乐共生活｜「左岸星期天」——陈雷的艺术感应场|九城艺术|左岸星期天|广州|美学|范迪安|陈雷(歌手)|韩国

陈雷个展「左岸星期天」——陈雷的艺术感应场

主办

乐共生活X官舍X星期天工作室

学术主持

米玉明

策展人

马兰、王丹

展览时间

2025.12.20 — 2026.03.19

展览地点

北京市朝阳区亮马桥官舍南区F1

艺术导读

“我想画的是我想看到的东西，一个潜意识里印象深刻的场景，一种无可名状但特殊性十足的氛围，一些幻觉中出现而后被重新塑造的人……”绘画之于陈雷，是记忆、欲望、思想、时间、诗意和想象力的织体，是一种生活方式，是探涉于抽象与具象之间的矛盾美学，是知识面、文化敏感度和旺盛好奇心逡巡与平衡后的超智识表达。正如保罗·克利所说：“艺术不是对可见之物的再现，而是创造。”

「我们都是来到世上的⻦」 126x166cm 布面丙烯及综合材料

艺术家陈雷，是80年代末90年代初湖南“新形象”艺术运动的代表人物，也是中国首个双年展——1992年广州双年展获优秀奖最年轻的艺术家。他于1999年赴美国学习工作，曾凭借卓异的创造与审美力，为好莱坞的艺术机构进行视觉创意，对各种艺术语言、艺术与大众的关系及时尚潮流的融合有着丰富的实践。作品多次在美国Wentworth Gallery、Pacific Art Design Center、韩国、中国台湾、香港、北京等艺术机构和国际艺术博览会展出，并为国内外艺术机构及私人所钟爱和收藏。

「少女与马」 180x150cm 布面丙烯及综合材料

塞纳河左岸孕育了咖啡馆里的思辨与画布上的浪漫，左岸不止于一个地理标志，而是对艺术与美好生活方式的追求与向往。陈雷的作品是记忆与想象的织体，是抽象与具象的矛盾美学在“左岸星期天”里的盛放，人的多重状态、戏剧化场景与梦想现实的多维空间彼此交织，已消逝的岁月与即将来临的时光同框。“左岸星期天”不仅是一个热切的主题，更可以成为官舍作为艺术商业的小小宣言：在这里，艺术不必正襟危坐，它可以像星期天的阳光一样，洒进每一个生活的日常，让人流连于琳琅与荒诞之间，收获一段自带情绪价值的新年开篇。

「野山坡」 168x142cm 布面丙烯及综合材料

此次乐共生活携手官舍、星期天STUDIO的跨年展览，是一场与陈雷全系列代表性作品的盛大奇遇，人的多重状态与戏剧化场景、梦想与现实的多维空间，已经消逝的和将要来临的…当你置身于琳琅、时尚、荒诞、欢愉的视觉迷宫，与他思想片段中的那些分歧与弥合，锋芒与幽默对话，也便获得了一段专属于你和他的时间的版权。

艺术并非无处不在，但此刻就在你身边。

部分展览作品

「茄子」 60x45cm 木板上丙烯及综合材料

「遛狗」 60x45cm 木板上丙烯及综合材料

「气球」 80x110cm 木板上丙烯及综合材料

「停」 100x120cm 布面丙烯及综合材料

「机器狗」 114x82cm 纸上综合材料

「等待」 76x53cm 纸上综合材料

艺术家陈雷个展「时间版权」

——再读陈雷的《太阳下风景》系列创作

艺术导读

“我没有什么思想，也不想重新阐释什么。”陈雷说，“我只是喜欢那些无名的中国工农大众画出来的东西，它们简洁有力，平易近人，它们从来没有被视为艺术，被‘高雅文化’所鄙夷，却颠覆中国的视觉文化传统。”

《太阳下的⻛景-红帆》 90x90cm 收藏级纯棉无酸纸+艺术微喷+白色框+收藏证书

陈雷对“红色图式”的处理显现了他个人化的思考和切入的审慎。他的画混杂着一种空洞的华丽和离奇的素净。值得一提的是陈雷的作品独特的制作技巧，以至于很多人近距离观看时，会讶异于那些如版画般平整的线条和色块的衔接，以及变幻莫测的细部是如何达成的。陈雷经过长时间对颜料习性和多元材料特质的不懈探索和大量试验，发明了一种新的制作方法，他称之为“间接画法”。这种画法与我们惯常在纸和布上作画的制作程序是相反的，却也让他的画面呈现出一种举重若轻的效果。

《太阳下的⻛景-蓝色拖拉机》 180x127cm 布面丙烯及综合材料

当观众步入展厅，与《太阳下风景》对望的那一刻，图像的意义不再只属于创作者，而是在观者的经验、情感与记忆中被再度酿造，生成属于彼此的“时间的版权”。不同地域、不同时代的人，会在同一幅画里读出迥异的温度：有人看见炽热的土地与劳作的光景，有人感触到民间美学在当代的重生，还有人或会因着画面的细腻肌理陷入静默的思索。这正是陈雷创作的奇妙之处：图式与风格超越了诞生它的年代，经由艺术家的美学再造与观者的心灵共振，持续释放出新的生命力。于是，展览不只是观看，也是一场跨越创作与汲取的时间的契约，每一幅作品都是你与陈雷的一刻对望，由此也成为彼此无可替代的版权记忆。