舞剧《楼台会》全球首演定档 | 于楼台之上，见梁祝，亦见自己|中国戏剧梅花奖|戏曲|梁祝|楼台会|甬剧|话剧|越剧

一个流传千年的故事，还能如何被再次讲述？

由宁波市演艺集团打造的原创舞剧《楼台会》给出一个答案：不复述传说，而是让每一个走进剧场的人，在黑暗中照见自己的影子。

6月24日-25日，杭州大剧院，舞剧《楼台会》即将全球首演。一部在巨型太湖石上完成的舞剧，一次对梁祝命运的重新凝视。

01｜不是复述传说，而是选取一夜

摄影：张曦丹

舞剧《楼台会》没有从头到尾讲述梁祝的一生。它选择了一个最具戏剧张力的支点——楼台诀别那一夜。

用回忆与梦境交织，回溯同窗、相许、对峙、破碎，最终以化蝶完成突围。这是梁祝故事里最痛、也最接近自由的一夜。楼台不是终点，而是入口。

02｜一方九米太湖石：既是楼台，也是命运

这部舞剧最令人过目不忘的舞美意象，是一方高达九米的巨型太湖石。

它从舞台地面一直延伸到檐幕。远看是山，走近则承载着人物的人生故事。总编导吕梓民说，这块石头的意义不只是尺度，而是让观众一进入剧场，就感受到一种几乎比舞台更大的艺术体量。“一部在巨型太湖石上跳梁祝的舞剧”——这种对舞台空间的利用方式，在世界舞台上都是一种创新和突破。

摄影：张曦丹

太湖石在中国园林中本就是一种特殊的存在：既有山的骨相，又有水的痕迹；既是自然之物，也是一种被观看、被安放、被理解的文化意象。在《楼台会》中，它被转化成一座命运之山——既是楼台，也是阻隔；既是江南，也是压迫。

舞美设计李奥透露，这块石头不仅要好看，还必须能被舞者攀爬、穿行、环绕，参与叙事。排练厅里曾搭建等比例石头，团队边排、边挖、边填、再排、再调整，过程近乎手工，也近乎雕刻。

与太湖石对应的，是扁舟与楼台。扁舟带着江南水意，也带着漂浮、靠近和无处可去的命运感。正式演出中，演员将在接近三米的高空、悬着的扁舟上完成双人舞。观众看见的是一段柔软的关系，背后却是高度受限的身体控制。

03｜魏晋风骨：一种更清冷、克制的东方美学

摄影：张曦丹

《楼台会》的美学气质，没有选择更容易被大众识别的唐宋华丽，而是将时间感往前推，落在魏晋。

梁祝故事本身发生于东晋。魏晋风度所包含的清逸、疏朗、任性与自我意识，恰好与《楼台会》想要讨论的“爱与自由”形成呼应。在近年中国舞剧市场中，唐风、宋韵都有成熟表达，而真正指向魏晋风度的作品并不多。

摄影：张曦丹

服装设计阳东霖（代表作《只此青绿》《永不消逝的电波》）将其理解为 “用当代表达输出魏晋风骨” 。服装不走堆叠式的繁复，要有古典依据但不停留于复原，要符合当代舞台上的身体流动。衣袂能呈现魏晋的风度，也能承接舞者在太湖石与扁舟之间完成的高强度动作。

造型设计贾雷则提前完成了大量魏晋造型的梳理，最终留下一个令人印象深刻的细节：蝴蝶髻。这一发型来自魏晋时期，与梁祝最终“化蝶”的意象天然契合。还未化蝶之前，化蝶的命运已经悄悄伏在发髻里。

04｜含舞量百分之二百：身体就是语言

摄影：张曦丹

两位领衔主演——夏天（饰梁山伯）与毕然（饰祝英台），为了进入这部作品，在炎热的夏天从早到晚训练，先解放身体，再寻找素材，最终只把最适合这部剧气质的部分留下。男主角夏天是宁波市歌舞剧院首席舞者，曾获中国舞蹈“荷花奖”、浙江省戏剧节“兰花奖”个人优秀表演奖。女主角毕然是上海歌舞团首席演员，在《永不消逝的电波》中饰演兰芬、《朱鹮》中饰演鹮仙。

夏天曾说，这部戏原本被设想为“含舞量百分之百”，最后呈现出来甚至像是百分之二百。

摄影：张曦丹

两位主演的双人舞，身体之间高度连接，几乎一接触就难以真正分开。那种被拉扯、被支撑、被困住的状态，恰好成为山伯与英台关系的身体语言。毕然说，这是她第一部真正属于自己的原创舞剧，却一开始就遇到极高难度：既要跳男孩，也要跳女孩；既要在地面跳，也要在高台上跳。

总编导文小超坦言，自己第一次登上太湖石时也会因为高度紧张。而每一次剧场合成，他都会担心演员的安全，甚至提醒他们可以先轻一点。但演员们仍然每一遍都认真完成。所谓困难，也就在这样的反复中被一点点磨掉。

《楼台会》的创新不止是为了展示“我们能做到多难”，更是把难度变成情感。观众看到的每一次靠近、每一次失衡、每一次攀爬与跌落，都不只是技术动作，而是人物在命运中寻找自由的身体证词。

05｜不一样的梁祝：从宁波到杭州，从传说到自我

摄影：张曦丹

很多人更熟悉梁祝与杭州的关联——万松书院是梁祝同窗之地，“十八相送”也发生在杭州。但梁山伯与宁波同样渊源深厚：传说中，梁山伯曾为东晋宁波鄞县县令，为官清正，去世后也葬在宁波。宁波有梁祝公园，有梁山伯墓，被称为 “中国梁祝文化之乡”。

舞剧总策划、宁波市演艺集团董事长林红说，依托本土文脉打造《楼台会》，不是简单选择一个经典IP，而是从一座城市自己的文化符号中重新生长出一部舞台作品。而首演选在杭州，同样不是偶然。从山伯的城市，到同窗与送别的城市，整个浙江共同托起了这部舞剧的文化底色。

所以，《楼台会》不是把梁祝当作一个泛东方的爱情符号，而是把它重新放回江南的城市肌理中。宁波的历史、杭州的书院、太湖石的江南、楼台与舟的意象，共同构成了这部从城市出发、经由舞台、再回到观众心里的舞剧。

见山见水，终见自己。

摄影：王徐峰

摄影：王徐峰

摄影：王徐峰

-主创人员-

总策划/制作人

林红

宁波市演艺集团党委书记、董事长，浙江省文化厅优秀专家、“浙江省文化创新团队” 带头人，宁波市宣传文化系统 “六个一批”人才。长期深耕文艺精品创作、城市文化赋能、演艺产业升级等领域，2021年至今，牵头打造舞剧《东方大港》、越剧《走马御史》、甬剧《柔石桥》《宝顺轮》等30余部大型舞台艺术精品，获省级及以上各类奖项58项。积极开拓演艺发展新赛道，率先布局演艺新空间业态，打造宁波首个沉浸式演艺 IP “入戏”，全力助推传统演艺业态数字化升级、多元化发展。

总编导

吕梓民

自由编导、独立创作⼈。毕业于北京舞蹈学院编导系中国舞编导专业。独立创作舞蹈作品获第十二届中国舞蹈“荷花奖”当代舞作品奖、第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞作品奖、第十四届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞作品奖、教育部全国大学生艺术展演创作金奖等多个国内重要奖项；湖南卫视“舞蹈风暴”第一季、第二季人气编导、助力官；2025年中央广播电视总台春节联欢晚会舞蹈作品《喜上枝头》编导。主要作品：民族民间舞群舞《江南》、当代舞群舞《春会来》、民族民间舞群舞《国家的孩⼦》、古典舞独舞《觉》、国标舞群舞《胡同印象》、当代舞男子群舞《望乡》、当代舞群舞《第一书记》、少⼉舞蹈《山那边》、现代舞独舞《之间》、国标舞群舞《在水一方》等。

总编导

文小超

自由编导、国际国内金奖获得者。代表作品《盒子》《停留片刻》《远行》《少年啊》舞蹈剧场《瞧！这个人》《MADE IN THEM》《两条腿》《三十二章节》《江湖》。

编剧

马凌姗

宁波市演艺集团创作研发中心主任，二级编剧，上海戏剧学院艺术硕士，中国戏剧家协会会员，入选文化和旅游部戏曲人才培养“千人计划”。代表作品舞剧《东方大港》，甬剧《柔石桥》《宝顺轮》、沪剧《早春》、越剧《走马御史》、话剧《缸鸭狗》《甬商，1938》等。

执行编导

何俊波

上海歌舞团编导，独立创作、参与创作作品曾获“文华大奖”、精神文明建设“五个一工程”奖、中国舞蹈“荷花奖”等。代表作:《看不见的墙》、《永不消逝的电波》、《只此青绿》、《咏春》、《傀》等。

作曲

郭思达

中国音乐舞台极为活跃的作曲家，创作的作品涉及交响乐、影视、舞台等广泛领域。代表作品：电影《罗曼蒂克消亡史》《涉过愤怒的海》《志愿军》三部曲；电视剧《新版红楼梦》《西北岁月》；舞剧《朱鹮》《记忆深处》《冼星海》等。

舞美设计

李奥

旅美舞台设计师，师从当代舞台设计泰斗李名觉先生。耶鲁大学戏剧学院舞台设计硕士，上海戏剧学院舞美设计学士，MAKEASCENE STUDIO 创始人/视觉指导，上海舞台美术学会理事。主要作品包括：话剧《边城》、《荒凉西岸》、《伊尼西曼岛的瘸子》等，舞蹈《喜上枝头》、《问道昆仑》、《九尾古董店》等，音乐剧《狂飙》、《六个说谎的大学生》、《本杰明巴顿奇事》等；演唱会/音乐会：易烊千玺2025演唱会-礐嶨、万能青年旅店2023上海梅奔特别专场等；沉浸式演出《大梦红楼》、《ALPHAVILLE》、《金钱世界2.0》等。

灯光设计

雷青山

毕业于北京舞蹈学院灯光设计专业。作品《瑞鹤图》《一扇百年》《王船山》《中关村》《南侨机工》。

灯光设计

马飞红

二级舞台技术，宁波市演艺集团舞美公司副总经理，浙江省舞台美术学会理事，浙江省舞台美术学会灯光委员会副主任，中国演艺设备技术协会浙江省办事处行业专家，灯光设计。主要参与作品：舞剧《十里红妆》《花木兰》《冼星海》《东方大港》、话剧《大江东去》《守护》《甬上1938》、歌剧《呦呦鹿鸣》《侨批》、越剧《凤姐》《李清照》《明州女子尽封王》《藏书楼》《走马御史》、甬剧《筑梦》等。

服装设计

阳东霖

中国歌剧舞剧院首席服装设计师，文化和旅游部优秀专家艺术家。代表作：《只此青绿》《永不消逝的电波》《咏春》《风声》等。其作品横跨电影、电视剧、戏剧、戏曲多领域，多次获得行业以及国家省部级奖项。其以“守正创新”为核心理念，致力于打破传统与现代的界限，用当代审美激活传统文化。

造型设计

贾雷

中国东方演艺集团造型设计师。荣获“全国化妆造型十佳”、“亚洲百杰造型师”称号。20部作品荣获文华大奖。舞剧造型设计：《孔子》《水月洛神》《沙湾往事》《梅兰芳》《丝绸之路》《红楼梦》《天路》《永不消逝的电波》《草原英雄小姐妹》《五星出东方》《只此青绿》《咏春》。

-领衔主演-

夏天饰梁山伯

宁波市歌舞剧院首席舞者，国家二级演员，入选宁波市“六个一批”人才。作品曾获中国舞蹈“荷花奖”、浙江省戏剧节“兰花奖”个人优秀表演奖、浙江音乐舞蹈节金奖、浙江省“江南舞韵”十佳作品奖（最高奖项）、浙江省“新松计划”金奖、“浙江舞蹈奖”。主演舞剧《东方大港》获第十四届全国舞蹈展演“优秀剧目奖；《望乡》获第十一届中国舞蹈“荷花奖”当代舞组评奖获提名奖；《兰亭·梦循》获第二届“江南舞韵”十佳作品(最高奖项)。2024年，参演万亿级文旅产业的标杆引领作品《赳赳大秦》。

毕然饰祝英台

上海歌舞团首席演员，毕业于北京舞蹈学院古典舞系，《罗敷行》曾获得第九届桃李杯少年乙组金奖，《不能放弃》获得上海市舞台艺术作品评选展演优秀作品奖，2021-2022获得文广演艺之星，2023意大利国际人才舞蹈大赛《信号》现代舞专业双人舞组银奖，2023长宁区专业技术拔尖人才，2024年舞蹈《千年难抵一香缘》获得上海市小剧（节）目展评展演优秀提名作品奖，2024年获得上海文广演艺集团有限公司先进工作者，在舞剧《永不消逝的电波》中饰演兰芬、在舞剧《朱鹮》中饰演鹮仙、在舞剧《青衣》中饰演春来、在舞剧《天边的红云》中饰演虹、在舞剧《霸王别姬》中饰演虞姬、在舞剧《闪闪红星》中饰演潘冬子妈，曾参演《朱鹮》、《野斑马》、《红幕》、《佟睿睿舞蹈专场》、《唐诗逸舞》；曾参加2020年央视春晚《晨光曲》、2021年央视春晚《朱鹮》舞剧片段。

舞剧《楼台会》