失去所爱后的人生怎么过？有时候只需要一张报纸。
最近一株“西兰花”在社媒上爆火：
乍看一下，不过是一株平平无奇的西兰花菜，但仔细一看，还原度和层次感都极高，菜梗的青绿色、叶片光影变幻下不同的绿色都细致呈现；最妙的是中间有一个报纸上印着广告的碎块；
真正有趣的是背后创造它的人木村塞兹 セツ（ setsu），是一位来自日本已经 97 岁的奶奶：丈夫去世后，一度找不到“生活意义”的奶奶，在家人的鼓励下开始了“撕贴画创作”，也意外展开了人生的第二段旅程......
她的绘画材料不是高等颜料，不过是最寻常的镊子、看过的旧报纸和胶水，但却都惟妙惟肖，后来还出了书，开了画展：
一盘烧肉竟然彩色如此齐全：
小刺猬的每一根毛发都清晰可见：
看到这张现在想立刻去喝一罐明治牛乳：
这个超大粒子草莓真的太逼真了！
从三维到二维，几乎是等比例还原，仙人球的每一根刺都不放过；
很多人看到这些撕贴画，以为木村奶奶本身就是艺术家，但其实她的艺术之路是从 2019 年才开始的：
木村奶奶 1929 年出生在日本奈良，今年 97 岁了。她出生当时还是社会动荡时期，16 岁时她就被国家动员到纺织工厂，后来手指因操作不慎卷入机器。她在颠沛和不安中度过了少年时代。
之后她结婚生小孩，做了六七十年的家庭主妇，这样的生活一直持续到了 2018 年，相伴大半辈子的老伴离开了她，木村奶奶除了失落，还有生活的空落：失去了照顾的对象，好像也失去了某种“目标感”，觉得 这样活着就算长寿，感觉好像也没什么意思；
但这时候木村奶奶的女儿鼓励她，说奶奶如果离开她会很孤单，于是一次偶然木村奶奶最终开始尝试拼贴画，没想到开启了一场 90 岁之后的人生新主线！
刚开始拿起画笔的时候，奶奶的手艺还有些青涩，毕竟她自陈之前漫长的岁月里，她的爱好就是吃东西，以及上班和照顾家庭：
但灵性这东西很玄妙，你命中注定要走的路，再晚都会走上，两个月后，木村奶奶逐渐画出了也撕出了手感，她决定尝试”撕贴画”这个形式：
奶奶的艺术创作素材很简单，不过是日常看过的报纸，而取材来自于那些最不起眼的角落：食物、植物、陪伴在身边的小猫......
便利店的食物就是日常生活中的小确幸：
奶奶日常生活最好的朋友是一只猫咪，它当然也成了主角：
创作工具就是报纸胶水和一把镊子，成画秘诀不外乎是“细心”二字：先画出大致轮廓，然后选取材料，再配合镊子和胶水完成“填色”的部分：
有时候也会碰到非常棘手的配色，比如一根玉米：每一个颗粒都要呈现不同的光泽，这就需要收集更多的报纸来完成：
除了蔬菜植物系列，画人物也一样很可爱，温暖的颜色和神情仿佛就是木村奶奶本人的生活态度：
木村奶奶的孙女也是一位画家，见到奶奶的画作第一眼就惊叹到了，后来她帮奶奶注册了社媒，如今有 9 万粉丝了！
奶奶也常常因为创作而废寝忘食，后来她调侃说这也算“因祸得福”，年轻时因公受伤的手腕却被“拼贴”拯救了。
“小时候被老师说没有艺术天分的我，在晚年能被大家如此称赞，感觉像是做梦一样”：现在奶奶生活很充实，每天最重要的事就是晨起去拿报纸，读完后会剪下图片的部分，把它们分为“冷色系”和“暖色系”收进盒子里，再依据脑海里的图景挑选材料，
“选材的时候最开心了，感觉就像是在藏宝箱里挑选亮晶晶的宝石一般！”
2020 年，91 岁的奶奶推出了首部作品集，在美术馆展出了 70 余幅画作，也在日本各地举办展览；
看木村奶奶的画，真是应了那句“艺术有时候不只是诗和远方，很多时候它就藏在你身边”，
每一幅画除了还原，更有她自己的巧思：食物渐变的颜色、水果上水润的光泽、物品软硬质地的表现，似乎是对生活的细腻感知融入了画笔中，明亮温和的颜色也呼应着同样的生活情态，字如其人，画亦然。
“我什么都不想，就专心撕，专心贴。反正饭有人帮忙煮，我就好好玩，真开心！”问及奶奶的创作心法，回答相当朴实。
当然最动人的还是拼贴画上那些来自报纸的字样，看上去它们并不专业甚至是“矛盾”的存在，但充满情趣，让人想象着木村奶奶在创作时是如何心无他物，只有观测和觉知，全身心地融入生活。
老伴去世之前曾对木村奶奶说，“永远不要停止学习”，奶奶一直受其用，最好的怀念莫过于被你影响的一部分，将陪伴着我继续走下去。
这不只是一个疗伤的故事，更是关于“找到自己”，做具体的事于是触摸到生命里下一场风景，痛苦带给我们的意义不是痛苦的体验本身，让它流经，然后怀揣失去和希望走向下一片风景才是。周末愉快！
热门跟贴