吳湖帆氏有云：“羊毫盛行而書學亡，畫則隨之；生宣紙盛行而畫學亡，書亦隨之。”又謂古之宋元大家未嘗一用羊毫生宣，皆取硬毫、光熟紙以施翰墨丹青。此言雖有所據，然筆墨之美，實與時遷材易相偕共進，非凝固不移也。

昔人視羊毫生宣，或以為乖於古法，難適其趣。蓋彼時書畫尚勁健遒麗，硬毫光熟紙能助之以達剛柔相濟、骨肉停匀之境。然明清以降，羊毫生宣蔚然成風，以其柔韌蓄墨之特性，書畫家得以縱情揮灑，墨渖淋漓，別開生面。是以，以宋元人眼觀之，今日羊毫生宣所呈之筆墨意象，或視為異端，然實為藝道演進之必然，豈可厚非？

況復時移世易，審美风尚自有流變。今日之筆墨表現，無論技法、意境乃至氣韻，皆宋元前賢未及窺見，彼時未知，焉能評其是非？況復今日崇尚古風之復古派，雖慕先賢，然拘泥舊制，對新筆墨持拒斥之心，豈非失於通變之精神乎？藝術之生命力，正在於不斷探索、創新，固守一隅，則易陷入僵化，難以領略藝海之廣闊。

觀念之轉換，實為藝道進步之關鍵。對於新事物，當抱持包容之態，細察其內在價值，而非囿於陳規，輕率否定。昔日硬毫光熟紙之興，亦曾革新書畫語境，豈非昔日之“新”乎？今日羊毫生宣之流行，亦同理耳。故當以開放胸襟，接納新材料、新技法，使之融入傳統之中，既葆古風之醇厚，又彰時代之新意，如此方能推陳出新，使筆墨藝術永葆活力。

吳氏之言雖警示材質之變對書畫之影響，然藝事之發展，本無定式，唯變乃常。我輩當深悟此理，不泥古，不媚新，以兼容並蓄之態度，融古今於一爐，創作出既有傳統韻味，又富現代精神之筆墨佳作，樂而行之，豈非藝林之幸耶？