康巴什孩子和外国音乐家“斗琴”!|器乐|康巴什区|民族乐器|音乐家|马头琴

7月14日，草原的风裹着悠扬琴声，与塞纳河畔的艺术气息在康巴什温柔相逢，“乐桥”中欧青少年音乐沙龙在区青少年发展中心举行。

没有预设的统一指挥，没有刻板的固定乐谱，一群来自法国、澳大利亚的音乐家和鄂尔多斯的孩子们同台切磋、默契联袂献艺，一场融汇国风民乐与欧洲古典乐的跨国艺术对话，既是一场沉浸式青少年艺术盛宴，更是落实教育部《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》、深耕区域国际化美育、坚定文化自信的生动实践。

活动以草原礼仪开场，洁白的哈达、欢快的民族舞蹈，把草原的待客温情递到每位嘉宾手中。民乐合奏《吉量》率先响起，少年们的指尖流淌出婉转旋律，随后登台的孩子们用钢琴演绎国风曲目，传统民乐的韵味与西洋乐器的清亮巧妙交织。大提琴独奏《法国民歌》《加沃特舞曲》，以扎实的基本功和细腻的情感处理，展现了本地青少年在西洋器乐学习上的扎实积淀。每曲结束，外籍音乐家都送上热烈的掌声。

参与演出的学生朵澜抱着自己的大提琴说：“上台前我有点紧张，看到外国音乐家们激情地演奏，非常享受舞台，希望以后能有更多机会参加这样的活动，让我的音乐艺术得到提高。”

海外音乐家的演奏将现场推向高潮。巴赫、德彪西、柴可夫斯基、舒曼等西方音乐巨匠的传世经典，小提琴独奏、大提琴独奏、钢琴二重奏、器乐三重奏等多元艺术形式接连上演，和平日里线上影音平台的观摩体验完全不同。

零距离的现场演绎，让在场的师生们直观感受到国际顶尖演奏家对乐曲节奏、强弱层次、情绪表达的独特处理方式，清晰感知到中西音乐在演奏技巧、作品理解、艺术表达上的差异化魅力。深度借鉴海外成熟的器乐教学体系、青少年舞台培育模式，为本地校园美育的创新发展引入了全新的国际化参考范本。

演出尾声，马头琴合奏《万马奔腾》震撼登场。作为鄂尔多斯标志性民族乐器，马头琴特有的苍凉与豪迈，瞬间抓住了所有人的注意力。海外艺术家们纷纷举起手机记录，并致以久久不息的掌声。

“非常荣幸能参与这次音乐沙龙活动，这是一次非常棒的经历，我们结识了许多优秀的教师。这里的少年宫和法国的相比起来更加现代化，学生也很有天赋，虽然小提琴班的规模很小，但他们的水平非常出色，孩子非常有活力。”法国音乐管理人菲利普对记者说，“我希望学校未来还可以提供这样的机会，也许在一年后，或者晚一些，我们能够再次回来。”

康巴什区中小学音乐教师全程观摩学习，认真借鉴海外成熟的器乐教学体系与青少年舞台培养模式，为本地校园美育创新发展带来国际化参考思路。

“通过这场交流演出，可以让孩子们近距离感受演奏家们在舞台上的表现力和魅力。音乐是世界的通用语言，民族的就是世界的，孩子们通过演奏中国的民族乐器，让世界更好地听到中国的声音。”区青少年发展中心少年宫民族乐器负责人张如祥表示。

本次沙龙跳出传统单一汇演模式，搭建起“教学观赏—舞台展示—现场互动”一体化美育场景。这场沙龙远不止于一次舞台上的短暂相聚，当马头琴的苍劲与德彪西的柔光在同一空间回响，当鄂尔多斯的孩子在海外大师面前从容演奏、自信表达，真正被点燃的，是根植于本土却放眼世界的文化底气。它不是单向的“取经”，更不是浅层的“展示”——孩子们在零距离碰撞中领悟到，艺术的边界从来不由乐器或地域划定，而是由理解、尊重与共鸣打破。康巴什借此完成了一次更高维度的美育实践，以“无界无限”的校外育人理念持续丰富国际艺术交流载体，不断拓宽青少年校外美育实践渠道，让康巴什青少年美育阵地、育人平台更加多元立体。