当下艺术圈,写生早已超越技法训练的原始功能,成为艺术家与地域精神对话、重构个人创作语言的重要路径。江苏青年艺术家陈允光的陕北麻黄梁与福建屏南写生系列,正是这样一次跨越南北的视觉行走与精神探索。

当黄土高原的苍茫邂逅闽东古村的厚重,当“无地平线”的黄塬旷野对话“屋顶线交织”的闽东古巷,陈允光用画笔完成了一场关于色彩、时间与空间的多维叙事,也让我们看到青年艺术家如何在现场写生中突破书本认知的桎梏,为写生赋予鲜活的精神温度。

上篇:陕北麻黄梁

一、黄塬旷野:暖调色彩里的苍茫精神

麻黄梁的正午,阳光如熔金般泼洒在连绵的土塬上,将千沟万壑染成一片流动的、斑驳的暖色调。这种视觉体验,陈允光形容为一种“令人恍惚的震撼”,它彻底颠覆了书本上关于黄土高原“单调土黄”的刻板印象。陈允光敏锐捕捉到麻黄梁的“金芒”质感——那不是单一的黄色,而是在烈日照射下,由土黄、赭石、熟褐乃至阴影处的冷紫交织而成的复杂色调。他以大胆的色块并置和微妙的色调过渡,将这种“阳光的质感”转化为画面语言。这种处理方式,暗合了印象派对于“外光”的追求,却又超越了其对于瞬间光色的迷恋,转向对一种恒定地域精神的提炼与凝萃。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年陈允光麻黄梁写生作

二、层积时光:黄土肌理的自然时间刻度

时间的形态,在麻黄梁这片土地上呈现为触手可及的肌理。亿万年的风蚀水刻,在黄土层上留下了如古籍书页般层层叠叠的沟壑与断面。陈允光在面对这些自然杰作时,采用的是一种近乎“地质学家”的观察视角。他不仅看到形状与色彩,更看到“时间作用下”这片土地的变化。在绘画技法上,他多运用阔笔挥扫与刮刀堆砌,模仿风沙运动的轨迹与沉积的厚重感。这使得他的作品具有了双重的时间性:一是画面凝固麻黄梁的某个特定瞬间,二是通过肌理所揭示的、跨越地质年代的宏阔图景。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年陈允光麻黄梁写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年陈允光麻黄梁写生作

三、烟火扎根:耕牧文明的黄土底色

苍茫并非死寂。陈允光敏锐地察觉到,黄土高原的精神内核,是农耕文明与游牧文明在这片苦寒之地上交织出的顽强生命力。窑洞,作为人类向黄土“借”来的栖居之所,是其作品中的重要人文符号。他描绘窑洞,并非将其作为孤立的建筑标本,而是将其置于宏大的自然背景下,作为人与自然关系的微妙注解。那从洞口飘出的炊烟,是家的温度;门前悬挂的玉米,是土地的馈赠;隐约的人影与牲口,是生生不息的日常。而这一切,虽未直接显于画里,却让人触景生情、无尽遐想。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年陈允光麻黄梁写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年陈允光麻黄梁写生作

下篇:闽东屏南

一、闽东古巷:冷调色彩里的历史厚重

从北方的炽热苍黄转入屏南,视觉仿佛被一场细雨清洗。这里的色调是沉静的冷韵:黛瓦的深灰、老木的赭褐、石阶的青黑、苔藓的墨绿,在湿润空气中显得饱满而含蓄。陈允光迅速调整了他的色彩系统。他降低了色彩的饱和度和明度对比,转而追求在高级灰色系中寻求无穷的微妙变化。这种色彩处理,与麻黄梁的“外放”形成鲜明对比,是一种“内敛”的美学。屏南古村的冷调色彩,在陈允光笔下,正是数百年耕读文明沉淀下的、宁静而深厚的心灵语言。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

二、裂纹时光:木构肌理的人文时间刻度

如果说麻黄梁记录的是“地质时间”,那么屏南古村镌刻的则是“人文时间”。时间的载体从风化的黄土,变成了老屋的木构。数百年的雨蚀风侵、烟熏火燎,在木柱、门板、窗棂上留下了深深浅浅的裂纹、斑驳的漆皮、温润的包浆。陈允光对这些肌理的描绘,近乎一种考古学式的虔诚。他讲到,这些肌理,不再是自然的偶然,而是人类生活与时间共同作用的“作品”。每一道裂纹都可能关联着一个家族的兴衰,每一片斑驳都可能映照过几代人的悲欢。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

三、余温留存:耕读文明的木构底色

屏南古村虽静,却非空城。陈允光善于捕捉那些“人已去,温尚存”的细节:门楣上依稀可辨的堂号、墙根处仍在滴水的石槽、堂屋内摆放整齐的老式桌椅、天井里一盆恣意生长的绿植。这些细节,是“耕读传家”这一文明模式留下的物质印记与精神余温。与麻黄梁窑洞里那种直接、热烈的生存烟火不同,这里是一种更为含蓄、内省的文化“香火”。陈允光的描绘,带有一种历史温情主义,但他避免了将其沦为简单的怀旧乡愁。他不仅是在画房子,更是在画一种生活方式、一种南方古村落的人文气韵。

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

打开网易新闻 查看精彩图片

2025年福建屏南写生作

总结篇:南北对话

陈允光麻黄梁与屏南写生,构成了一个极具张力的艺术对话结构。这对话不仅是地理的南北之分,更是文明原型(自然原乡 vs 人文归途)、时间维度(地质纪年 vs 历史纪年)、空间体验(无垠外向 vs 幽邃内向)、精神诉求(崇高超越 vs 诗意栖居)的多重交响。

通过这一北一南的极致穿越与现场写生,陈允光完成了一次至关重要的创作觉醒与精神重构。首先,他锤炼并丰富了自己的绘画语言。北方的写生强化了他对宏大结构、强烈光色、概括性笔触的驾驭能力;南方的写生则深化了他对微妙色调、精微肌理、复杂空间和叙事性细节的表现力,二者相互滋养、相辅相成。

更重要的是,他找到了个人创作的精神坐标。麻黄梁作为“自然原乡”,让他触摸到天地洪荒的本真力量与生命的原始韧性,这是一种“根性”的确认;屏南作为“人文归途”,则让他领略到岁月积淀中文明的智慧、温度与秩序之美,实现“文脉”的追寻。

文/郑梧沐,福建泉州人,字子润,号秋山枕书,斋署“春藏素笺”,泉州市文艺评论家协会会员,文化公司“沐沐烟雨”创始人、艺术媒体“八链名人”主编

艺术家简介

打开网易新闻 查看精彩图片

陈允光

陈允光,现为江苏省青年美术家协会会员兼任油画艺委会委员、盐城市油画学会会员、盐城市青年美协油画艺委会委员、射阳县美术家协会理事,多幅油画入选江苏省级美术作品展并获奖。

2024年9月,“追逐阳光中的色彩”陈允光油画作品展在盐城射阳文化馆举办,展出陈允光三年来创作的多幅精品油画。2024年11月,油画作品《满目青山含远黛》入选由江苏省文化和旅游厅主办的“第十三届江苏省油画展”,在江苏省美术馆新馆展出;2025年4月,该作品再次入选由江苏省文学艺术界联合会主办的“江苏第五届青年油画展”,5月在江苏省现代美术馆再次展出。