“一座有想象力的城市，会为那些暂时看不到结果的探索，留下位置。”11月14日，刘慈欣在2026成都科幻周开幕式暨第三届成都天问华语科幻文学大赛成果发布会上说出这句话。 成都留下的位置，首先给了作品本身——本届成都天问大赛共揭晓8大奖项。其中，宝树《羽蛇的天空》获最佳长篇科幻作品，陈原创作的《荒星计划》获最具开发潜力原创科幻IP。
比奖项更值得追问的，是这场赛事走到第三年时正在发生的变化。正如世界科幻大会主席本·亚洛在采访中提到，“像‘天问’这样的中国科幻奖项，是对整个科幻领域非常好的补充。”他认为，获奖或入围，意味着有一群真正了解作品的人认可了它们，并愿意去阅读、观看，或以其他方式接触这些科幻IP。
在成都，一个以“天问”为名的文学奖，正在试图回答一个比文学更大的问题：一座城市如何把想象力，变成可落地、可转化、可持续的生产力。
宝树：
成都的科幻生态不是单点存在，而是一张网
宝树拿奖的作品《羽蛇的天空》，写的是玛雅文明中一群天文学家在战争与内乱中追问宇宙真相的故事。
采访中，宝树对此次获奖的感受是，“很惊喜、很意外”。但聊到创作内核时，他找到了与成都“天问”的勾连：“不管东方还是西方，不管古代还是现代，这种求知的精神都是相通的，包括我们今天探索宇宙、包括科幻的想象。”
▲宝树
作为四川人，宝树对成都的感情不止于客居。他写过《成都往事》，讲古蜀国国王杜宇与未来穿越者之间几千年的关联。“成都特别适合被书写，它有很多高科技的园区和产业，同时又有着古蜀文明、中华文化的深厚底蕴。遥远的过去、神秘的往昔和未来，在这个城市是交汇的、融为一体的。”
在他看来，这种时空叠合感是成都独有的创作养分，一座城市同时拥有三星堆的神秘、科幻世界的积淀和高新区的产业密度，写作者身处其中，很难不被激发。
宝树还提到，成都的科幻生态不是单点存在，而是一张网：《科幻世界》几十年的老牌阵地、“天问奖”“星云奖”等平台，以及不断涌入的科幻机构和从业者。“我虽然没有长期定居成都，但经常来成都感受科幻氛围，这对我的创作有很大的促进。”
“今天得奖的其实很多也是新人，他们会被看到，会有更好的平台。而且得奖不是得了就完了，作品会和影视或其他多媒体形式对接。”宝树说，随着AI的发展，“作为科幻作者，看到科幻场景真的实现，本身就是让人很兴奋的事情。但同时，AI对创作者的挑战也是并存的。”
陈原：
成都对科幻IP的支持不是一句口号
陈原的《荒星计划》拿下最具开发潜力原创科幻IP奖。
在陈原看来，这个定位本身就很“成都”，这部作品不是一本等待被阅读的小说，而是一个从诞生起就奔着动画、研学、文旅去的复合型项目。
▲陈原
他介绍，作品的地表设定是废土世界，场景里融入了成都双子塔、春熙路。但最核心的设定在地下：地心生物共同发展出一套没有语言、靠节拍沟通的生态，每一个生命结束时都会有一个“归还式”，把身体交还大地，变成新的菌类。
“川西地区那些菌类植物和原始森林的状态，全部在地下呈现。”陈原认为，这个细节很能说明成都创作者的状态：本土的自然经验，可以直接转化为科幻世界的底层设定。
陈原对成都的产业环境感受具体：“从IP孵化、比赛到后期对接，包括媒体推广、OPC社区、平台对接，其实都很多。”他说，成都对科幻IP的支持不是一句口号，而是从比赛阶段就开始介入，帮项目找资源、找场景、找出口。
其实，作为成都本土孵化的科幻IP，《荒星计划》的路径本身就是一个样本：先在成都天问这样的平台上被看见，再通过后续对接进入产业循环。但陈原也表示，作为一个创作者，最难搞定的是资金、发行和运营，“期望在这些更专业的维度有更多支持。”
数字背后：
一座城的“赛后逻辑”
成都天问走到三届，征集作品从数量到质量都在爬坡。本届有效作品2280部，其中海外作品146部，总量较上届增长约13.6%。
但比数字更能说明问题的是今年成果发布会的编排方式：8项荣誉的揭晓，与产业发布、IP签约、场景推介穿插进行，线索指向同一件事：科幻作品如何从文本走向产品。
同一天发布的《2026成都科幻产业高质量发展蓝皮书》给出了底盘数据：成都科幻产业总市场规模约274.6亿元，同比增长7.4%。游戏仍是压舱石，但影视以27.1%的增速领跑，文旅规模18.3亿元、增长10.5%。天问奖与星云奖、海马云RunningHub签署了科幻IP联合开发与创作者扶持计划，试图打通原创内容、AI工具与算力资源之间的壁垒。
这或许才是成都天问办了三年之后，最值得被记录的变化。它不再只是一个颁奖礼，而是一套正在成形的转化机制：文学发现作品，产业对接资源，城市提供场景。成都正在留的位置，不止是给一部小说，而是给一整条从想象到落地的链条。
红星新闻记者 赵雨欣 摄影 王勤
编辑潘莉
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