同登台，以真挚细腻的表演呈现查理、艾米、黛博拉与比尔四位少年少女在离院前夕的复杂心绪。原版原作扎实的音乐剧创作基础，与中文版演员鲜活的舞台表达相互交汇，共同开启了这座属于成长、告别与希望的秘密花园。
除首演阵容外，音乐剧《秘密花园》还集结陈玉婷、程晨、赵钱龙、赵奕然、李磊、吴盛祥、庞东轩、张琦、覃一凡等演员共同参与后续演出。不同演员组合将为四个角色带来更多面向，也让这座花园在每一次开演时，生长出不一样的颜色。
同时，剧中画外音部分特别鸣谢配音演员周帅、刘北辰。两位配音演员用声音为作品增添了另一层叙事质感，也让舞台中的记忆、想象与现实之间产生更加丰富的呼应。
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