沐文堂捐超2000件藏品，创香港艺术馆历年之最|博物馆|广东|广州|收藏|沐文堂|藏品

▲沐文堂主人关善明博士与藏品合影

图片来源：香港艺术馆

沐文堂此次捐赠之所以意义重大，正在于它不仅补充了一批高质量文物，更为香港这一中外文化交流枢纽，提供了一套可供持续研究、展示与阐释的实物档案。

香港艺术馆近日迎来馆史上最具规模的一次单笔捐赠。由中国香港资深艺术收藏家、“沐文堂”主人、著名建筑师关善明博士捐赠的逾两千件藏品，正式纳入馆藏。

这批捐赠以清代广东艺术及外销艺术为核心，涵盖外销画、画珐琅、银器、扇具、织绣、牙雕、漆器、钟表等十余个门类，不仅数量可观，体系亦相当完整，堪称近年来香港博物馆界最受瞩目的收藏增益之一。对香港艺术馆而言，这批作品的入藏，不仅显著提升其在中国外销艺术领域的收藏厚度，也进一步奠定其在相关研究与展示上的国际地位。

▲“粤艺远洋：沐文堂广东及外销艺术捐赠展”

展览现场，香港艺术馆

为纪念此次重要捐赠，香港艺术馆特别设立“沐文堂广东及外销珍藏馆”，并以“粤艺远洋”为题，于5月29日—7月4日推出开馆首展。

展览精选捐赠中的120余组代表性作品，从宫廷贡品、地方日用雅器到面向海外市场的外销珍玩，系统梳理清代广东工艺在18至19世纪全球贸易网络中的发展脉络，呈现广州作为中西工艺、审美与商业交汇之地所孕育出的独特艺术景观。

▲沐文堂主人关善明博士与其捐赠的六扇屏风合影

这批藏品的捐赠者关善明博士，祖籍广东南海，生于香港、长于香港，是本地建筑界与收藏界的重要人物。数十年来，他持续致力于中国艺术的研究与收藏，已出版二十余种专题著述，现任香港特区康乐及文化事务署博物馆专家顾问。

▲沐文堂藏品相关出版物在展览现场

沐文堂收藏则凝聚了他近半个世纪的研究与搜求成果，收藏范围广泛，涵盖古玉、陶瓷、玻璃、银器、绘画等二十多个类别。此次捐赠予香港艺术馆的两千余件作品，主要集中于清代广东工艺及外销艺术系统，尤其突出了广东在晚清中外交流史中的文化位置与工艺成就。

▲“粤艺远洋：沐文堂广东及外销艺术捐赠展”

展览现场，香港艺术馆

从展览结构来看，“粤艺远洋”并不仅限于“外销艺术品”的单一展示，而是试图勾勒清代广东工匠如何在多重需求之间达成微妙平衡：既回应宫廷审美，也服务本地风尚，同时满足海外市场的趣味与定制要求。正是在这样的多元语境中，广东工艺形成了兼具地域特色与国际视野的独特面貌，并在18、19世纪成为中国手工艺对外传播的重要代表。

▲“粤艺远洋：沐文堂广东及外销艺术捐赠展”

展览现场，香港艺术馆

除静态陈列外，展览亦加入互动体验单元，与香港多媒体创意团队WARE合作，重构一间19世纪广东玻璃画作坊的观看与操作情境。

观众可借助人工智能互动装置，体验清代广东独具特色的反向玻璃画工艺，为“远方来客”完成一幅肖像委托，在参与过程中直观理解这一工艺门类的制作逻辑与跨文化传播背景。此类策展设计，也使原本可能显得“古典”的外销艺术展示，转化为更具现场感和参与性的当代表达。

▲“粤艺远洋：沐文堂广东及外销艺术捐赠展”

展览现场，香港艺术馆

从更长的历史维度看，广东外销艺术不仅是商品流通的产物，更是中西文化接触、协商与融合的视觉证据。无论是面向欧洲市场制作的油画、通草画与玻璃画，还是融汇中西装饰趣味的银器、珐琅与漆器，都共同构成了19世纪广东社会、工艺体系与全球贸易关系的生动切片。

沐文堂此次捐赠之所以意义重大，正在于它不仅补充了一批高质量文物，更为香港特区这一中外文化交流枢纽，提供了一套可供持续研究、展示与阐释的实物档案。

▲鎏金银累丝茶具

清乾隆早期

沐文堂捐赠

此套茶具原为荷兰皇室旧藏，曾为荷兰女王朱莉安娜（1909—2004）所有，包含茶叶罐、茶壶、糖缸、饼篮、各式盘、蓋碗、十二套蓋杯及把杯等器皿。整体以鎏金银为胎，采用“网格纹”累丝技法，表面覆有累丝卷草及花卉纹。

此类累丝制品应为广东工匠主要为海外市场而制。传世乾隆时期全套完整外销银器仅见两套，此套“女皇茶具”即为其一，堪称中国外销艺术品中的稀世之珍。

▲黑漆描金人物故事图屏风

18世纪末—19世纪初

沐文堂捐贈

此六扇屏风一面描绘城市风景人物，可见典型的岭南民居、轩榭廊舫与宝塔等景致；另一面则绘制戏曲人物故事场景，融合多种元素，呈现出西方人想象中的东方繁华意象。中国外销漆器中，黑漆描金最具代表性，制作时以金箔直接贴上，或将黄金研磨成极细粉末，再粘附于图案之上。清代广作屏风曾广为流传于欧洲皇室及私人收藏之间。

▲牡丹凤凰纹牙丝宫扇

清乾隆

沐文堂捐贈

广东牙丝宫扇在乾隆、嘉庆年间为重要贡品。此扇工艺精巧绝伦，为清宫旧藏。扇面以象牙丝编成“六角编”纹，纬线多达一百九十二道，中间以一棕竹扇骨纵向支撑，下配画珐琅扇柄。象牙扇面上饰有雕刻与茜色工艺精制的牡丹凤凰纹嵌件，并辅以玳瑁边框、贝母点翠牌饰等多种珍贵材质点缀。

▲铜鎏金嵌彩色玻璃及珐琅饰水法自鸣钟

粵東省祥盛號款

19世纪下半叶

沐文堂捐赠

铜钟仿欧洲建筑造型，通体鎏金，饰西洋卷草纹及嵌红料石。正面为三针时钟，上层仿喷泉，与中层同饰菠萝转花；下层四面开窗，设水法及活动装置。此钟背刻有产地“Canton”，这类“花字”英文为仿西洋钟表签名，借以提高产品等级。广钟融汇中西工艺，彰显广州作为文化交流枢纽之地位。

▲佚名，《寒林戏鸟》

18世纪中—19世纪中，玻璃画

沐文堂捐赠

广州画师受到欧洲流行的反向玻璃画技艺启发，以油彩或水粉在玻璃背面摹绘西洋铜版画图像，并融入中国式山水、人物及民间故事题材，形成兼具东西视觉元素的独特风格。

画中女子形象及泛舟风光充满东方意趣，配以西方油画技法，营造明暗对比及立体感，糅合东西特色。

▲佚名，《广州商馆》，19世纪中

水粉通草纸本

沐文堂捐赠

乾隆时期推行一口通商政策，广州行商代理对外贸易，规限外商于广州城外西南珠江河畔之特定区域活动，是为商馆区。当外商下榻馆舍，门前就会升起所属国籍旗帜。

此作受西洋透视法启发，以侧面取景，引视线自江面船舶延伸至对岸商馆。以通草纸本绘制港口风景者传世不多，此幅保存完好，堪称外销画中难得佳构。

▲啉呱（活跃于1825—1860），《漁孃亚有像》

1895年，布面油彩

沐文堂捐赠

活跃于19世纪广东的外销画家啉呱，深受英国旅粤画家乔治‧钱纳利的学院派画风影响，发展出符合市场需求的写实肖像画。画中的渔孃是洋人在华南地区仅能接触到的华人女性之一。钱纳利的油画中便有不少以渔孃为主题的作品，其中名为“亚有”的女性便是他常用的模特之一。

▲铜胎画琺瑯花卉纹如意

清乾隆

沐文堂捐赠

如意为传统吉祥器物，深受贵族与上层社会喜爱，象征身份与祈愿。此如意首部采云叶式造型，柄身扁平，趾部饰云头，趾端缀展翅蝙蝠，寓意福寿。器身满饰石榴、佛手柑、寿桃组成的“三多纹”，分别寓意多子、多福、多寿。器身色彩绚丽，见证珐琅工艺于乾隆时期达至巅峰，亦呈现清代对华丽工艺与吉祥文化的崇尚。

▲镂空象牙九重塔

清嘉庆至道光

沐文堂捐赠

此塔融合圆雕、浮雕、透雕与拼镶等广东牙雕技法。在清代，此类牙塔既作贡品，亦销海外。塔在中国主要用于纪念释迦牟尼及安奉舍利。对西方而言，宝塔是代表中国的视觉符号：来华洋人进入广州前初见琶洲塔耸立江岸，宝塔纹样常见于外销艺术品中。

▲广绣百鸟图

清代刺绣品

沐文堂捐贈

广绣以针法多变，构图丰富，形象传神见称。清代为广绣发展之黄金时代，绣品进贡清宫，亦畅销海外。此巨幅绣品以“百鸟争鸣”为主题，针脚细密工整，针法多样，绣有逾百只雀鸟及牡丹、菊花等花卉，配色清雅。绣面融入“五子登科”（母鸡教雏）、“琴瑟和鸣”（鸳鸯相依）等吉祥意象。

▲佚名，维多利亚海港远景

1860—1870年，布面油彩

沐文堂捐赠

此画描绘了1860—1870年早期香港岛与维多利亚港，当时香港已逐步发展为重要贸易港口。画中可见各类船只，包括画面右边一艘在渔船旁的双烟囱明轮船及带顶医疗船。多处地标清晰可辨：画面中央靠右、带有塔楼的建筑为1849年落成的圣约翰座堂，其右侧山坡上则为1855年建成的督宪府。多家贸易公司亦于海滨设立办事处。