1997年7月26日,Matchbox 20的单曲《Push》登顶Billboard现代摇滚榜,并蝉联一周冠军。这看似普通的榜首成绩,却被乐评人视为一个时代的终结——当这首歌成为“另类音乐”的代表时,这个曾经充满反叛精神的音乐标签,已经彻底失去了它原本的意义。
“另类”的变质:从地下音乐到商业工具
在1997年夏天,“现代摇滚”和“另类音乐”这两个词突然变得毫无意义。这两个术语从来就有些模糊,但在早期,它们确实有效地定义了一种松散而有趣的电台音乐形式。在Billboard现代摇滚榜刚推出时,这个榜单主要关注大学电台和少数模仿洛杉矶KROQ电台的商业电台。
然而,一系列颠覆性的文化事件——Lollapalooza音乐节、涅槃乐队、整个垃圾摇滚浪潮及其余波——让“另类音乐”变成了大生意,越来越多的电台转向这种音乐形式。但随之而来的,是这些电台完全失去了对“另类音乐”本质的把握。
电信法案:另类音乐消亡的推手
这种转变并非偶然。1996年,比尔·克林顿签署了《电信法案》,解除了对广播行业的管制,允许一家公司拥有大量电台。当时名为Clear Channel的公司决定,其现代摇滚电台应直接瞄准年轻白人男性听众,排斥其他所有人群,并大力推广他们认为能占领这一市场的音乐。
这是一个明知故犯的 cynical 商业决策,却捧红了一大批毫无价值的音乐——比如Matchbox 20。乐评人直言不讳地指出,即使在现代摇滚电台的鼎盛时期,这个音乐形式也一直存在局限性:它总是以年轻白人男性为目标受众,忽略了大量令人兴奋的、具有开创性的音乐。
被忽视的真正的“另类”之声
值得注意的是,像九寸钉乐队和暴力反抗机器乐队这样真正具有世界影响力的乐队,在它们最重要的时期,在现代摇滚榜上的表现却出人意料地糟糕。一些节目总监显然认为他们的音乐过于尖锐,不适合高频播放。
而Matchbox 20的《Push》恰恰代表了另一种趋势:那些没有地下音乐根基、只是粗略模仿垃圾摇滚美学的商业唱片。这种趋势在1997年并非新鲜事,多年来一切都在朝着这个方向发展。但当《Push》登顶榜首的那一刻,所有人都清楚地看到:那个曾经充满反叛精神的“另类音乐”时代,已经正式落幕了。
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