【编者按】《戏剧振兴三年行动计划（2026-2028 年）》（以下简称《计划》）为未来三年中国戏剧事业的繁荣发展制定了清晰的路线图，明确了实施路径。戏剧院团作为创作演出与人才培养的核心载体，其改革成效与管理水平，直接关系《计划》落地见效与行业高质量发展。此前，本刊公众号 “系列解读” 专栏已围绕计划核心要点推出多篇解读文章，引发行业广泛关注。即日起，该专栏将聚焦院团改革发展与管理建设，邀请全国各地院团长、创作者与专家分享实践经验、探讨破题路径，以期交流行业共识、凝聚发展合力，为推动戏剧事业高质量发展赋能增效。
天山秦韵·新中有戏：
以创新演出激活边疆秦腔院团发展新动能
李 敏
乌鲁木齐市秦剧团（新疆秦剧团）副团长
第32届中国戏剧梅花奖获得者
《戏剧振兴三年行动计划（2026－2028年）》明确提出，要推动戏剧演出提质增量、拓展传播方式、培育年轻观众、打造演艺新业态，这为边疆国有文艺院团破解“观众老化、传播单一、业态传统”难题指明了方向。作为扎根新疆的秦腔专业院团，乌鲁木齐市秦剧团（新疆秦剧团）立足地域文化根脉，以“天山秦韵·新中有戏”品牌为统领，把驻场演出常态化、艺术融合特色化、题材创作时代化、观演场景沉浸式作为核心抓手，在秦腔本体中植入新疆特有民族音乐元素，深耕新疆棉花现实题材创作，打造《楼兰》系列沉浸式小剧场演出，用守正创新让传统戏曲破圈出圈，让古老秦腔在天山南北赢得年轻一代的喜爱。
一、
驻场立团：打造“天山秦韵·新中有戏”常态化演出阵地
秦腔《铡美案》
院团发展，演出是根基；长效运营，驻场是关键。我们紧扣《行动计划》“持续擦亮展演品牌、提升售票率与上座率”要求，告别“以巡演为主、驻场不足”的传统模式，全力打造“天山秦韵·新中有戏”系列驻场演出，把剧场变成院团的“艺术客厅”，把驻场变成人才练兵、观众培育、品牌沉淀的核心载体。
驻场演出坚持“传统不陈旧、创新不跑偏”，每周固定档期、稳定阵容、标准化呈现，既保留《铡美案》《游西湖》等秦腔经典骨子戏，保障老戏迷的审美需求；又推出融合改编、小型原创、折子戏精选，适配年轻观众与文旅游客的观演节奏。我们建立剧目轮换机制，将经典复排、新创现代戏、沉浸式小剧场纳入驻场体系，形成“周周有戏、月月上新、季季有亮点”的稳定供给。同时优化票务结构，推出惠民票、学生票、套票等，联合新媒体平台、高校社团、商圈流量入口精准引流，让驻场演出从“任务式演出”转向“市场化运营”，让剧场真正成为城市文化地标与秦腔传播窗口。
二、
非遗融韵：让十二木卡姆与秦腔共生共美
秦腔《游西湖》
文化润疆的核心是各民族文化交流互鉴，戏曲创新的关键是扎根大地、融通特色。我们深入践行《行动计划》“创造性转化、创新性发展”要求，大胆探索秦腔与新疆民族艺术的融合路径，将十二木卡姆音乐元素有机融入秦腔唱腔、伴奏与舞台呈现，走出一条“秦腔为体、木卡姆助韵、民族立魂”的特色创作之路。
在音乐编排上，我们邀请新疆地域特有民族音乐传承人与剧团主创人员深度合作，把木卡姆经典曲调、节奏型、乐器音色（艾捷克、弹布尔、手鼓等）与秦腔板腔体系结合，在序曲、间奏、伴唱环节形成独特听觉标识，既保留秦腔字正腔圆、慷慨激越的本体特质，又增添丝路乐舞的婉转与辽阔。在舞台呈现上，融入新疆民族舞蹈身段与服饰色彩美学，让表演更具地域辨识度。这种融合不是简单拼接，而是艺术规律层面的融通互鉴，最终实现“听得见秦腔底蕴，品得到新疆风情”，让各族观众在一台戏里感受到中华文化多元一体的强大生命力。
三、
扎根时代：以新疆棉花题材打造现实题材精品
秦腔《焚香记》
《行动计划》强调“推出一批优秀戏剧作品、提升剧目创作质量”，现实题材是院团回应时代、贴近人民的最佳路径。我们把新疆棉花题材作为重点突破方向，以“大地为剧本、棉田为舞台、劳动者为主角”，创作兼具思想性、艺术性、观赏性的秦腔现代戏，讲好新疆奋斗故事、劳动故事、团结故事。
创作团队多次深入棉区采风，走进南北疆地区，记录棉农生产生活、科技植棉变迁、民族团结互助的真实细节，把无人机植保、机械化采收、产业链升级等新时代图景搬上舞台，把几代人扎根边疆、耕耘奉献的精神化作秦腔唱段。剧目坚持“小切口、大情怀、真人物、实情感”，不喊空洞口号，不做悬浮表达，用普通人的命运折射时代发展，用秦腔艺术诠释“棉花如雪、民心如棉”的温暖内涵。我们严格落实剧本论证、全流程指导机制，拒绝“大制作”浪费，把资金用在剧本打磨、人物塑造、音乐创新上，力争打造一部留得下、传得开、演得久的边疆现实题材精品。
四、
沉浸破圈：《楼兰》小剧场解锁年轻观众新场景
戏曲进校园专场培训演出
剧团日常排练
吸引年轻人，关键在场景；戏曲破圈，核心在体验。响应《行动计划》“支持小剧场戏剧和演艺新空间发展、培养青少年戏剧观众”的部署，我们倾力打造《楼兰》系列沉浸式小剧场演出，以楼兰历史文化为内核，以沉浸式互动为形态，以年轻审美为导向，彻底打破传统镜框式舞台的边界。
小剧场采用黑匣子空间、多节点舞台、环绕声效与光影科技，观众不再是台下看客，而是步入楼兰秘境的“亲历者”；演员穿行于观众之间，近距离唱念做打，实现零距离互动。剧目压缩时长、精简叙事、强化视觉与情绪冲击，融入楼兰历史传说、丝路文化符号与新疆民族美学，兼顾故事性、观赏性与打卡传播性。我们同步推出文创周边、主题打卡点、短视频传播矩阵，对接高校、青年社群、文旅网红、直播平台，让小剧场成为“年轻人愿意来、喜欢拍、主动传”的潮流文化空间，用新业态激活新观众，让戏曲从“小众欣赏”走向“大众流行”。
五、
守正创新：以演出生态重塑院团发展未来
文化惠民进社区演出
从驻场品牌到融合创新，从现实题材到沉浸破圈，我们始终坚守秦腔艺术本体，坚守以人民为中心，坚守文化传承使命。《戏剧振兴三年行动计划》为我们提供了政策支撑与路径指引，我们将继续深化院团改革，完善考核激励、人才培养、市场运营机制，把“天山秦韵·新中有戏”打造成全国有影响力的边疆戏曲品牌；持续推进“名家传戏”与青年人才培养，让主演挑大梁、青年当主力；推动线上演播与线下演出联动，让秦腔传播突破地域限制。
秦腔有源，天山为证；创新有路，青年为向。乌鲁木齐市秦剧团（新疆秦剧团）将以创新演出为引擎，以特色创作为灵魂，以年轻观众为目标，让秦腔在边疆大地活起来、火起来、潮起来，为戏剧振兴、文化润疆、铸牢中华民族共同体意识贡献边疆院团的坚实力量。
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责编 孙竹
制作 王磊
主管 中国文学艺术界联合会
主办 中国戏剧家协会
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