被誉为“歌剧界的奥黛丽•赫本” 的国际知名女高音安娜·奈瑞贝科，即将迎来深圳首秀。
第六届粤港澳大湾区文化艺术节重磅演出——女高音安娜·奈瑞贝科深圳音乐会，将于10月18日晚登陆深圳音乐厅演奏大厅。这是安娜·奈瑞贝科的深圳首秀，也是华南乐迷与世界级歌剧巨星面对面的一次难得机会。
届时，安娜・奈瑞贝科将搭档两位国际知名歌唱家，携手指挥米开朗基罗・马扎与深圳交响乐团，为湾区乐迷献上一场分量十足的歌剧盛宴。
在深圳，
遇见“歌剧界的奥黛丽·赫本”
安娜·奈瑞贝科是当今国际歌剧界最具影响力的传奇巨星之一。《Opera News》称她为“帕瓦罗蒂之后最耀眼的国际歌剧巨星”，媒体更常以“21世纪的卡拉斯”“歌剧界的奥黛丽·赫本”形容她。她也是历史上首位入选《时代》周刊“全球百大最具影响力人物”的古典音乐家，曾应邀在2014年索契冬奥会开幕式上担任独唱。
1994年，22岁的奈瑞贝科在马林斯基剧院首次登台，原本只被安排出演《费加罗的婚礼》中的小角色，临场顶替出演女主角苏珊娜，由此一鸣惊人。此后近三十年，她的舞台遍布米兰斯卡拉歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院、伦敦皇家歌剧院。她曾三度获得格莱美奖提名，并荣获德国斑比奖、全英古典音乐奖“年度女歌唱家”和“年度女艺术家”等奖项，还是德意志留声机唱片公司专属艺术家。
在家门口，
聆听属于世界歌剧黄金时代的璀璨之声
本场音乐会曲目，看点十足。上半场，主要是朱塞佩·威尔第的代表作，从《游吟诗人》的“静谧安宁的夜色”，到《弄臣》中的诅咒、父女二重唱与三重唱，再到《唐·卡洛》中男低音、女高音、男中音的独唱选段，以及《纳布科》序曲和《游吟诗人》中的重唱，囊括了威尔第不同时期、不同戏剧场景的代表性段落。
这些作品脍炙人口，即便是入门级的普通观众也能快速感受到意大利歌剧满满的戏剧浓度。
下半场音乐会，是多尼采蒂、普契尼与柴可夫斯基的精彩时刻。多尼采蒂《安娜·博莱娜》《拉美莫尔的露琪亚》选段代表美声歌剧传统，包含女高音、男中音独唱与二重唱；普契尼《托斯卡》中的“为艺术，为爱情”是歌剧史上流传最广的女高音咏叹调之一；柴可夫斯基《叶甫盖尼·奥涅金》选段则包括波罗乃兹舞曲、格列敏公爵咏叹调、塔季扬娜与奥涅金重逢及终场场景。意大利歌剧的旋律性与俄罗斯歌剧的抒情叙事彼此映照，让整场音乐会呈现出丰富且深刻的质地。
在湾区，
感受国际名家与本土力量同台献技
本场音乐会集结了多位活跃于世界一线歌剧院的歌唱名家。
男中音阿图尔·鲁钦斯基是当今最杰出、最炙手可热的歌唱家之一，也是国际歌剧舞台的常客。从柏林国家歌剧院到米兰斯卡拉，从萨尔茨堡音乐节到纽约大都会，他凭借精湛的技巧和迷人的音色，征服了世界各地的观众。已故音乐评论家卡尔·勒布尔曾这样评价他的《布兰诗歌》演出：“维也纳音乐协会大楼发现了一位男中音新星——请记住阿图尔·鲁钦斯基这个名字，并尽可能去观看这位歌唱家出演的每一场歌剧。”
男低音亚历山大·科佩茨是赫伯特·冯·卡拉扬奖得主，以其“震撼人心的深沉嗓音”（《新音乐杂志》）而备受赞誉，正迅速成为当今最炙手可热的新星之一，近年来以惊人速度登上巴黎歌剧院、大都会歌剧院、英国皇家歌剧院等一线舞台。
女中音侯震一是德国国家级歌剧院签约首席独唱家，先后签约德国布伦瑞克国家歌剧院、德国南巴伐利亚歌剧院签约独唱演员、萨尔茨堡国际音乐节等，在《漂泊的荷兰人》《浮士德》《奥涅金》《蝴蝶夫人》等数十部歌剧中扮演女中音主要角色，演出超过200场次，在歌剧《阿依达》中扮演埃及公主安奈瑞斯，被德国媒体评价为“极富掌控力的演技，以及富有色彩和力量的音色”、“极富生命力的优秀表演者和歌唱者”。
指挥米开朗基罗·马扎出身帕尔马音乐世家，二十岁出头便执掌帕尔马皇家歌剧院乐团首席，后转指挥深耕意大利歌剧，曾与安娜合作威尔第《永恒之光》并广受好评。
合作乐团为中国最优秀的职业交响乐团之一——深圳交响乐团。
深圳交响乐团成立于1982年，经过40多年的艰苦创业和不懈追求，已成为国内外业界的一支劲旅，是深圳一张闪亮的“文化名片”。乐团现任音乐总监为知名指挥家林大叶。
对于华南古典乐迷而言，这一定会是一次难得的现场邂逅。安娜·奈瑞贝科曾这样谈歌唱这件事：“掌声当然很美妙。但当你在给予、在创造，然后全场寂静、所有人都在听、在等待——那才是真正伟大的时刻。”
10月18日，深圳音乐厅，安娜·奈瑞贝科的深圳首秀即将上演，歌剧爱好者不容错过。
采写：南都N视频记者 吴凤思
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