如果要问2024年什么最流行,“新中式”绝对榜上有名。

从明星到素人,从春晚到秀场,从景点打卡地到上班通勤路……都能看到新中式穿搭的身影。

对襟衫、宋锦马甲、刺绣马面裙、香云纱外套、改良旗袍……可以说,新中式已然成为了时尚流量密码。

对于微胖女孩来说,新中式廓形宽松的款式可以遮挡赘肉,是极好的显瘦单品;

身材高挑的大骨架女生们也能轻松拿捏新中式,穿上端庄大气,秒变国泰民安脸;

元气甜妹穿上新中式平添几分贵气,辣妹、拽姐、清冷小白花在新中式这个领域也是如鱼得水,东方美学的韵味在她们的一颦一笑间尽显。

改良款的加长旗袍,搭配小高跟鞋,突出身材曲线;

盘扣的设计打造小高领的轮廓,完美修饰出脖颈修长的线条感;

修身款上衣配合高腰加长裤装的新中式穿搭法,匀称头肩比例;

水墨晕染的对襟长衫搭配发簪,慵懒感buff叠满,拍照狠狠出片。

总而言之,新中式,更符合中国宝宝体质的OOTD。

新中式潮流将古老的中式元素与现代时尚相结合,以独特的方式展现出别样魅力,通过图案、色彩、细节和整体氛围等打造出了一个中式美学的意境。

芍药花的优雅端庄、绿竹的清丽挺拔、山水的瑰丽壮阔、祥云的梦幻神秘……这些东方文化的意象赋予了新中式服饰更为深远的内涵,典雅时尚的中式浪漫美学,将藏在细节里的东方神韵娓娓道来。

色彩选择尤为重要,传统中式美学注重自然与平衡。新中式的配色多采用低调温润的色调,如淡蓝、淡绿、浅紫等,巧妙地抓住了中式风内秀、隐于市的筋骨,突出无穷的诗意空间。

新中式服饰在制作过程中非常讲究工艺和细节,通过精湛的刺绣、手绘、盘扣和缂丝等传统工艺,以及质地优良的面料选择,增强其本身的质感与独特性。

可以说,新中式在当前审美语境之下,自成一种崭新的流派体系,它代表了一种专属东方人的生活态度——含蓄内敛,又灿烂绽放。

新中式扎根于东方文化的深厚土壤之中,诞生于传统文化与现代审美的碰撞之下,二者交融创新、巧妙结合,使得东方美学自然地融入人们的生活。

实际上,看完老祖宗们的穿搭指南,才懂得真正的东方美学亘古未变。

泱泱华夏,璀璨霓裳,千载之美,匿于服章。

汉代服饰质朴自然,流行明度偏低的赤色、玄色、绿色和白色;

唐朝服饰华丽开放,色彩鲜艳、图案丰富,男子常服为圆领袍、裹幞头、着长靿靴,女子着衫、裙、帔;

宋朝服饰以淡雅为尚,色调柔和,“窄、瘦、长、奇”的特征尤为明显,自带清逸之气;

元朝服饰保留游牧民族特色,以长袍为主,女性袖口较窄,下着套裤,便于上马下马;

明代服饰讲究色彩搭配,风格端庄华贵,色彩层次感强……

汉之庄严、唐之绮丽、宋之风雅、明之端庄,每个朝代都有自己独特的服饰美学,甚至光从名字便能品出一番韵味来,藕丝琵琶衿上裳、古烟纹碧霞罗衣、紫绡翠纹裙、锦绣双蝶钿花衫……东方美学得以展现得淋漓尽致。

不仅如此,古人们在穿搭上还很潮,很多OOTD如今依然是现代人的流行爆款。

在两千多年前的汉朝,“百褶裙”就已经是潮流单品了。

相传“百褶裙”的起源与赵飞燕有关,身材纤细的赵飞燕有一次在湖边起舞时,险些被大风刮走,宫女们慌忙中拉住了她,以至于裙摆被抓出了很多褶皱,这种带褶皱的裙子让大家觉得别有一番韵味,也因此有了“留仙裙”的名字。

“多巴胺穿搭”,唐朝就开始流行了。如果朝代有颜色,大唐一定是花红柳绿的明媚之色,唐代女子服饰流行红、黄、紫、青等颜色,而红色最受欢迎,唐诗“眉黛夺将萱草色,红裙妒杀石榴花”就是这一潮流的生动写照。

唐代女子不仅在穿衣上下功夫,在妆造上也不含糊。

在发髻上插着红瓣花枝、牡丹、海棠、荷花、芍药等五颜六色的超大花饰,再在花朵之间点缀几根步摇和金簪,走起路来摇曳生姿,氛围感妥妥拿捏了。

妆容上注重色彩搭配,浓艳又不失秀丽,敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂……经由这几个步骤,一个绝美的大唐流行妆容就画好了。

在宋代,女子们几乎人手一件“开衫”,那时的形制叫“褙子”。宋代女子尤爱里面穿着抹胸,外面套一个褙子,这种褙子不系带也没有扣子,两边自然敞开,这种“抹胸+开衫”的穿法成了当时的风尚。

“宋朝穿搭博主们”在妆造上也十分前卫。珍珠花钿妆是宋代一种流行的妆容风格,其特点是在额头、鬓角与脸颊上黏贴一颗颗的珍珠。实际上,除了珍珠,还可以贴上绢纸、羽毛、宝石、金箔、鱼鳞……咱就是说,在宋代,什么都能上脸扮美。

此外,引领时尚的宋朝人真的很“植物系”。宋代女子十分流行佩戴花冠,花冠上不仅有鲜花与仿生花,还有用金银珠宝或是丝帛等原材料制成的花朵状饰物。在花冠中,较为独特的当属“一年景”花冠,这款花冠由一年四季的花朵制成,象征着四时更替、万物生长,与现代的“植物系穿搭”理念不谋而合。

马甲作为不少现代潮人的时尚icon,但实际上,这股潮流,明代就已经卷过了。

明代女子流行穿“比甲”服装,它是一种无袖、无领的对襟坎肩,可以套在衣裙之外。这类坎肩光是领子,就分为大襟、对襟、一字襟、琵琶襟和人字襟等等,纹样做工亦是十分考究。

看完这些“古代时尚芭莎图鉴”,不禁令人感慨:古人的审美跨越时空,依然受用,东方美学辗转千年,历久弥新。

在设计师们看来,创新是一次又一次对传统事物的迭代、深挖、再重构,对于“新中式”与“东方美学”亦是如此。

仰望U7携手高定设计师郭培,诠释豪华轿车高定内饰之美
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仰望U7携手高定设计师郭培,诠释豪华轿车高定内饰之美

△仰望U7携手高定设计师郭培,诠释豪华轿车高定内饰之美

知名时装设计师、中国高定第一人郭培认为,每一次的设计,都是在寻求心灵与宇宙的共鸣。她秉承着“东学为体,西学为用”的设计理念,将中国传统文化创新地融入到高级时装设计之中,将东方美学带上了世界舞台。

从成衣设计到巴黎高定,郭培作为亚洲首位且中国唯一的法国巴黎高级时装公会受邀会员,几十年的秀场沉浮间,她在时尚行业寻找到属于自己的平衡——悬浮之间,内心更为坚定。

郭培的每件作品,不仅仅是美的呈现,更是以属于她的风格,对生命真谛的拥抱与无限探索。在她的世界里,设计成为连接梦想与现实的桥梁,让每一个得以接触高定作品的人,都能感受到其中无限的生命力。

一如比亚迪仰望U7星环座舱设计取灵感于宇宙,其内饰的“悬浮”设计与星光围绕的氛围,将体验者置身于星光闪烁的宇宙星环之中,自由无拘,成为世界焦点,打造划时代旗舰座舱体验。

此外,星环座舱通过采用中轴对称美学,这正是新中式在汽车领域的应用,将屏幕与内饰的环绕设计、与面的设计相融合,诠释了豪华新能源旗舰轿车内饰美学,彰显了刻在国人骨子里的东方审美。

座舱中央的星河曲面屏如流水倾泻而下,营造极强的动势,与整体高山流水造型自然连贯,打造被能量和美所包裹的座舱。这种设计语言现代而前卫,同时又充满了对中国传统文化的敬意。

车辆内饰以赤色云锦为灵感,强调名贵豪华用料感,这种设计不仅是对中国文化的传承和弘扬,更是对传统与现代、东方与西方设计理念的完美结合,引领了新时代新能源旗舰轿车美学新潮向。

比亚迪仰望U7携手中国设计师郭培,诉说高定之路上梦想进阶的故事,以东方美学,仰望想象之巅。