林风眠画了24朵荷花，1185万！|吴冠中|林风眠|绘画|荷花图|赵无极

林风眠荷花图

约1980年代初期作

彩墨纸本

69×137.5 cm

林风眠（1900-1991年），本名绍琼、剑生，后易名凤鸣，又名风眠，广东梅县人，中国近现代画家、艺术教育家。吴冠中、赵无极、朱德群等人都是他的学生，他对后世影响甚巨，是中国现代绘画的先驱！

1977年，林风眠移居香港，10月，在香港举办画展。1978年秋天，他写信回上海请义女冯叶赴港陪伴，直到1991年8月12日在港离世。约1980年代初期，他完成这件69x137.5cm的彩墨纸本横幅《荷花图》，画了二十四朵白荷。2021年10月12日嘉德香港秋季拍卖会"亚洲二十世纪及当代艺术"专场，估价250到450万港元，落槌1185万港元。

整张画色彩克制——全篇用色集中在白、绿、蓝三个色域里，分量最重的是白。林风眠用白粉勾出二十四朵荷花，让它们散落画幅各处，从左到右、从上到下错开；每朵花瓣层数都不一样，中心处用黄绿色点攒成蓬松的花心。

他笔下的茎有几根直立、几根斜挑出画外，几根还折弯——圆鼓鼓的莲蓬也跟着花茎冒出来，在画面中部偏左偏右各成一点。背景是层层叠叠的蓝绿——黄绿、翠绿、蓝绿、青绿、墨绿——从浅到深往画后方推；最暗处能见到藏蓝和青灰躲在叶子背后。林风眠在这件作品里几乎不泼浓墨，所有颜色都靠水分和叠染来过渡，色彩之间没有接缝。

林风眠平生绝大多数作品都是68x68或37x40公分的正方形小画——1930年代曾作直幅《白鹭》由广州美术馆收藏、1950年代少数敦煌主题《飞天》之外，在香港的最后十年他才开始以130和150公分的横幅宣纸画大尺幅之作，考据总数不逾五十三件；其中荷花题材的横幅仅此六件，《荷花图》即是当中尺幅最大的一件。

他晚年的学生席德进从台湾去香港看他时形容过这位"将近八十高龄的老者心胸，正沸腾着像年轻人一般的热血，要展翼高飞，要为创新中国现代绘画的使命而继续往前冲"。

原作的来源清晰，是香港重要藏家王良福自述的一段亲历：他1978年透过林风眠的学生金东方认识林风眠，此后多年在中侨百货购藏林风眠作品，1980年代初期以一定价格购得此作，悬于自家客厅数十年未取下，2021年才首度释出拍场。

王良福的堂号叫"三槐堂"，他给自己定下四条选画原则：意境高妙、气势雄浑、构图出彩、用色画龙点睛。四条之中"用色画龙点睛"在《荷花图》上最直接能读出来——那几根斜出画外的莲茎、那几处躲在大荷叶背后的藏蓝和青灰，都是"点睛"之笔。

学者郎绍君评林风眠晚年的彩墨："涌动着大自然的梦境，编织着美和善的梦境"——把这句话与本件《荷花图》对读：二十四朵白荷散在一片层层叠叠的蓝绿里，色彩之间没有接缝、花茎走势有秩序、花心点染讲疏密，每一处理都和他"意在笔先，先有造意再画，不做补笔"的原则对得上。这件彩墨纸本横幅，是林风眠香港十年创作高峰的一纸实证。