全文1328字，阅读约4分钟 ▼
当三星堆青铜文明进入VR空间
当古蜀神话在AI影像中获得新的表达
川影学子的课堂创意
正在走向更加广阔的专业赛场和艺术空间
数字媒体技术专业学生团队作品
《神谕之隙——与古蜀对话》
数字媒体艺术专业5支学生的AI视频作品
入选广汇美术馆“数字洄响”AI漩涡数字艺术展2.0
近日，四川电影电视学院新媒体学院的同学们接连在行业赛事与公共艺术展中崭露锋芒：
·在成都国际数字文创创新应用大赛中，数字媒体技术专业学生团队的VR作品，从全球29079件原创作品中突围，成为所在赛道唯一入选并获奖的高校作品；
·数字媒体艺术专业5支学生团队创作的AI视频作品，入选广汇美术馆“数字洄响”AI漩涡数字艺术展2.0，将专业创作推向了大众视野。
唯一高校作品获奖
与行业头部项目同台展出
活动现场
近日，成都国际数字文创创新应用大赛成果展在成都科幻馆启幕。我校新媒体学院数字媒体技术专业学生作品《神谕之隙——与古蜀对话》获VR大空间赛道优秀奖，也是该赛道唯一入选并获奖的高校作品。
本次大赛是国内“AIGC+数字文创”标杆赛事，共征集全球35个国家和地区的29079件作品，覆盖795所高校，VR赛道汇聚近百家国内外头部企业同台角逐。
新媒体学院数字媒体技术专业学生作品在成都国际数字文创创新应用大赛中获VR大空间赛道优秀奖
《神谕之隙——与古蜀对话》这部诞生于课堂的VR大空间交互作品，以三星堆青铜文明为叙事核心，借助实时全局光照、体感捕捉等技术，让体验者仿佛能够“一步跨入”三千年前的古蜀国。展览期间，作品与XR大空间沉浸式体验剧目《熊猫一八六九》等全国头部IP共同展出，受到成都日报等主流媒体的关注报道。
师生合影
从文化内核到沉浸叙事，从技术实现到现场体验，这部作品集中展现了数字媒体技术专业“混合现实技术应用”方向的教学成果。
近年来，学校数字媒体技术专业围绕数字文创产业，已建成四个核心课程组培养方向，涵盖混合现实技术应用、数字孪生技术应用、游戏开发、全栈开发四大方向，引导学生在真实项目中完成“创意-技术-作品-产品”的完整闭环训练。
5支团队作品入展
让课堂作业接受公众检验
赛场捷报频传的同时，新媒体学院数字媒体艺术专业5支学生团队的AI视频作品，成功入选广汇美术馆“数字洄响”AI漩涡数字艺术展2.0，课堂创作正式走进美术馆公共展览现场。
展览作品海报
展览以巴蜀文脉为根基，探索中国传统文化在AI语境下的数字转译。新媒体学院教师、作品指导老师刘星介绍，从主题立项、调研采风、方案打磨到作品输出，整个创作周期约6周。“同学们没有简单复刻三星堆青铜面具、神树等文物符号，而是尝试解读古蜀人的精神世界，完成了一场当代青年与古蜀文明的跨时空对话。”她认为，文化解读、叙事策划与人文共情，才是AI时代不可替代的核心能力。
AI生成并非“一键完成”。面对纹饰变形、器物比例失真、文化符号误读等问题，团队对照考古资料反复调整提示词，并逐帧校正画面。参展学生、25级数字媒体艺术专业的龚慧表示，AI虽然能够生成华丽画面，但作为创作者，我们需要平衡AI的视觉优势和历史题材的严谨性，要警惕文化表达的偏差。参展学生、25级数字媒体艺术专业的杨可钰说，“以前只追求画面特效、构图美感，现在需要思考观众能否看懂作品里的古蜀文化表达，我也逐渐意识到，作品不只是自我表达，更是文化传递的桥梁。”
一边是与行业头部项目同场竞技，以VR构建沉浸式古蜀空间；一边是走进美术馆直面公众，借AI拓展传统文化的影像表达。两项成果路径不同，却共同印证新媒体学院“艺术+科技”的育人实践——让学生在真实项目中，完成从创意、技术到作品的完整训练，让课堂成果接受行业标准与社会审美的双重检验。
每一次走出校园的实践，都在让同学们不断体悟：AI可以拓展视觉表达的边界，但真正打动观众的，永远是技术背后的人文温度。相信未来有更多川影学子，都能以更具想象力和感染力的数字作品，讲好新时代的中国故事。
—— 四川电影电视学院出品 ——
【原创作品 | 转载请注明出处】
资料来源 | 新媒体学院
编辑 | 陈熹
复审 | 尹丹
终审 | 余乐
欢迎投稿
cyxctzb2020@163.com
热门跟贴