陶振兴丨寻找精神家园|中国画|山水画|绘画|艺术|陶振兴

艺术家

｜简介

陶振兴，生于河南安阳。现为广西艺术学院艺术研究院副教授，中国艺术研究院美术学博士，中国美术家协会会员，中国研究生艺术协会理事；李可染画院青年画家，北京工笔重彩画学会会员；郑州美协中国画与材料艺委会副主任兼秘书长，原郑州轻工业大学易斯顿美院副教授。

作品入选文化部12届艺术节全国优秀美术作品展、全国13届美展并获河南展区2等奖，第3届陆俨少奖全国中国画展、辉煌浦东全国中国画展，荷香情全国中国画展，大美无疆——中俄美术作品展、入围第6届全国画院作品展，作品多次参加国家及省级美展。出版个人专著2部，多幅作品和论文发表于艺术类核心期刊。

标题

寻找精神家园
——解读陶振兴山水画作品

当我们面对一个越来越躁动、不安、焦虑的世界的时候，总渴望找到灵魂的栖息之地，找到给予我们慰籍的精神家园。所以，对于山水画家来说，他的语言并非仅仅是追求元气淋漓、笔墨酣畅的意境，而是通过艺术的方式，不断地叩问现实，在这个令我们倍感迷惑的时代找到心灵真正的归属，营造一个永恒的世界。

陶振兴是一位敏感的艺术家，他构建了一套自己的语言体系，带给我们对于精神家园的无限思考。近期，振兴的山水作品大多以青绿为主，从艺术形式的角度而言，他是在探寻山水画最初形态的价值，也就是从山水画的滥觞时期出发，重新拓展山水画的语言。然而，意义远不止于此，他没有概念化、程式化的借鉴古人的画法，而是借古开今，用青绿山水这一最为古意的绘画方式，切入了当下我们最为关注的现实。振兴的山水画，或是崇山峻岭，如同纪念碑般耸立于天地之间，或是郁郁葱葱、蔚然成林，一派生命勃发的迹象。他所营造的是一个我们理想中的、形而上的精神家园，是生命最想要回归的乐土。进一步说，振兴的作品不是为我们营造了一个唯美的世界，而是，引发我们对于现实处境的思考。当我们在现实中环顾四周，看到的是田园荒芜，涸泽而渔，本真的自然已经被现代人的欲望和贪婪所染指，被一抹灰色雾霾所笼罩，已经再难见到青山绿水。所以，画中的世界是我们内心中最期望的现实，而恰恰又是现实中最为缺失的部分。振兴的作品有深刻的人文关注和现实所指。

如果回顾振兴的绘画历程，我们更能感到他的作品渗透着的理性精神，充分展现了当代人的责任感和使命感。在他上一阶段的《城市山水》系列作品中，我们看到了他对现代都市的向往与热爱，五光十色的霓虹灯，高楼林立的大厦，都是他最喜欢表现的事物，即便是都市的喧嚣与繁闹，在他的眼中也是现代性张力的体现。在经过时间的沉淀之后，他开始不再追求当代生活的表象，而是更为深刻地反思什么是当代人真正需要的处境，什么是当下最美的现实。所以，他才在林泉之间游走，在和古人的对话中，悟得生命的真谛。