用AI造梦的Recraft：奇观之下缺失的情感与记忆|recraft|弗洛伊德|视觉

「野生地记录这个世界，“耳得之而为声，目遇之而成色”，无数个不确定的瞬间，为我们编织生命中真实而确定的存在。」

“Recraft是造梦机”

“最低成本的想法可视化”

“用Recraft打开乐队歌词”

近期，AI文生图工具Recraft凭借Hello Kitty的“怪诞美学”头像、梦核十足的胶片写真，在社交媒体上掀起热潮，带有#Recraft标签的帖文在小红书上的浏览量突破1700万。

（用Recraft将乐队歌词生成的图像@我在路边看思绪车流般驶过）

然而，随着Recraft的走红，也有声音质疑：“日常影像的意义是否正在被消解？”AI技术正日益接近现实，重构我们内心深处的记忆，这对人的文化、情感和记忆正在构成挑战。我们不仅要问这些图像是否真实，更要反思它们如何重塑我们对现实的感知。

尽管如此，共识似乎已形成：无论AI图像如何逼真，它们始终无法替代日常影像所承载的情感和意义。Recraft作为造梦机，虽能带来视觉盛宴，但真实情感和记忆的价值依然无可替代。

用AI造梦：梦境数字化还原的一种可能

在设计美学上，Recraft不仅复刻了宝丽来胶片摄影的色调和质感，带来浓厚的“中式梦核”氛围与怀旧风情，还能够模拟日常影像的细节，如模糊的光线、手掌的纹理、服装的质感等。

用户只需输入简单提示词，调整色彩饱和度、亮度等细节，即可生成近乎完美的图像。其hard flash成像效果最受欢迎，色彩搭配大胆、饱和，具有80、90年代风格。

随着创作玩法的迭代，人们开始尝试将古典诗句、电影台词和乐队歌词等描述性文本生成图像，让弥散、诗意的文字意境变得生动具象起来。例如，网友博主将博尔赫斯的诗句和《宇宙编辑部》的台词输入Recraft，生成了流动的梦境——屋内漂浮的金鱼、窗台游走的水母、泳池中的骏马、雪地中的剑鞘等奇异场景。

（网友用Recraft打开博尔赫斯的诗）

“想象的每一瞬都被具象化，像是给想象插上了翅膀，仿佛没有什么是不可梦的。”仅仅将天马行空的想法可视化不再满足用户需求，人们开始利用Recraft的“梦核感”去追忆梦境和记忆。通过AI来“造梦”，不断接近梦境与回忆，还原梦中的瑰丽奇幻。

事实上，人类自身并不具备还原梦境的能力。精神分析学家弗洛伊德曾试图在“快速眼动阶段”把自己唤醒，来抓住梦的尾巴，但能够忆起的总是一些依稀影像。

（用Recraft还原梦境@大岛不辣）

随着AI的迭代，梦境可视化成为可能。据BBC报道，日本大阪大学的研究团队训练了一个名为“稳定扩散”的AI模型，能基于人们的大脑扫描再生成图像，据研究人员称，最终得到的图像“几可乱真”。有人感叹这项新研究让《盗梦空间》的世界有了成真的可能。

（电影《盗梦空间》）

在小红书上，网友分享了尝试用梦境进行自我疗愈和补偿时，借助ChatGPT实现了还原梦境的创意。惊喜之余，用AI造梦仍有遗憾“AI生成的图像还无法完全达到梦中的震撼效果。”

（网友用ChatGPT生成梦境）

正如弗洛伊德在《梦的解析》中提醒我们，梦境是潜意识深处的投影，具有流动性、象征性和情感深度。虽然AI为人的梦境还原提供了一种视觉化的可能，能在视觉上创造奇观的效果，但难以再现人类梦境中“非线性”的情感世界和记忆情景。

AI咒语：缺失情感与记忆的魔法

在《哈利·波特》的奇幻世界中，咒语是施展魔法的核心，而在AI的元宇宙中，提示词（prompt）则充当着类似的角色，成为人机互动与创作的中介。这些简短的指令不仅引导着创作的多元可能，还能通过定位、反馈和协调功能，让Recraft等AI工具能精准呈现出我们设想中的理想图像，极大地降低了创作过程中的不确定性。

在Recraft的图像生成过程中，标准化的提示词就像一把钥匙，开启了一个又一个视觉效果的宝库。从retro vibe （复古氛围）到nostalgic mood （怀旧情绪），从high grain （高颗粒度）到flash （闪光灯），再到motion blur （运动模糊）和colorful glare spots （彩色光斑），这些提示词如同一串串咒语，召唤出各种风格的图像。

（网友分享“梦核小猫”的Recraft咒语）

不过，这种标准化的生产方式也带来了新的问题：图像的同质化趋势愈加明显，创作变得越来越像一种形式化的“景观”，而非富有个性和独特性的艺术表现。

正如德波在《景观社会》所说“现代社会的景观通过外在的形式来掩盖背后的现实关系”。在Recraft生成的图像中，文化、情感和记忆被形式化、商品化，转化为一种“虚拟”的景观。这些图像没有延续记忆的深度，也缺乏情感的触动，它们只是技术构建的虚拟影像，无法唤起人类情感的共鸣。

居伊·德波《景观社会》

“Recraft生成的美像抽空了灵魂的雕塑。”网友在游轮乘客照片对比中发现，AI虽能捕捉冬季海域的清冷色调，乘客姿态也颇为自然，如阅读、静坐等，却难以传达照片背后的故事韵味。对摄影师而言，照片不仅是瞬间的定格，更是情感的载体，能跨越时空，从二维平面延展至三维世界，从物体触及心灵。相比之下，AI图像只能实现提示词的空洞拼贴，无法再现创作者情感上的深度和记忆上的延续。

（网友对比相机胶片与Recraft生成图@安娜贝儿同学）

情感与记忆的缺失之外，AI提示词也让创作者陷入算法偏见中。一位内蒙古摄影师分享自己的AI创作经历，在Recraft投喂有关内蒙古袍等民族特色的提示词时，生成的图像没法跳出日本和服和弓箭的设定。在带上“东方”关键词时，即便强调大眼睛和双眼皮等人物特征，生成的东方人脸还是刻板印象里的高颧骨小眼睛。如果不加修正，AI正在成为文化偏见的新场域。

（网友分享了Recraft生成图像中对“东方人脸”的刻板印象）

可见，虽然AI提示词为创作带来了便捷，却也让我们面临着“视觉景观”的陷阱和刻板印象的偏见。所谓的魔法，不过是对现实世界的压缩和空洞呈现。

AI之外：野生地记录这个世界

回到人们对Recraft的隐忧，当AI生成的图像足够以假乱真时，日常影像的意义会被消解吗？

诚然，在Recraft生成“日常”质感的图像时，它能够模拟出手掌的纹路、柔光下亚麻布的质感，这些视觉细节的高度仿真，让人惊叹于其技术的炉火纯青。不少网友也在小红书上分享了“足不出户用Recraft拍出人生照片”的攻略。然而，再逼真的AI图像，终究缺乏源自真实生活的质感与体验。

有人认为，在可预见的未来，AI的出现可能促使摄影进入一个新的阶段，即“再生”，而非“消解”。它会改变我们创作和体验图像的方式，但摄影作为艺术形式的本质——即通过独特视角表达情感和思考——依然不会改变。例如，博主@乔阿呸借助Recraft将其创作的绘画作品转变成超现实的摄影作品，从而打开了创作新思路。也有设计师从Recraft获得配色灵感，更好地运用在绘画创作中。

（网友用Recraft将绘画作品生成超现实风格图像）

AI图像，尽管旖旎瑰丽，却如同无根之木，无源之水，这些图像的美，是数据与算法运算的结果，无法承载个人的情感与社会的脉动。

正如罗兰·巴特在《明室》中提出的（Ça a été）（它曾在），强调摄影作品所记录的是一个过去的、曾经存在的瞬间。这个瞬间在快门按下的那一刻被定格，成为永恒。巴特的观点向我们揭示摄影的本质——它不仅是对现实的简单复制，更是摄影师与现实之间的一次深刻对话，一种情感的联结。

在AI图像几乎能以假乱真的今天，人们依然热衷于野生地记录这个世界，因为真实摄影所带来的，不仅仅是视觉上的震撼，更是心灵的触动。在电影《完美的日子》中，东京一名公共厕所清洁工平山，他以镜头为笔，记录下生活中的平凡温润的瞬间，如公园的树木、树荫下的斑驳……那些定格，或许并不完美，却真实可感，充满了生命的张力与温度。

电影《完美的日子》

正如网友@Cheir所说“摄影于我，是在不可控的瞬间抓住一丝确定性。”或是马丘比丘晨光中的宁静，或是攀登时湿滑的石阶与山林低语的陪伴，摄影不仅是记录完美构图，更是对自然流转瞬间的珍视——无论是雪山的巍峨壮丽、日出的祥和宁静，还是旅途的疲惫与欢笑。AI虽能创造奇观，但真正触动心灵的，是我们在创作中与眼前景象的那份赤诚相见。