【笔墨探道】杨茂祥：笼根雕于形内借万物写书艺|书法作品|书艺|杨茂祥|根雕|艺术|草书

笔者经常与张海打交道，每次见到其人、其书法都会想到杨茂祥，如果说张海把草书融入隶书，被称为“草隶”，那么，杨茂祥的隶书则可以称之为“象形篆”“象形隶”“象形草书”，因为他把物象形态融入书法艺术，尤其把根雕艺术融入篆隶，并由篆入隶，形成独具特色的“象形”风格，而风姿绰约。

杨茂祥，1965年出生，甘肃会宁人，自幼喜欢书法，1985年考入西北师范大学历史系，1991年开始对中国书法进行系统梳理，真、草、篆、隶、行，五体通释，各有所长，又互生互融，交相辉映。1996年，杨茂祥以根雕为艺术元素融入书法，探索研究，求索修远，直至今日，笔耕不辍，成就斐然。据不完全统计，杨茂祥创作了根雕艺术500多件，书法实践则“废书三千”，不计其数，也取得了丰硕成果。杨茂祥的作品先后多次参加国家级展览展示活动，殊荣甚多，也先后在很多重要媒体发表多种题材的艺术形式，备受赞誉，作品还被多家艺术机构收藏，被视若珍宝。杨茂祥本人也因其艺被多家单位聘请为专家、顾问。显然，一切好评、一切殊荣都是对一位真力弥漫的艺术家追逐纯粹性的嘉奖，而收藏其作品则是对杨茂祥取得瞩目成就的最佳肯定。

艺术对于很多艺术家而言只是赚钱的工具，或者说只是谋生的手段，可是，艺术对杨茂祥而言则是“精神往来于天地之间”的道场，体现于他对艺术那份纯粹的本心，可以说，每一件木雕都是他心性的归依，每一件书法也都是他“澄怀昧像”“涤尽尘俗”的情感所在，也彰显着独特的魅力。

显然，杨茂祥的象形篆隶、象形草书最具特点，也最引人瞩目。

杨茂祥书法作品《岳阳楼记》选句范仲淹《金缨联句》

放眼历代书法家，但凡被熟知者无不笃定恒心、坚守苦修，无不经历百炼成钢的锻造过程，然而，一个书法家如果没有才情，即便功力再深，也只是字匠，绝不会成就非凡。

显然，杨茂祥对书法有着独特的才情，否则不足以“对物造意”而“艺变今情”。杨茂祥的才情集中体现在“超越既往，实现自我”的艺术表现。无疑，这需要“别于古人，又别于今人”的勇气，更需要对“美”的广收博约，这也预示着杨茂祥的创作超出了大众既定的审美标准、超出了大众对传统的认知，并以“美美与共”审美格调为自己代言。

生活在新时代的书法家，如果失去对美的渴望，也就失去了艺术的本体，而表现“美”又是当代书法家的共识，也是书法家穷其一生的追求。杨茂祥的象形篆隶之美、象形草书之美源于传统，出于传统。

杨茂祥从传统之中走来，那是因为笔、墨、纸皆是传统的书法材质，笔法、墨法、字法也皆是传统之法，绝非无源之水，更非无根之木，而笔意、墨意、字意则是新时代所观、所想、所悟的创作思维，并以“览物所得”“所宠所养”表现于艺术形式而呈现的烂漫之姿、绚丽之貌、雄浑之势。一笔一画、一字一体皆承载着因时代之变而变的新文化、新思维，也承载着现代人审美精神的书法内涵，属于开创性探索、创造性实践、创新性成果。

杨茂祥的书法从传统之中走来，他尊古、崇古，却不泥古，而是提炼、是舍取。他的“象形篆隶”有甲骨文、鸟虫篆、金文的坚实根基，却多了一份意趣、多了一份神韵，他的“象形草书”有“颠张醉素”之狂态、黄庭坚之飘逸、有傅山之遒劲，却又多了一份真性情，更多了一份“以形写神”而“悟对神通”的创意。无论“象形篆隶”，还是“象形草书”，杨茂祥的艺术皆因妙悟根雕、妙悟万物而生动，皆因“意会传统”“生发性情”而高级。

杨茂祥书法作品《望天门山》李白《卜算子·咏梅》毛泽东

杨茂祥的书法从传统之中走来，而点画、线条、字体皆在美的视觉中表达，一笔一划，杨茂祥从感观视觉出发，每一幅作品也都蕴含着他的心境。当心境面向自然根雕、面向万物形态时，笔端也就呈现出“形象篆隶”、呈现于“象形草书”，并成为心境、情绪、感悟流露的窗口。显然，这就与那些一味临摹某家某体而落入窠臼者有着审美精神的超越，更与那些为创新而创新的吼书、怪书有着本质的不同。可以说，杨茂祥以古法为我法而化了古法，以根雕之艺为我意，入了我意，又创了我艺，从而质沿了古法，关照了自我，当随了时代。

翻阅书法史，可以看到，“担夫争道”“公孙大娘舞剑”等等经典故事，可以看到，“横如千里阵云，点如高山坠石，撇如陆断犀象，折如百钧弩发，竖如万岁枯藤，捺如崩浪雷奔”等等形象比喻，也可以看到，“龙蛇飞动”“入木三分”“铁画银钩”等等意象形态。杨茂祥立足于传统书法之法，外师造化，中得心源，在形态各异的木雕之中应会感神，杨茂祥像张旭观孙大娘舞剑一样，获取灵感，像卫夫人观察自然一样，纵逸性情。每每沉浸木雕艺术形态之中，每每实践于木雕艺术与书法艺术共生其妙之时，杨茂祥无不凝神构想，悉心体悟万物之妙，对根雕造意，以根雕创意自我，致力于根雕艺术与书法艺术互生互融的酝酿。

从“感神根雕”到“根雕艺术与书法艺术的灵魂通透”再到书法艺术的独具特色，笔法、章法、字法，杨茂祥砚边春秋，积年苦修，他几十年如一日地上下求索，虔诚执着，有时，杨茂祥为了解决一个字形、一处字意，孤灯辉映，朝夕揣摩，甚至废寝忘食，夜不能寐，每有会心之处，便抚掌跳跃，几近痴迷。迷茫伴随着挣扎，痛苦伴随着喜悦，杨茂祥摸索出一套行之有效的书写方法，也逐渐形成了独特的书法艺术样式。

杨茂祥根雕作品《狮》《美人》

看杨茂祥的书法，似若看一幅画，笔意、笔态、笔势，或如翔龙飞天、或如鲲鹏展翅、或如仙人执杖、或如骏骥奔腾……，裹毫挥运，纤毫必究，点画若说有高峰坠石、百钧弩发，皆不能言其妙，线条若说有崩浪雷奔、万岁枯藤，也皆不能道其真，因为，在点画、线条之中，还有纵逸之气势、有形态之多姿、有浑厚之意象……，而结体则呈现雄浑之貌、浩然之气，又有精神之美、时代之光。点画、线条、结体，柔与刚、方与圆、正与斜、静与动、虚与实，有具象、有意象，还有抽象成分。每一字、每一体皆充满活力，又洋溢着创新精神，还带有夸张之意。那夸张之意是具象之形、是意象之美，又带着个人意趣情操、审美理想，还似若带着老庄哲学、孔孟思想，以及诗词之意境，并统合一体，融成精妙。在那精妙里，有舞蹈的美感、有词曲的内涵、有诗歌的旋律，还有哲学的意蕴，却有着舞蹈、词曲、诗歌、哲学所不能到达的精神领域。

透过杨茂祥的书法，可以看到，杨茂祥喜欢通过加长线条、变化线条的方式，使字体形成纵逸之态，凸显美感，强化视觉的力量。线条的入笔、行笔、出笔、收笔，或轻重缓急，或迟徐快慢，一切都看似无法，实则有法，看似有法，又不知何法，笔不笔，墨不墨，法不法，搜了根雕之妙意，创作出神形兼备之貌，观之入情，品之有味。显然，这是创意和观念的结合、是技术与艺术的创新，更是文化底蕴交融着所观、所感、所想、所悟在不经意之间的流露。

“随人作计终后人，自成一家始逼真。”杨茂祥深谙其道，并践行其理。几十年以来，杨茂祥学古法，锤炼了技法，练就了深厚的书写功力，几十年以来，杨茂祥足迹遍布祖国大地，眼界搜尽各种根雕，他以根雕写己情、以万物写自己，渐变、渐进、渐悟，他也写出了独特的“形象篆隶”“象形草书”，这是一个积学厚养的苦修过程，绝非“朝学执笔，自夸其能”者所能达到的状态，更非心境浮躁者可以企及，而是，秉承信念，探古知今，以魂牵梦绕的夙愿情系根雕的结果，唯有如此，才能“笼根雕于形内，挫万物于笔端”，才能让象形书法艺术因心境之变而变，因时代之变而变。

（文/桑干）