——谢润卓《海畔牡丹》系列作品品读
千百年来，牡丹多入庭院丹青，描摹中原沃土的雍容风华。岭南画家谢润卓另辟蹊径，创作的《海畔牡丹》系列作品，令天香繁花扎根南海礁石，将漠阳山海气韵、千年海丝文脉融入笔墨意境。这份敬畏传统、严谨治学、立足乡土、守正拓新的创作探索，跳出固有程式，为传统花鸟画拓展出独具岭南滨海气质的艺术新境。
艺术家简介
谢润卓，广东阳江人。阳江市美术家协会理事、北京工笔重彩画会会员，师从宫廷画派传人赵又弘先生，美术教师、国画创作者。潜心研习传统中国画，恪守师古不泥古、创新不离宗的治学理念。创作的《海畔牡丹》系列作品，融合阳江海丝历史、高凉人文与滨海风物，打破传统牡丹固有图式，以礁石沧海为境，赋予牡丹南国滨海的精神风骨。立足本土开展国画美育实践，致力于将地域文化融入传统丹青，探索传统花鸟画的当代表达。
《碧海朝晖映天香》
65x45cm 纸本设色 2026年
牡丹，是中国花鸟画延续千年的经典母题，更是传统丹青法度、审美气韵、人文精神的集中载体。历代花鸟创作，讲求章法有度、笔墨有根、气韵有源，依托严谨的治学风气，传承正统国画艺术脉络。坚守传统正脉、深耕笔墨底蕴、求真务实治学、推陈出新创作，是当代国画创作者践行国粹传承的核心初心。
《漠阳江畔起云霞》
65x45cm 纸本设色 2026年
师古不泥古，创新不离宗
真正的国画创作，必先扎根传统法度，锤炼笔墨功底，以严谨、专注、笃实的艺术态度承袭古法，再结合时代风貌与地域文脉寻求突破，让传统艺术在当代焕发新生。
《潮映朝晖天香绽》
65x45cm 纸本设色 2026年
阳江，为古代海上丝绸之路重要门户，文脉悠远、山海毓秀。漠阳江奔流千载，滋养高凉古郡文明；冼夫人仁爱济世的风骨、南海Ⅰ号远航沧海的传奇，沉淀出这片土地向海而生、坚韧包容、沉稳有度的独特精神底色，也为本土艺术创作提供了丰厚的文化滋养。
《潮畔天香》
65x45cm 纸本设色 2026年
立足漠阳本土深耕美育与丹青创作的谢润卓，常年行走滨海江岸，观潮起礁立、悟山海风骨，打破传统牡丹囿于庭院春色的固化图式。他以独到艺术视角重构花鸟意象，让本生于沃土庭园的牡丹，傲然绽放于南海礁石之上，迎风而立、听潮而盛。
《海畔天香》
65x45cm 纸本设色 2026年
作品笔墨中正典雅、法度严谨，承袭传统花鸟正统审美体系。花叶丰盈温润、虚实相生，笔墨细腻含蓄；礁石沉实苍劲、稳稳压底，海浪灵动婉转、气韵流动。一刚一柔、一静一动之间，将滨海山川风貌与花木天香气韵完美融合。作者题句“一瓣天香融漠水，花开岁岁伴潮流”，以诗入画、以笔载史，把千年海丝底蕴凝于尺素之间。
《大角湾写生》
45x65cm 纸本设色 2017年
守正，是深耕古法、恪守文脉；创新，是扎根时代、独抒新机
《海畔牡丹》的创作内核，正是以传统笔墨为根基，以地域文化为拓展。创作者始终秉持严谨治学的艺术态度，尊重传统丹青规律，不猎奇、不浮躁、不盲从，在扎实承袭古法笔墨、章法、气韵的基础上，挖掘岭南漠阳独有文化符号，填补了滨海花鸟题材的表达空白。
《海陵岛之晨》
65x45cm 纸本设色 2017年
作为美术教育工作者，谢润卓始终坚持以艺育人、以文化人。在日复一日的笔墨研习中沉淀功底，在乡土文脉中汲取创作灵感，将传统国画的正统审美、严谨法度融入创作与教学，以初心守丹青正脉，以匠心拓艺术新境。
书法作品·笔墨传承
谢润卓书法作品
笔墨千秋，贵在守正；丹青有道，重在传承。
一朵海畔牡丹，跳出古今程式，容纳漠阳山海，承载海丝文脉。既是对中国传统花鸟艺术的虔诚承袭，也是当代国画扎根乡土、守正创新的生动实践。
以法度立笔墨，以文脉养气韵，以笃行承初心
唯有坚守严谨治学之风、笃守传统艺术之根、开拓时代审美之新，方能让千年国粹丹青生生不息、代代相传。
《海畔牡丹》为作者原创系列主题，以南海礁石沧海为境，将牡丹与漠阳山海文脉相融，开拓岭南滨海花鸟新范式。
谢润卓工作室一隅
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