说到唱歌,大家首先肯定会想到歌手们唱出的那些美妙动人的歌声,其实大家有没有真正了解过这种歌唱所发出的好听的声音又是怎么形成的呢?

其中是因为每个人的发声不同,而唱出来的感觉自然也不同,这其中也包括那些天生唱歌好听的人们,其实也是因为他们的发声与平常人有所不同的原因,尽管也不能完全表明发声决定唱歌的好与坏,但是值得肯定的是,歌手们之所以能唱出美丽动人的音乐,绝对是与发声脱不了干系的。

在发声系统中,包括喉头、声室、声带在内的发声器官,其位置也是不同的。比如喉头里面是声室,声室里面是声带,位于颈前正中部,由软骨、韧带等肌肉组成。

声带位于声室的中间,是两片呈水平状左右并列、对称的富有弹性的白色韧带,性质非常坚韧。声带的中间称声门,声带是靠喉头内的软骨和肌肉得到调节的。吸气时两声带分离,声门开启,吸入气息;发声时,两声带靠拢闭合发生声音。

声带在发出声音的时候是放松并张开的,以便使气息顺利通过。声带发声,一部分是自身机能,一部分是依靠声带周边的肌肉群协助进行发声运动。

当肺部呼气时,空气经过声带,发生磨擦产生震动,再由气管的空气,传到肺部的空气,使得肺部四周的肌肉发生震动,产生共鸣作用而将声音扩大。这一比较使我们完全了解到了歌唱发音的基本原理。

打开网易新闻 查看精彩图片

值得注意的是:大部分初级声乐爱好者,一般做不到将肺部吸满空气的程度,原因可能是误解了肺的范围——因为肺在胸口部分,而忽略了其他的部分。其实肺的四周由肋骨包围着,肋骨的作用是保护肺,有肺的地方就有肋骨,我们可以用手摸到肋骨,也等于摸到了肺。让我们先由胃的上部,找到最低两根肋骨分支的地方,用手指分向左右,沿着肋骨向下摸,就会发现这两根肋骨一直延伸到腰部,这样,对肺的范围,就有一个清晰的认识了。

在肺的底部下面有一片强有力的平滑肌——医学上称为“横膈膜”,它的作用是控制呼吸的,在静止时是向上凸起的弧形,吸气时,由向上的弧形变成向下的弧形,即吸气时下降,呼气时上升。横膈膜的下面是胃,胃要先下降,横膈膜才能下降。但是胃下面是肠,没有地方给胃下降,于是腹部要向外凸出,胃才能下降,呼吸的过程就很明显了。

而“打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就会变得有“张力”、有“质感”了。

打开网易新闻 查看精彩图片

学会用“微笑”的状态来打开喉咙:

我们讲的“微笑”不光是形式上的笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,下颌关节同时打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。

喉头和声带,是歌唱的发声器官,也是歌唱的核心部位。因此,了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说,歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉,因为吸气时的喉位,比静止时的喉位略低一点,但一定不能过分的压低)有人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。

在歌唱时字与字、句与句的转换中,喉头要始终处于这一位置,而不应做离开水平位的向上、向下,或向左、向右的移动,当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定,而不是僵死不动的稳定。歌唱时的喉头位置应始终处于稳定的位置和喉咙打开的状态。

打开网易新闻 查看精彩图片

延续第一讲气息定位训练的技术,发“s”时的状态、感觉不变,舌尖向后、上方稍移,声带立即振动,发出一个近似国际音标(浊辅音)“z”的母音。发该音时,注意力集中在声带上,练习曲的每个音都不能脱离“声带”,并要配合已练习过的气息方法。

练习要点:

1、无论是哪种唱法,要想唱出“乐音(优美动听的声音)”,就必须要求“声带”正常、积极地“振动”起来。

2、此训练“气息”着力点一定作用在“声带”上,在训练前有一个时期,发声一定要“轻柔”、自然,不追求“音量大”,不要随意添加任何“人为的混响”效果。

3、练习曲的每一个音都要唱得位置稳定、音色统一、气息连贯。

4、发声练习时,一定要时刻注意控制、调整对“气息源”上、下、前、后、左、右的压力,特别需要强调的是“胸部向下的压力不能大于小腹向上的托力”。

打开网易新闻 查看精彩图片

5、“气息源”要保持在稳定的位置上,向上的“气息通道”越细、越集中越好,可以将“肺部”比喻成一个富有弹性的“橡皮气囊”,并始终保持在相对稳定的位置上,向上的出气口有一个“阀门”,把出气口调协的小而集中,要时刻产生“气息压力”, “阀门”以上是一条“气息运行通道”,像是一条很细的、富有弹性的“橡胶管道”,发声时音唱得越高,这条“橡胶管道”拉的越细、越长,从而使“气息”和“声音”更加集中,更有表现力、更有爆发力、更有穿透力。

6、气息从“横隔膜”发源,除了向上通过“声带”与之“摩擦”发时,“声带”保持适度的“张力”、“声室”保持“充盈”及相关的“韧带”、肌肉群、骨骼做些辅助的恰当动作外,“气息的运行路线”不能有任何阻挡,“气息”从下至上、自始至终都不能受到任何干扰与阻挡,要做到“声气合一”,“气息”和“声音”要有循环感、流动感。

7、在演唱中,“喉咙口”始终处于“打开”状态,但绝不能过分地“撑开”,更不能“挤压喉咙”。

打开网易新闻 查看精彩图片

8、气息的发源点是在“横隔膜”,那里被称为“气息支点”。

9、练习曲中的每一个音,无论高或低,都好像是在胸骨最高点处“唱出”,这就是“声音支点”。

10、发声时,声带闭合一定要主动、积极,气息在声带以下时刻准备,气息通过声带立即发声。

这么干货满满的关于发声训练的信息,大家是不是都感觉到收获满满了呢,其实学习声乐是一种与时俱进的过程,而想要真正学好唱歌也不是一件“一口吃成胖子”的速度。

希望这篇文章能够帮助到各位被困在“发声”问题的同学们,也希望一些零基础的同学们在看完这篇文章后对声乐知识又有了一次全面的理解。