孙伯翔 | 碑风波劲，骨力刚健|书法|书法家|孙伯翔|楷书|王学仲|魏碑

孙伯翔是当代著名的书法家。孙伯翔的著名不是因为媒体的包装，不是因为权贵的“题”拔，更不是因为个人的钻营。对这些，孙伯翔是不屑一为的。孙伯翔的著名，是因为他那独具风格的魏碑书法。

孙伯翔又是对当代书法有重要影响的书法家。孙伯翔的影响，不是因为他是社会权贵，也不是因为他是中国书协的理事、天津书协的副主席...对名头，孙伯翔是淡然的。孙伯翔的影响，还是因为他那独具风格的魏碑书法。

在书坛，孙伯翔的魏碑书法尽人皆知，私淑者众多。在书展上，也常常可以在一些作品中看到模拟孙伯翔书法的影子，这或许可以称之为“孙伯翔现象”。遗憾的是，在当代书法研究中却少见评论孙伯翔魏碑书法的文章，也无人注意“孙伯翔现象”，更无人论及孙伯翔魏碑书法的历史价值。

或许有人会说，历史价值是后人才能谈的事，是历史学家的事。其实不尽然，只要我们用历史的眼光把人或事放在历史的长河中去考察，就可以论及其历史价值。用历史的眼光来看当代书法，不仅可以使我们头脑清醒，不随浊波、逐斜流，还可以使我们看到书法学习、研究与创新的方向。

孙伯翔是以魏碑书法出名的。1981 年在《书法》杂志举办的全国首届群众书法大赛上，他书写的四条屏文天祥《正气歌》荣获一等奖。当时的书法是纯净的艺术，决无今天铜臭的污染。当时的评选者都是“德艺双馨”有声望的书法家，因此，获奖作品都是名副其实的。。即如孙伯翔而言，在获奖之前，他已在魏碑的荒原里专心致志耕耘了10年。这是寂寞的10年，更是潜心探索、大胆创造的10年，10年来，他深入而广泛地研习规神书法，收获是全面面丰富的，无论方笔魏碑书法，还是圆笔魏碑书法，孙伯翔都取得了很大的成就。这里仅谈谈他在方笔魏碑上的创造。

孙伯翔书法的学习是从私塾描红临帖开始的。学的是欧阳询、颜真卿、柳公权。1970年代初从师王学仲先生，开始学习魏碑《始平公造像记》。王学仲先生对他说:“要把魏碑写得像钢打的、铁铸的一样。”这成了他努力追求的目标。

“要把魏碑写得像钢打的、铁铸的一样”，谈何容易！唐代楷书法度完备，一招一式，皆有章可循。宋、元、明、清对唐代楷书的研习，出现了日益程式化的“馆阁体”，但也形成了一套较为详尽、较为成熟的教学方式，极便于学习。魏碑书法则不然。清代碑学的兴起，只是打破了帖学的一统天下，使魏碑书法登上了书法艺术的殿堂，也出现了康有为、赵之谦等名家，但对魏碑书法的开掘才刚刚开始。

康有为对魏碑书法的艺术性有精彩的概括，但也只是感觉，只是欣赏式的阐述，而不是艺术创作的体验。更主要的是，清代碑派书法名家多是用唐楷的笔法写魏碑，并没有对魏碑笔法作出多少可供后人效法的贡献。他们的作品中也从没有出现过“钢打铁铸”的气象。因此，“要把魏碑写得像钢打的、铁铸的一样”只是一个如同康有为魏碑“十美”一样的概括，只是一个目标，并没有现成的路可走。

可以想见，孙伯翔的探索是孤寂而艰难的。几十年寒暑，几十年寂寞，孙伯翔成功了，他真的“把魏碑写得像钢打的、铁铸的一样”。

孙伯翔

1934年出生于天津武清县。

晚号“适叟”。

一生以魏碑书体立足于当今书坛，

2013年获中国文联第十一届造型艺术成就奖，

2015年获第五届兰亭奖终身成就奖。

关于书法创作时的心态

学书法，莫求名利，学书法的目的千万不要想着有一天成为大书法家，这样你反而会为其所累一无所获。作为书法人，我们一定要摆正位置，书法是中华传统文化之宝，千百年来传承至今，在我们手里要在继承中有所创新，不要墨守成规。要继承也要变化，因为变是绝对的，不变是相对的。正所谓：万象皆点线，无处不方圆。

书法的最高境界就是“真善美”。要做到专家点头，群众鼓掌，这是很不容易的事情。要知道天外有天人外有人，虚怀若谷这才是前进的方向。

关于怎么写好书法

书法要先从横平竖直开始，艺术性是后话，先从临摹仿照古人开始，学古出古，一提一顿皆有道理，要把每一笔每一画，都看成是有生命的，它们都是活的，就像壮阔的钱塘江大潮其实是大自然写的“一横”，长白山百年苍松是大自然的“一竖”。