文汇独家｜对话邱华栋：鲁奖在上海，是回家也向未来|上海市|上海文学馆|当代|文汇|邱华栋|鲁奖

由中国作家协会与上海市人民政府联合主办的“2026中国文学盛典·鲁迅文学奖之夜”今晚将在沪举办。这是鲁迅文学奖颁奖典礼首次落户上海，并将长期定居这座文学之城。

为什么是上海？一座城与一个奖双向奔赴的背后，带来了什么？文汇报独家专访中国作协副主席、中国现代文学馆馆长邱华栋。

鲁迅文学奖在上海颁发，必将是标志性的文学事件

文汇报：鲁迅文学奖首次落户上海，算不算回家？这对一座城市意味着什么？

邱华栋：今年是鲁迅先生诞辰145周年、逝世90周年。在这样一个特殊节点，鲁迅文学奖回到上海，既是向鲁迅先生致敬，也是鲁迅精神在当代的传承。

这肯定是一次回家、一趟回归、一种回望。但是这种回家、回归和回望都是扎根现实并面向未来的，因为今天上海蓬勃的现代化面貌和引领中国当代文化向前走的姿态，能让鲁迅文学奖本身所蕴含的鲁迅精神，在当下发扬光大、面向未来。所以，我认为鲁迅文学奖在上海颁发，必将是标志性的文学事件。

上海是近现代文学的重要发祥地，也是中国电影的诞生地和半壁江山。这里走出了多位文学大家，诞生了多个出版机构、文学杂志、作品……在这座文化氛围和文学氛围特别浓厚的城市，鲁迅先生度过了他人生中的最后十年，包括成立中国左翼作家联盟等。鲁奖在上海，也带动了鲁迅文学周整体热烈氛围。这对推进引领当代上海文化，包括文学教育、青少年人文教育都有积极作用。

选择上海是出于综合全面考量，有历史的，也有当代的、面向未来的原因。当然与上海大力支持也是分不开的。

文汇报：当一个文学奖从行业的“圈内动态”变成全城乃至全国瞩目的“公共事件”，它如何撬动市民精神生活升级和文旅融合？

邱华栋：2022年从第八届鲁迅文学奖颁奖开始，中国作家协会创新推出以四大文学奖颁奖为核心的“中国文学盛典”。四年来，从北京到桐乡，从南宁到长沙，四届盛典让优秀作家作品“破圈”传播，抵达万千心灵。

“中国文学盛典”成为新时代文学高质量发展进程中亮眼的文学品牌，把盛典和四大全国性文学奖项结合，就是为了让文学界内部颁奖，变成更多人参与的文化活动，助力文商旅体展融合发展。这能让当代文学身影走进大众心里，来到更广阔空间，彰显当代文化蓬勃发展，也体现了文化自信。我觉得，它的意义是一种扩展性的溢出效应。

会有更多作家把勃勃生机的上海作为书写对象，书写上海朝向未来的姿态

文汇报：鲁迅文学周系列活动在上海多点开花，鲁迅IP衍生文创屡屡出圈，有网友笑称“连紫背心也拥有属于自己的‘元宇宙’”。您怎么看待文学经典IP的当代表达？

邱华栋：鲁奖之夜伴随着系列文学活动，据不完全统计，光是上海作协主持的活动就达70多项。中国作协也配套参加组织了一些活动。这些交流跟上海蓬勃的公共文化结合起来，能够让文学深入日常生活、公共生活、市民空间，从而让鲁迅精神变成一种接地气的、有当代意义的文化现象。

很多年轻人用更加新鲜、个性化的方式，来传承鲁迅文学的精神，这很有意思。同时，很多出版社也推出更有时代感的书籍。鲁迅文学周开幕式上的“遇见大先生”主题文创集市，有各种各样关于鲁迅的文创，包括一些卡通Q版塑像等。这彰显了青年一代对鲁迅新的理解，我觉得是值得赞扬的。

文汇报：当文学从书斋走向街头，从殿堂走进日常，您觉得上海这座城市还可以怎样被重新阅读与理解？

邱华栋：我觉得会有更多作家把勃勃生机的上海作为书写对象。上海有一种独特的文脉，特别是从近代到当代的百余年历史，形成了独特的文学景观和现象。

我们接触的上海青年作家、评论家、研究者都有着独特面貌。我相信鲁迅文学奖在沪颁发，也会激发上海作家和其他地方的作家持续关注上海。用文学书写上海朝向未来的姿态，从上海根脉中找到生长的源泉，最终实现对上海的新的文学书写。

在观看方式不断被短视频、人工智能重塑的当下，我们更需要文学

文汇报：您观察到短视频、流媒体、人工智能不断重塑观看方式，影像生产门槛越来越低，传播速度越来越快，指出“在这样的时代，我们反而更需要文学”，为什么？

邱华栋：因为文学给予影像的，并不仅仅是故事和IP，而是对人的复杂性的耐心，是对生活细部的敏感，是对历史深处的凝视，是一种不轻易把世界简化为答案的能力。同样，各种视听作品也反过来拓展文学，让一个时代的文字获得声音、表情与空间，促使作家重新理解今天的人如何感知世界、如何记忆生活。

归根到底，是因为文学和影像都没有离开最根本的问题：人究竟如何生活？我们如何爱，如何失去，如何面对命运，如何在时代洪流中保存一个人的尊严、欲望、软弱和勇气？我们最终共同面对的，仍然是这个不断变化、又始终值得书写的生活本身。

许多时候，是文学首先感受到时代内部那些尚未被命名的震动，首先触碰到人的喜悦、困顿、欲望和伤痛；随后，电影让这些原本停留在纸页上的经验获得了面孔、声音、身体与光线。《收获》无疑是独特的窗口，七十年来，这份上海杂志见证了文学如何一次次走向影像，也见证了影像如何把我们重新送回文学。

我们不必再争论文学和电影究竟谁更重要。文学有文学不可替代的力量，可以进入一个人内心最幽暗、最复杂、最难以言说的地方；影像也有不可替代的力量，一个眼神，一束光，一阵风，一个漫长的空镜头，都可能超越语言，把观众直接带到经验发生的现场。愿文学继续为影像提供骨血与来处，也愿影像给予文学新的呼吸与眼神。在文字与光影之间，始终保持对人的理解，对生活的敬意，对时代深处幽微声音的倾听。